生漆文化的歷史與發展淺述

徐俊賢

摘要：生漆脫胎文化悠久有深厚的文化底蘊，它在歷史的長河中被保留下來也是一個難得的奇跡。將現代生活文化的理念融入這個古老文化的血脈之中，使它真正成為中華民族文化寶庫中一顆璀璨明珠。漆藝世代相傳的民間藝術創作，凝聚著勞動人民的智慧與理想。只有從源遠流長、積淀深厚的文化中尋求前進的力量，讓藝術與生活、設計與生產、實用與審美緊密結合，回歸生活才能有力推動文化的全面發展。

關鍵詞：生漆文化；歷史與發展

中國漆工藝具有悠久的歷史，并獲得了極高的藝術成就。幾千年來，充滿魅力并獨具中國氣派的漆器作品，是我國藝術史中輝煌的一頁，同時也是世界文化重要的組成部分。生漆歷史悠久，據記載已有幾千年的歷史。晉丘衍《學古篇》中稱：“上古無筆墨，以竹挺席漆書竹上。”韓非子《十過》篇中寫道：“堯禪天下，舜變之，作為食器，斬木而裁之，猶器黑之以為器，舜洋天下，禹受之，作為祭器，漆其外而朱囫其內。”在我國出土文物的漆工藝，距今也有二千多年的歷史，色澤艷麗如新，遠非現代合成漆所能媲美，稱“國漆”。

大漆是中國特有的天然材料，漆工藝在中國的歷史發展已經超過了七千年，古典階段的漆器始終是中國高級用器中不可或缺的部分。我們的先人經過幾千年對漆工藝的磨礪，摸索出的豐富多樣的特殊工藝形式，成就了中華民族輝煌的漆文化歷史我們現在所能看到的大多數漆器是為過去的皇宮貴族所享用。古代平民化的漆器一直受到輕視。在王朝政權沒落之后，中國人的生活方式隨之轉型，對于器物使用的價值觀念也發生了變化，工業文明的聲勢浩大使很多傳統觀念消失殆盡。大漆，作為器用的主要功能也開始逐漸從中國人的生活中消失，取而代之的是作為藝術創作的特有媒材，繼續保持著這一傳統的手工藝形式。從漆文化觀念上講，近半個世紀以來，人們在大漆的創作中，過多的精力被投入漆畫的發展中，漆畫在漆用領域中占據主流，忽略其器用的創作和價值探討，使漆器的日用功能萎縮。漆因器而生，又有其自然發生、發展的過程，從河姆渡發現的漆碗，到戰國的漆棺，從漢代的九子奩盒，到宋元的雕漆器皿，明清的螺鈿鑲嵌，大漆作為傳統的中國人的生活器物，從未在歷史中消逝過，這正是因為它的器用形式在歷史的長河中被保留下來的緣由。大漆的材料本身所具備的綠色特質，是人類可持續發展戰略中大力提倡利用的可循環再生的自然資源，它作為未來造物的材料與種類，在現代器物的應用與發展中應該有其特殊的地位。只是我們還沒有充分將漆的器用領域開發出來，還沒有將它的存在形式從古代置換到現代的大眾生活中 來。我們對于漆器的形態設計還停留在幾百年以前各時期出現的風格樣式上，仍然在模仿著古人。

早在虞舜夏禹時代，食器和祭器已經髹涂一色或朱黑兩色漆。在追溯中國古漆器的源頭之前，先了解下神奇的大漆。大漆是養人的，它不僅在物質上滿足了實用的功能，同時還能夠在人文情感以及文化理念上潛移默化的滋養人。新石器時代，漆器制造處于探索階段。夏、商、西周、春秋時期，漆器經歷了它最初的繁榮期。到了戰國、漢代，漆樹栽培受到重視，漆器生產規模宏大，盛況持續數百年。戰國早期，漆器制作采用木胎，比較厚重。到了后期，漆器品種豐富，兼具實用性與觀賞性，不僅可用于裝飾家具、器皿、文具，還可應用于樂器、兵器、喪葬用具等，取代了部分青銅器。所以，盡管當時漆器價格不菲，仍備受新興諸侯的寵愛。漢代漆工藝在繼承戰國風格的基礎上又有新的發展，生產規模進一步擴大，產地分布也更廣。東漢以后，漆制作進入了緩慢發展時期，但也取得了一些令人矚目的成就。唐代，金銀平脫工藝是漆器中的著名品種，它用金銀薄片刻成人物、鳥獸、花卉等紋樣貼在打磨光滑的漆胎上，待干燥后全面髹漆二三層，再加以研磨，顯出金銀花紋，最后推光而成。這種工藝雖然精細費工、材料昂貴，但金銀寶光與漆色的光澤交相輝映，十分精致。宋代首創戧金工藝，在漆面雕刻出花紋，上漆后再填以金粉。元明清時期掀起了漆器制造的又一高潮，官方、民間漆器生產并存且共同發展。元代，雕漆工藝取得了輝煌成就，堆漆肥厚并采用藏鋒的刀法，刻出的花紋豐碩圓潤。這個時期還涌現出一系列技藝卓越的制漆名家如張成、楊茂、張敏德、彭君寶等。明清兩代的漆工藝與建筑、家具、陳設相結合，由實用轉向裝飾領域，形成了包括罩漆、描金、雕填等在內的14大類、近400個品種，達到了“千文萬華，紛然不可勝說”的程度。清代的漆器在明代的基礎上，逐漸形成了各品種的制作中心和地方特色。清代漆器還對歐洲工藝產生了很大影響。18世紀英國著名家具工藝家湯姆·齊平特曾參考中國漆家具進行設計，并采用上好的福建漆，飾以龍、花草、佛像、塔等紋樣，作品具有濃郁的中國色彩，盛行一時，因而開創了所謂的“齊平特時代”。作為中國傳統工藝的重要品種，漆工藝先傳往東亞、東南亞，繼而由西歐傳到北美，在世界上產生了廣泛影響。

從河姆渡新石器時代的朱漆木碗，到楚漢漆文化的繁榮，直至明清達到頂峰，中國漆藝綿延傳承。作為一種傳統，漆器藝術曾經是中國人觀照自然，器以載道的載體。然而，隨著生產方式、文化取向與現代藝術觀念的嬗變，古老的漆藝面臨著形式與內容，在當代文化語境下如何重建現代價值的新的可能性，以及漆藝在社會轉型過程中的自我定位等，已成為漆藝界必須面對和要做出回答的問題。與日本當代漆藝形成鮮明對比，目前中國漆藝的發展卻不盡如人意。中國漆藝的衰弱，原因是多方面的，原因之一就在于脫離了實用，漆器缺乏實用性功能，無法深入人們生活的各個層面，導致不少老百姓不知漆為何物。傳統漆器行業在現代工業的沖擊下，需要和現代生活相結合，走出去，讓更多的人能了解、并喜歡上傳統漆藝。不結合實用就失去了群眾，就失去了生存的土壤。楚漢漆器之所以發達，就在于結合生活。當然要想鞏固漆藝的地位，漆藝除了具有實用價值外，審美價值也是必不可少。

我們應該盡快改變對中國漆文化的傳統觀念和學術偏見。走出只論其藝，而不談其器的價值作用，加快現代主義的漆文化發展步伐，沖破大漆藝用占主流的現狀，全面復興和發展現代的漆工藝文化，將現代生活文化的理念融入這個古老文化的血脈之中，使它真正成為中華民族文化寶庫中一顆永不衰退的璀璨明珠。這種古老的傳統工藝不應該因為科技文明的快速發展而被忽視，甚至面臨消亡，反而它應該在現代高科技的帶動下得到更加迅猛的發展。漆藝世代相傳的民間藝術創作，這些作品凝聚著勞動人民的智慧與理想。只有從源遠流長、積淀深厚的文化中尋求前進的力量，讓藝術與生活、設計與生產、實用與審美緊密結合，回歸生活才能有力推動文化的全面發展，讓人們了解大漆之美，進而重新認識我們的傳統文化，并將這一具有中國特質的傳統文化繼續傳承下去。傳統工藝如果用現代的標準來看效率不高，其商業價值也有待重估，它已經退縮到了日常生活難以觸及到的角落里，處于瀕危狀態。保護傳統漆工藝刻不容緩。只有讓藝術與生活、設計與生產緊密結合，才能有力推動文化的全面發展。時代在變，形式在變，市場在變，人們的觀念在變，中國傳統的漆工藝也在發生著巨大的變化，鼎盛時期一去不復返。中國傳統漆藝被邊緣化，與現代生活漸行漸遠，很難融入人們的物質生活中去。那么究竟是什么原因導致了傳統漆器日漸式微？在科技發達的今天漆器該何去何從，確是一個發人深省和值得關注的問題。

參考文獻：

[1]《韓非子.十過篇》endprint