拜讀過黑格爾先生的哲學筆記,感觸頗多。其中有一句話,曾摘記到我的文學手記中,這句話就是:“要認識你自己。”通過多年的文學實踐,我深知“自識”對行文從藝的重要性。其實,黑格爾先生這句話,演繹成中國的古訓,就是“人要有自知之明”。
人,每天都要洗臉照鏡子,對自己的模樣肯定一清二楚。鏡子里的自我,是“奶油小生”的坯子,還是陽剛硬漢的肖像,自己是有個粗略認知的。可惜,這并不等于人就具有了自識能力。
寫此文章時,我想起了著名導演馮小剛先生回答記者提問時的幾句話。他說:知道什么是自己的所長,因而在導演路數上揚長避短。他以喜劇大師卓別林先生為例,說:“你看卓別林,只演他擅長的喜劇角色,如果換個角色,他未必演得來。我導戲也是一樣……”馮小剛先生的回答,符合藝術家自識的規律。
愛因斯坦先生總結出來成功者的科學公式是:天賦+努力+艱苦奮斗。一部文藝作品的成功,除了公式中提到的三個因素外,恐怕還與創作者個人生活閱歷、感情好惡、內在氣質等諸多因素密不可分。因為藝術是理性與感性兩極交融的產物,從某種意義上講,感性思維是正極,因而沒有掀起內心情感波瀾的創作,成功的系數近乎于零。
文藝自身的規律之一,就是在無限中蘊藏著局限。人——特別是從事文藝工作的人,常常沉浸于夢幻之中。文藝離開夢幻,就沒了靈氣。可是,夢幻并不意味著任何蟲蛹都能變成飛蛾。莊周的夢蝶飛天,只是一段童話,將其延伸到藝術中來,那是將夢囈當作了現實。不知是否有些文藝工作者缺乏了自識,“奶油小生”硬是扮演“硬漢”,“巿井人物”硬要扮演“權謀”,結果往往是貽笑大方。
其實,任何文學藝術家,不管具備多么大的才干,在十八般兵器中,也只能擅長一兩種。無論在文學領域還是藝術領域,都只能各領風騷于一隅,而不能虎踞龍盤于整座藝壇。常見有缺乏自識的同行,自不量力地嘗試著藝術的全方位出擊。他們的勇氣固然可嘉,但可惜多以失敗而告終。
此前,曾與鄉友姜文先生相聚。他說,藝術無限,人有限。他量體裁衣,大多出演與自己氣質相近的角色,從而在影視界自成一家。
文學也沒有例外,不管寫實作家,還是前衛作家,文學的自我形成,都是由先天的藝術基因和后天的生活差異造就的。在文學四季當中,皆屬春蘭秋菊一時之秀。彼此之間取長補短,是積極進取的上策。如果有不自識者,想表演一下時令交換,那將是花非花、雨非雨的“四不像”,往往使讀者啼笑皆非。
在世界文學史上,倒是出現過個別的例外,比如,創作出批判現實主義長篇《死魂靈》的俄國作家果戈里。在他筆下,也曾出現過一反自我的浪漫主義中篇《塔拉斯·布爾巴》,那是文學界罕見的例外。更多時候,巴金就是巴金,老舍就是老舍,沈從文就是沈從文,孫犁就是孫犁……其間,誰也不能代替誰,或變形成為“非我”。文學的風格,也因各自不同的生活經歷和藝術局限,而在藝術上自我定位。
俗話說:“大路朝天,各走一邊。”只有這樣,才能匯成文藝的璀璨星河。顯然,文藝不存在“滿漢全席”,更無十八般兵器樣樣精通的“活神仙”。古典神話中的孫悟空再有本事,也只會使用他大鬧龍宮時得到的“定海神針”,更何況普普通通的現代人呢?楚河漢界,難越雷池一步;十八羅漢,各顯各的神通。也許,這并非所有文藝工作者都能感知的藝術律條吧。
(常朔摘自《從維熙自述》)endprint