試述音樂(lè)與文字編排之關(guān)系

商思敏

摘 要：聲音是一種波動(dòng)，當(dāng)演奏樂(lè)器、拍打一扇門(mén)或者敲擊桌面時(shí)，聲音的振動(dòng)會(huì)引起空氣分子有節(jié)奏的振動(dòng)，使周?chē)目諝猱a(chǎn)生疏密變化，形成疏密相間的縱波，這就產(chǎn)生了聲波，這種現(xiàn)象會(huì)一直延續(xù)到振動(dòng)消失為止。我們的耳朵檢測(cè)氣壓的波動(dòng)，并轉(zhuǎn)化為我們?nèi)祟?lèi)大腦所可以被接收的一種電磁信號(hào)。當(dāng)聲音的時(shí)間與波長(zhǎng)都形成一定的結(jié)構(gòu)化，其被稱(chēng)為音樂(lè)，廣義而言是指任何以聲音組成的藝術(shù)。

關(guān)鍵詞：聲音；字體；藝術(shù)

對(duì)于字體的一種描述是可以通過(guò)分層組織在空間領(lǐng)域的字形可視化的語(yǔ)言。我們的形狀，字形或字母，是基于之間的形式和相應(yīng)的顏色，不同波長(zhǎng)的光所產(chǎn)生的對(duì)比。

音樂(lè)和排版，雖然它們是發(fā)生在不同的維度以及結(jié)構(gòu)，是通過(guò)不同的語(yǔ)言來(lái)表達(dá)思想，是不同方面常見(jiàn)的兩種語(yǔ)言，但他們有共通之處，音樂(lè)是一個(gè)基于節(jié)奏的講故事的形式，而字體版式是一個(gè)口語(yǔ)的可視化過(guò)程，時(shí)間和語(yǔ)法的概念是在閱讀的排版元素組成的過(guò)程中所固有的。

在一個(gè)介紹語(yǔ)言學(xué)和音樂(lè)之間的對(duì)應(yīng)關(guān)系的系列講座中，作曲家倫納德伯恩斯坦說(shuō)：“語(yǔ)言，必須達(dá)到甚至超過(guò)其語(yǔ)言表面結(jié)構(gòu)，如散文句子，找到真正的與音樂(lè)表面結(jié)構(gòu)相當(dāng)?shù)年P(guān)系，而這必須是詩(shī)歌。”如語(yǔ)言一樣，字體排版也可以在一種審美或語(yǔ)義的水平層面溝通，高于其語(yǔ)法的結(jié)構(gòu)層面。如保羅蘭德所說(shuō)：“設(shè)計(jì)就是將散文轉(zhuǎn)化為詩(shī)歌。”

音樂(lè)符號(hào)是直接可類(lèi)比于排版的，兩者都是代表各自語(yǔ)言的元素符號(hào)的視覺(jué)符號(hào)系統(tǒng)。菲爾貝恩斯和安德魯哈斯拉姆將文字排版定義為“機(jī)械符號(hào)和語(yǔ)言的安排”，這是一個(gè)同樣可以解釋音樂(lè)符號(hào)的概念。在關(guān)于當(dāng)代圖形技巧上的一篇文章中，約翰沃爾特斯說(shuō)，“與字體相比，樂(lè)譜有一種內(nèi)在的審美情趣：包含了不同節(jié)奏的粗細(xì)線(xiàn)，開(kāi)放式和封閉式橢圓，阿拉伯?dāng)?shù)字，命令和分散等元素”。

聲音的基本單位是一個(gè)音，這是相當(dāng)于可視化領(lǐng)域的一個(gè)像素點(diǎn)。單音存在于一個(gè)在其原生的空間內(nèi)，聲場(chǎng)的具體位置。聲音就像排版點(diǎn)，在圖地關(guān)系的上下文空間交互。一個(gè)音，相對(duì)于該領(lǐng)域的邊緣地位，將造成緊張和傳達(dá)的意義。

音色包含的潛力，展示屬性，推而廣之，成為相當(dāng)于一個(gè)線(xiàn)性或平面的形式。缺乏聲音或音，在任何時(shí)間在聲學(xué)空間中，就類(lèi)似一種視覺(jué)空間的負(fù)空間。

正如我們觀察到在視覺(jué)構(gòu)圖的排版元素的相互作用下，我們可以聽(tīng)到無(wú)數(shù)色調(diào)的相互作用。如卡爾戴爾所說(shuō)“經(jīng)常重復(fù)相同的形式在空間間隔是與音樂(lè)節(jié)拍的時(shí)間間隔定期重復(fù)沒(méi)有本質(zhì)的區(qū)別的。”

一個(gè)聲音或音有四個(gè)屬性：幅度，持續(xù)時(shí)間，音調(diào)和音色。從定性的角度來(lái)看，這些屬性是類(lèi)似于排版元素的形式特征。

振幅（音的波形的幅度，以分貝為單位）描述了一個(gè)音的強(qiáng)度或響度。排版、字形的大小或重量傳達(dá)幅度。通過(guò)對(duì)比，位于組合頂部附近的版式元素似乎比底部附近更輕。

持續(xù)時(shí)間（以脈搏或每分鐘的搏動(dòng)測(cè)量的時(shí)間間隔）描述了存在音調(diào)或沉默的時(shí)間長(zhǎng)度。時(shí)間間隔通常表示在聲場(chǎng)或音樂(lè)符號(hào)的水平軸上。由于西方語(yǔ)言通常從左到右水平寫(xiě)入和讀取，單個(gè)字形的寬度或字形系列的長(zhǎng)度（如單詞或短語(yǔ)）意味著一段時(shí)間內(nèi)的持續(xù)時(shí)間。修改一系列字形的跟蹤值會(huì)影響我們對(duì)運(yùn)動(dòng)時(shí)間和速度的感知。

音調(diào)（音調(diào)波形的頻率，以赫茲或每秒波形周期測(cè)量）描述了音調(diào)的相對(duì)高度、亮度（如由長(zhǎng)笛產(chǎn)生）或低音、重音（如由大提琴制成）。間距的間隔通常表示在聲場(chǎng)或音樂(lè)符號(hào)的垂直軸上。在印刷組成中，我們的視覺(jué)感知是由我們的重力感影響的。對(duì)應(yīng)于間距，位于組合頂部附近的圖形元素似乎比靠近底部（下沉或下降）更輕（浮動(dòng)或上升）。

音色是將一種樂(lè)器與另一種樂(lè)器區(qū)分開(kāi)的色調(diào)的顏色或質(zhì)量。美國(guó)一位作曲家寫(xiě)道：音樂(lè)中的音色類(lèi)似于繪畫(huà)中的顏色。在宏觀審美層面上，排版音色是字體的紋理質(zhì)量。音色也可以在微觀層面上描述為字體的語(yǔ)義質(zhì)量-特征的特定組合決定其獨(dú)特性。

音樂(lè)是基于時(shí)間的經(jīng)驗(yàn)的多重音調(diào)的有組織的互動(dòng)。音樂(lè)作品有三個(gè)基本方面：節(jié)奏，旋律和和聲。在閱讀排版作品的經(jīng)驗(yàn)中，則存在類(lèi)似的視覺(jué)相互作用。

節(jié)奏是由不同的休息時(shí)間（沉默）和不同強(qiáng)度的音調(diào)（重音或強(qiáng)調(diào)節(jié)奏）形成的時(shí)間模式。音樂(lè)家馬塞利斯表示：“沒(méi)有動(dòng)作，沒(méi)有節(jié)奏。沒(méi)有節(jié)奏，沒(méi)有音樂(lè)。”運(yùn)動(dòng)對(duì)于音樂(lè)和排版都是至關(guān)重要的，通過(guò)一個(gè)聯(lián)絡(luò)點(diǎn)推動(dòng)聽(tīng)眾或讀者前進(jìn)。可創(chuàng)造運(yùn)動(dòng)的節(jié)奏在文字排版中是很普遍的，如筆畫(huà)形狀和寬度的對(duì)比、零星標(biāo)點(diǎn)符號(hào)超出x高度的上升和下降突出的對(duì)比、在字形之間各種巨大面積的反差的對(duì)比。

旋律是通過(guò)將第二尺寸，節(jié)距，以有節(jié)奏的序列而創(chuàng)建的。運(yùn)動(dòng)在兩個(gè)維度上同時(shí)進(jìn)行，可導(dǎo)致更復(fù)雜的角或有機(jī)路徑。如在格拉特塔理論中，旋律路徑可能是連續(xù)的或看似非線(xiàn)性的（通過(guò)應(yīng)用閉合原理來(lái)暗示）。字形語(yǔ)法，字形到有意義單位（單詞，短語(yǔ)，句子等）的空間或時(shí)間排列可能看起來(lái)是流動(dòng)的或不連續(xù)的，則反映了言語(yǔ)的動(dòng)態(tài)和短語(yǔ)模式。

和聲是通過(guò)時(shí)間同時(shí)發(fā)生多個(gè)音調(diào)（垂直方向）及其間隔的調(diào)制。諧波結(jié)構(gòu)（弦）的持續(xù)時(shí)間是基于色調(diào)之間的間隔的密度產(chǎn)生二維平面紋理。盡管運(yùn)動(dòng)在水平和垂直方向上都是像旋律路徑一樣進(jìn)行，但紋理的變化也同樣是顯而易見(jiàn)的。水平線(xiàn)型和它們之間的空間的垂直間隔產(chǎn)生了表面紋理。

正如希伯特所言“節(jié)奏當(dāng)然也是一個(gè)視覺(jué)術(shù)語(yǔ)。當(dāng)我們從另一個(gè)角度看待視覺(jué)語(yǔ)言，例如從音樂(lè)的角度，我們就可以獲得了將節(jié)奏應(yīng)用到設(shè)計(jì)中的新的見(jiàn)解。”音樂(lè)和排版之間似乎有許多類(lèi)比可以提供不同的參考框架給予學(xué)生了解動(dòng)態(tài)和靜態(tài)排版的背景。設(shè)想這些對(duì)應(yīng)可能為他們提供了澄清密集信息結(jié)構(gòu)的可行性，并創(chuàng)造了更加一致的溝通空間，即排版散文轉(zhuǎn)化為詩(shī)歌。