服裝圖案的裝飾文化及其發展

付羅莎

摘 要： 裝飾文化早已貫穿于生活的各個領域，文章主要從服裝方面著手，介紹了裝飾圖案的工藝類型與藝術特征，從美學角度介紹了服裝裝飾圖案文化的發展以及對3D裝飾畫在服裝設計中應用的展望和對未來服裝在時尚領域的影響。

關鍵詞： 裝飾畫；服裝設計；時尚

【中圖分類號】 TS941.15 【文獻標識碼】 A【文章編號】 2236-1879（2017）20-0207-02

一、裝飾圖案的工藝類型及其特征

裝飾圖案，亦稱裝飾畫，是現代繪畫與設計理念下產生的特定藝術，表現在生活中的各個方面。例如：建筑、日用品、服裝等。裝飾畫的特點是具有一定的從屬性、秩序性、象征性和超然性，并且其工藝類型較多，按照其工藝類型分有重彩裝飾畫、裝飾壁畫、裝飾漆畫、裝飾版畫、裝飾雕塑以及裝飾纖維壁畫等。裝飾畫以其獨特的“美”感可以不同風景、人物、思想為主題應用在服裝上，既豐富了服裝文化，又使現代服裝富有一定的生命氣息，使衣服有趣、美麗并且時髦。

二、裝飾圖案在服裝中的應用

2.1 服裝的圖案裝飾文化。

服裝的產生與發展伴隨著社會發展的各個階段，隨著人類文明的不斷發展，服裝早已不再是避寒遮羞的布匹，而是成為了美化修飾人體、具有一定藝術氣息的藝術產物。古今中外基于對美的追求，人們總是利用各種物件、材料、工藝和圖案對服裝進行裝飾。所謂服裝裝飾，就是對服裝這一主體進行再創造，這種再創造，可以利用繪畫或者雕塑工藝，通過平面和立體的方式賦予服裝一定的美感[1]。

平面裝飾是在服裝面料上進行的藝術創作。其處理方法就是通過圖案和色彩來使服裝達到美的目的。現代服裝中平面裝飾的方式有繪畫、噴繪以及印染[2]。

在中國傳統服裝中，圖案裝飾也應用地相當廣泛，有些裝飾圖案是來自于自然景物，例如在蘇州宋錦的圖案設計中，主要有幾何、植物、人物、紋樣等圖案[3]。除此之外，中國的傳統圖案在服裝中也有相當長的歷史。其特點是具有一定的寓意[4]。如中國傳統的鶴圖案，鶴在中國傳統文化中代表了端莊典雅。運用現代服裝裝飾工藝，將鶴紋樣圖案印染在服裝材料上，使古典與時尚融合，更加符合當代女性的著裝要求。再如先秦楚國將鳳鳥視為吉祥之鳥，它象征著一個國家繁榮昌盛，人民幸福安康，因此，楚人將鳳鳥的圖案大量地應用在紡織品中，不僅使服裝具有了一定的寓意，寄托著人們的感情，同時還從色彩和圖案方面賦予服裝適時的美感[5]，從視覺和心里上給予人們相當的舒適性。

總的說來，服飾圖案來源于生活，是在人們長期社會生活中產生的，所以，作為勞動和意識的產物，服裝圖案的變化是隨著社會發展而發展的。首先看一看中華民族的服裝圖案裝飾的發展文化：

（1）商代服裝圖案[6]。

據最初服飾圖案考察表明，商代奴隸主的服裝是帶有雷龜紋的服裝。服裝中的裝飾圖案基本上出現在衣服的一些較為明顯的部位如領口、袖口、前襟、下擺等一些地方；通常見到的都是規則的回龜紋、菱形紋、云雷紋。可以看出，商朝時，人們不但設計制作了帶有圖案的較合體的服裝，并且還能夠在設計技巧上對服裝進行一定的圖案裝飾。從不同階級社會的服飾品的裝飾圖案來看，奴隸社會過渡到封建社會這一時期，主要是從動物身形中得到啟發的，人們還沒有主觀色彩意識，對于事物的認知來自于一種自然物象的再現。

（2）周代服飾圖案[6-7]。

周朝時期，服裝的裝飾圖案大多是十二章花紋，花紋的順序依次為日、月、星、龍、山、華蟲、火、宗彝、藻、粉米、黼以及黻。他們都有各自的寓意和象征。這說明了當時人們不僅僅只把圖騰作為服裝上的裝飾圖案，還可以運用自然界的各種紋樣圖案來裝飾自己的服裝，從而表現出了奴隸社會人們的審美思想和意識。

（3）戰國時期服飾圖案[6]。

戰國時期，中國古代社會出現了重大變革，因此，從戰國的服飾圖案來看，很多裝飾圖案不再是直接描繪一些自然物象，更多的是將自然物象的變化紋樣圖案應用于服裝當中。也就是說，人們在之前已有的圖案上加入了自己的主觀審美意識，增添了較多的理想化東西，使圖案具備了一定的感情因素。這不僅表現出人們的審美意識的提高，更重要的是，使服飾圖案具有了非常高的藝術欣賞價值。

（4）漢代服飾圖案[6]。

漢代時期，服裝圖案上延續了戰國時期的服飾風格，追求更加大氣、明快、簡練、多變的裝飾風格。在裝飾圖案的組織上，不再是中心對稱、反復連續的形式，而是以纏繞、穿插、四面延展的圖形方式表現應用在當時的服裝中，更為突出的是，漢代服裝在圖案應用上遠離了古板呆滯的表達風格，其圖案較為生動、活潑。因此，這個時期服裝圖案的特點是畫面裝飾強調了動態線，線條具有優美的流動性，豐富了這個裝飾的形象。

再者，漢朝時期圖案的另外一個特點就是這個時期的云紋圖案能夠巧妙地結合動物，例如，在弧形的云紋頭部加上一個鳥頭，末端用曲線進行稍微修改，一朵祥云就立刻變成了一只帶有生命氣息的飛鳥，同時又包含了云紋的圖案，使得整個裝飾圖案具有一定的設計美感。這種匠心獨運的創意手法，完美得展現出了當時人們設計與審美的天賦。

（5）魏晉時期服裝圖案[6]。

魏、晉時期服飾圖案，除了像漢代那種大氣、明快、簡練、多變的風格之外， 也多了一些變化。這個時期服的飾圖案，又不同于先前人們的服飾圖案審美觀念。這個時期的服裝畫面不再追求局部圖案裝飾效果，而是考慮服裝的整體性。

（6）唐代傳統服飾圖案[6]。

唐代服飾圖案不再是先前古人那種天賦神授的創作思想，而是回歸到用真實的花、草、魚、蟲的圖案進行服裝裝飾，同時也傳承了傳統的龍、鳳圖案，服飾圖案的設計趨向于表現超越自由、大膽的藝術格。特別在晚唐時期，其服飾圖案尤為精美。

唐代服裝在圖案上有著與前幾個朝代類似的風格，既有周朝的縝密、戰國時期的舒展、又不乏漢代的明快、魏晉的飄逸。更值得一提的是，唐代的服飾圖案在此基礎上又增加了許多華麗的元素，使服飾以及服飾圖案的豐富程度達到了歷史高峰；因此，在現代服裝中，還是可以感受到唐代服飾圖案深遠的影響。

（7）明清時期服裝圖案[6]。

明清時期的服飾圖案，與唐代寫實的風格相比，有著完全不一樣的圖案風格。這時期的服裝同樣在承前代的基礎上，也展開了不一樣的獨特美。例如在圖案運用上不僅將云紋發展成朵云紋樣，同時，更多地運用了"吉祥圖案"，賦予了服裝更多的情感因素。

如圖2-1所示，中國服飾中清代女裝上的花草圖案不僅僅是自然界的花草植物，通過帶有寓意的色彩描繪它們更能體現出人們對美的表達。圖2-2展示了中國傳統服裝旗袍上的裝飾圖案，服裝胸前的龍威武霸氣，體現出了中華民族的傲骨，增強了服裝的民族感，明顯地表現出了圖案在服裝中的深刻含義。在現代服裝中，裝飾圖案也有較為廣泛的應用。CHICTOPIA每一季發布的服裝都會有自己的獨特創意，設計師們通過不同圖案，例如：花朵、馬蒂斯、食物等賦予服裝不同的情感，同時，設計師們還將繪畫中各種繪畫風格應用其中，因此，CHICTOPIA服裝中又會出現具象、抽象等風格的裝飾效果[8]。

在日本服裝的傳統文化中，多以季節感作為主題，以植物、果實等為圖案來表現出設計者們對生命的敬畏與熱愛之情[7]。

2.3 3D裝飾畫在服裝設計中的應用。

3D畫起源于國外，有著長達二十多年的歷史，已經發展成為了一種成熟的藝術表現形式。2005年，我國首位3D畫藝術家齊興華先生將3D地畫藝術引入中國[8]。近些年來，3D裝飾在環境設計中應用較為普遍。在很多的室內作品中可以看到大量的3D裝飾畫。3D裝飾效果不僅讓我們所欣賞的美呈現出立體感，更重要的是，可以使人們體驗到一種既身在其中又沒有置身其中的夢幻感。在服裝設計中，應用到的裝飾圖案基本都是平面裝飾。有立體感服裝制作工藝是通過使面料浮雕化實現，也就是將面料通過揉搓、抽紗、折疊以及加入其他材料等方法，讓面料產生浮凸效果，最終使成衣表現出立體感[9]。

將3D裝飾畫應用到服裝上，可以使沒有經過面料處理的服裝產生立體效果。在目前的服裝設計中，還沒有大量地應用，因此，可以將服裝設計的基本知識與3D畫相結合，例如，在設計服裝時，可以根據服裝特點，在服裝的衣領、衣袖或者較為突出的設計部位均可插入3D裝飾圖案，特別是應用在女裝的晚禮服或者舞臺服裝中，這樣可使服裝與整個環境更為統一和諧，達到應有的效果。也可以將裝飾圖案應用在兒童服裝中，增加服裝的卡通性和服裝個性。如圖2-3所示：

整個短袖前衣的圖案是一只小狗的頭部，利用了兩只短袖作為寵物的耳朵，整個圖案利用了3D畫技術，讓原本只是印有平面圖案的服裝在沒有經過任類似何浮雕等工藝的處理下依然具有立體著裝的感覺。圖2-4的服裝利用人體結構和詼諧的表現畫風使服裝獨具年輕、叛逆的個性，非常適合在化妝舞會等一些主題性活動場合穿著。圖2-5是一款3D圖案裝飾的一款裙裝，此款服裝中的花以“空間感”裝飾在連衣裙中，使整個服裝有被“鮮花”包圍的視覺效果，帶給人高于傳統花飾的端莊大氣，不僅適合休閑的街拍，同時，這件裙裝也可以在晚會、舞會中穿著。

整體說來，3D圖案源于平面藝術，卻高于平面裝飾藝術。現代服裝藝術早已不再只是具有一定的視覺和心里的美感，而是融入了人們對生活以及世界的思考，因此，未來服裝應該更具有獨特的個人情感和思想的藝術氣息，設計者更應該賦予服裝與眾不同的個性化。

三、裝飾圖案對未來服裝在時尚領域的影響

時尚，就是人們對社會中某些事物一時的尊崇、提倡，因此，這里所謂的“尚”指的是一種層次，一種高度。在當今社會里，“時尚”則是多指流行得體的一些事物。服裝作為時尚文化中的引領者，時裝設計師在時尚的發明創造方面起了舉足輕重的作用。時裝設計師的性格也影響了他們設計的服裝，例如一個性格非常憂郁的設計師，在設計時裝時，他的服裝風格從款式到色彩都會充斥著深沉感；有的時裝設計師的想法比較超前，因此，他設計的服裝充滿了現代、前衛的個性，穿在身上充滿了未來感。

在服裝設計領域中，時尚不僅可以體現在衣服領口、袖口以及門禁等部位的設計中，裝飾畫作為既傳統又時尚的裝飾元素，對于服裝的流行時尚也有著一定的影響。主要影響因素體現在以下兩個方面：

（1）圖案的個性。

隨著人們審美意識的提高，對裝飾服裝圖案的要求也原來越高。現代的服裝中，傳統的刺繡相對來說較為普遍，大都是出現在類似于旗袍等一些傳統服裝中。

對于日常人們穿著的服裝來說，不應僅僅停留在用簡單的文字和圖案裝飾服裝，取而代之的一定是彰顯時代與個人個性的圖案。例如，當社會的某一時期出現了一些社會熱點話題或者人們比較關注的一些問題是，我們可以將事件的人物或者事件主題通過夸張、卡通甚至3D效果將其表現出來，這樣既比較迎合人們的興趣點，同時又使服裝起到了傳播時代信息的作用。

（2）圖案的色彩。

服裝中圖案的色彩對于影響服裝的時尚也起著較為重要的作用。現代服裝顏色來源于流行色協會，因此，裝飾圖案所用色彩同樣應該在尊重色彩搭配與應用的基礎上，凸顯出圖案色彩的時尚性。例如：可以根據晝夜光線的不同，將3D的裝飾圖案按照圖案的不同顏色使之呈現出夜光效果，更具時尚性與獨特性。

服裝的圖案裝飾不論從平面角度還是立體角度，都有著較為大的發展空間，因此，設計者們更應該從美學視角出發，讓設計圖案盡可能大的發揮其在服裝中的應用。

參考文獻

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