我的女中音歌唱體會

籃志娟

摘 要：女中音歌唱技藝是聲樂藝術中的重要組成部分。作者結合日常學習中對女中音歌唱的發聲、呼吸、演唱風格的一些體會，闡述了女中音的氣息、發聲的特點以及歌唱時的情感表現，探討了學習與練習時應注意的一些問題，目的是在老師與專家的指導幫助下，不斷提高自身的理論水平和女中音的歌唱能力。

關鍵詞：女中音；氣息；發聲；情感表現

近幾年來，由于聲樂藝術的發展，女中音歌唱藝術受到越來越多的歡迎，在國內外掀起了一股學習女中音歌唱的潮流。我在師范學習階段開始接觸美聲唱法，后經老師指出本人的音域具有女中音的特色，便開始專注于女中音的學習與實踐。作為一名女中音歌唱藝術的初學者，我試從女中音歌唱的氣息、發聲、情感表現等方面淺談幾點個人的體會，以拋磚引玉，達到交流與改進的目的。

一、女中音的歌唱呼吸

眾所周知，氣息是歌唱的動力，氣息問題是所有歌唱藝術學習者必須面臨的首要問題。著名歌唱家卡魯索常說：“一旦掌握呼吸的技巧也就走出了成功的第一步。”帕瓦洛蒂也說過：“掌握了呼吸也就掌握了歌唱。”每一名歌唱者都必須對自身聲部氣息的特點予以充分的了解和認識，學會掌握、控制、合理運用氣息的方法，以逐步提高綜合歌唱的技能，很好地完成對作品的演繹。

我初學時遇到的最大困難恰恰是氣息的保持，呼吸的控制能力較弱。演唱較長樂句的初期吐氣太多太猛，以致于后面氣息不足，音色不夠統一。我意識到這個問題后，在老師的指點下，收集了很多國內外著名女中音歌唱家的作品，仔細地觀察分析了她們對氣息控制的方法。在自己平時訓練中，刻意從練聲曲中揀出一些有助于培養氣息控制的曲子來反復唱，并采用了胸腹式的呼吸方法，即歌唱時使起音氣息處于吸的狀態，感覺象含著一個鴨蛋，氣息與聲音準確結合，吐氣時注意氣息合理調動，且不宜過多過重，以防唱出來的聲音過于笨重、沉悶而阻礙聲音的展示。經過這樣較長時間的訓練后，我歌唱過程中的氣息控制整體上變得更加自然放松，基本達到了能協調、能控制、能運用的程度。

二、女中音的歌唱發聲——保持音色統一、拓展音域

發聲是歌唱的三大要素之一。在這里，我主要談一下關于女中音初學者如何保持音色統一和如何拓展音域的體會。

換聲問題對音色的統一有著直接影響。普通人的生理音域約一個八度左右，專業歌唱要求拓展聲音達到兩個或兩個半八度以上的音域。由于女中音的聲音較大以及音域較寬的特點，容易使真假聲換聲出現問題，尤其是換聲點的聲音明顯與整體聲音的音色、音量不太統一。這也是女中音聲部的難點所在。我在聲區過渡時，總有幾個過渡音諸如f2、g2、a2不太統一，有時還會因為過分強調換聲而導致額外的心理負擔。后來經過系統的美聲唱法學習后發現，一般超過基本音域（小字二組的降e、f）以上的音，只用真聲是不可能使跨聲區的聲音在音量和音色上達到統一要求的。作為初學者，我覺得首先要控制聲音音量不要大，用氣息很好地連接每一個音，隨著音高變化調整聲音的位置，作平穩、安全的過渡，過渡時應使聲音貼著咽壁，喉頭，舌頭放松，整個過程需要反復地磨練和調整，通過積累豐富的經驗來逐漸完善技巧。

拓展音域是女中音歌唱的又一個難點所在，也是我遇到的最大困難。我在老師的指點下，系統地學習了相關理論，并結合自己的一些體會，把拓展音域的方法總結如下：首先，應有良好的氣息支持能力，有正確的中聲區演唱方法；其次逐漸上行時要能收住聲音或集中聲音支點，同時要有喉嚨張開和氣息的配合，注重聲音的高位安放；最后在演唱時注意嘴型，嘴唇如微笑，嘴角往兩側抬起，氣與聲隨之送面罩（上腭以上的整個臉部）。在以上幾點的基礎上要能自然地用氣息往前放聲音，以唱出柔和、舒展、活力的高泛音。唱低音也是一樣，我覺得尤其要注意不可過多追求聲音厚度，低、中音區聲音不要過大，要學會運用氣息發展聲音，掌握純熟的高音演唱技巧，使聲帶處在良好的功能狀態下和良性循環中。這樣打好堅實的基礎，音域往下拓寬也就變得容易了。

三、女中音歌曲的情感表現

女中音音色本身就具有一定的音樂情感表現性，是一種創造性活動。我初學時往往只專注于演唱的形式和技巧，對作品背后的情感和寓意不求甚解，甚至漠視。經過很長的時間發現自己的演唱水平無法實現突破，后來老師批評說我的演唱過于蒼白，流于形式，究其深層次的原因，還是因為情感表現不夠深刻，缺乏感染力。意識到這個問題后，我在每一個作品演唱之前，都會充分地去了解作品的背景，以身代入地去體會作者作曲時的心情，揣摩作品背后的深意，與作者進行情感交流。對歌曲有了自己獨特的感覺后，即對歌唱整體處理上作一個全面的總體設想，包括整個歌曲的速度、力度、音量、音色、伴奏等等，并讓情感指引自己情緒的走向，找到歌曲的層次以及全曲的高潮點。演唱前必須按照自己的總體設計反復練習、攻克難關，直到自己的歌唱化為真情的體現。我想，只要使自己的靈魂深浸其中，定能達到以情感人，以聲動人的目的。

作品情感表現的更高層次是經過演唱者準確地領會和傳達歌曲的藝術意境后，再通過自己的再創造，挖掘歌曲里某些潛在的、甚至作曲家沒有料想到的東西，并用得恰到好處，從而給作品帶來的新的生命力。這就是女中音歌唱家獨特的個人韻味和風格的來源，也是我不懈追求的目標，為之努力的方向。

四、結束語

歌唱是全身心都參與的一種表演藝術，不僅全部身體都要參加，而且包括你的靈魂。歌唱應成為諸種因素融匯于一個整體中的扣人心弦的完美藝術。不論是專業歌唱者還是業余愛好者，在平時的訓練中，要加強整體歌唱的意識，使歌唱發聲與情感表達同時進行，使聲、字、情成為一體，養成用心靈歌唱的習慣。

最后，我建議每一位初學者，應該懂得一些女中音嗓音健康和保健的知識，掌握一些嗓音保護和保養的措施；注意勞逸結合，演唱前保證充足的休息和睡眠，保持精神充沛和健康的心態；量體裁衣、循序漸進，不過多練習高音和超過自己實際能力的作品；注重鍛造、開發自己的人聲樂器，擺脫唯聲音第一的錯誤觀念，盡量減少嗓音受傷的幾率；演出、演唱前一定要練聲，活動開嗓子，避免突然演唱高音或強音造成的傷害；不要吃過熱、涼、刺激性的食物。平時還要多欣賞優秀女中音歌唱家表演，加強自身修養，提高表現音樂的能力。

我作為一名投身于基礎教育的女中音歌唱初學者，寫出一些平時學習與實踐中的體會與經驗，目的是在老師與專家的指導和幫助下，不斷提高自身的理論水平和演唱水平，以更好的能力投入到工作中去。endprint