當代舞臺設計創作在話劇《朝天門》中的重要運用

盧光景

大型原創實景話劇《朝天門》以抗日戰爭為背景，講述了大時代裹挾下以船運為生的陸世家族的興衰成敗。朝天門古往今來是重慶最有標志性的區域位置，是水路貨運的重要交通樞紐，也是重慶人最為耳熟能詳的商貿集散地。

話劇朝天門舞美設計首先抓住了重慶的這一特色，圍繞著兩江交匯處山城碼頭朝天門，曲折蜿蜒向上的臺階，兩岸的古老民居，以及重慶大家族建筑的恢弘氣勢，結合抗日戰爭不屈的民族氣節。舞臺設計的立意重在呈現重慶的人文歷史，講述真實感人的歷史事件，以寫實的方式還原重慶的景致。當然我所說的“還原”是經過創作者對主體形象的藝術改造，形象上做了夸張的變化，以極具表現力的山城吊腳樓為主要元素，刻畫出層層的山城景致。展示了以重慶為代表的巴渝文化。在舞臺上呈現出亙古、凝重、豐厚的人文歷史。

眾所周知，新世紀的舞臺藝術是豐富而多元的，這種多元需要有演員、場景，舞臺聲、光、電共同來呈現。需要不斷尋求新的藝術表達方式，為觀眾呈現獨一無二的精彩劇目。

（一）布萊希特（德）認為：舞美設計布景應該在演員排戲過程中產生，因此在效果上它應該是演員的一個伙伴，話劇的舞美布景設計，要近似于現實，并與燈光、服裝、道具等與劇情合力，烘托渲染舞臺氛圍，給演員創造表演空間，再現現實生活環境，給人們以逼真生活的感覺。從而把他們引入藝術的真是氛圍。

話劇《朝天門》吸取了戲劇舞臺舞美的呈現方式，不在是完全接近生活的實景，而是稍顯夸張寫意的方式，沒有脫離原本的特色又做了適度的改造，讓整個空間由實生虛、虛中見實，朝天門的舞美創作上虛實相生的方式，使景具層層深入，拉伸整個舞臺的空間，借助表演和舞美的結合作用于觀眾，經觀眾藝術欣賞中伴隨情感體驗而產生創造性的想象。舞美設計打破了傳統的理念，開放多元、多極的創造觀念和多樣的表現手段，抖開創造的翅膀，翱翔在無垠的舞臺創造的天空中。從而在舞臺面貌上喚來了一股股清新的氣息。

（二）強化了舞臺創造的整體意識，追求藝術的整體形象。從舞臺美術的角色來說，首先與主要舞臺的合作者——導演，找到了共同的語言，使之有了默契的、和諧的合作，甚至是互補的、同步的合作。其次是舞臺美術自身的各個部門。也邁上了整體性的臺階，充分的調動了各種元素，恰如其分的履行自己的創造職責。當你進入劇場看到舞臺紗幕呈現寫意老重慶畫面的時候就應該進入這個情境了，當燈光點亮高高的梯坎、勾勒出賣力的纖夫，伴隨著嘹亮的川江號子，透過薄薄的紗幕將繁忙的老重慶朝天門表現的如詩如畫。整體而自然的形象撲面而來！以堅實、典型的院落鏤空花紋格子走廊、堂屋內雕花柱子、懸掛德及梓里的牌匾屏風造型為主的形象，替代整體建筑大屋手法，有虛有實，頃刻間將普通的演出場所巧妙的轉化為特定的戲劇空間，十分簡潔，卻滲透這歷史的氣息，地域的風情，民間的習俗。

（三）運用了當代舞臺科技手段。當今的舞臺美術已經變成越來越寬泛的藝術科學，越來越與當代科技發生緊密關系。尤其是舞臺美術樣式的創造，更需要科學技術手段。聲響、光色、材料、機械、影像等科技手段的介入，打開了更加開闊、更加生動、更聚觀賞性的舞臺藝術空間。話劇《朝天門》就呈現出了 “新世紀新舞美”的藝術風采。舞臺中呈現出來的機械舞臺、輕型景片就是舞美的一大特色。在很短時間內，通過轉節點的控制，變換主舞臺主題造型，舞臺的空間生動靈活，抓住重慶地貌特色，展現了一個時而陡峭入云，時而蜿蜒崎嶇，時而垂直難登的靈活階梯。場景的靈動使得整部劇無論從時間和空間角度都有著豐富的變化。加之演員的表演，更使得拉近觀眾的距離，身臨其境。

總之，隨著戲劇觀念的多樣化、多元化發展，觀眾對戲劇表演要求越來越高。在這樣的一個大環境下，戲劇文化要保持旺盛的生命力，是離不開舞臺美術的。因此舞臺美術要不斷的發展，勇于創新，更多的注入藝術家的內心情感和藝術精神，立足本土文化，創造出具有現代審美內涵、審美價值的舞臺藝術。