平面的立體化：現代與傳統的碰撞

蘇格蘭平面設計節（Graphic Design Festiva L Scotland）是蘇格蘭地區的第一個平面設計節，由戰士工作室（Warriors Studio）的兩位主創貝絲·威爾遜（Beth Wilson）和詹姆斯.吉爾克里斯特（James Gilchrist）共同創辦的。蘇格蘭平面設計節的特別之處就是，聚焦于交流學習和合作對話，通過研討會、講座、論壇和競賽等形式進行展開，目的是為本產業新興的優秀設計師、相關專業的學生和剛走出校園的畢業生提供一個有效的平臺，將平面設計帶向公共領域。

蘇格蘭平面設計節將蘇格蘭變成了一個創意中心，總會吸引上千個組合和個人的參與，在為期5天的設計節期間，平均吸引3萬人參加線上或線下的活動。包括最火熱的國際海報競賽每年要吸引來自全球各地超過50個國家的3000多個參賽選手，最后將會評選出大概80件候選作品在格拉斯哥進行展示。

今年，吉爾克里斯特和威爾遜與各種知名設計工作室和機構展開合作，舉辦創意研討會和論壇。在這里，大家可以和格里利泰普（Grilli Type）一起定制服裝，可以和戶外旅行品牌Urban Outfitters探討商品展示設計和視覺營銷的妙訣，戶外旅行品牌Urban Outfitters是世界上最小的零售商，但是卻能寫出厚厚的一本品牌自傳；可以在努斯·沃思（Nous Vous）的幫助下制作插圖雜志，還可以參加Koto工作室（studio Koto），這種大師級別的品牌推廣班課程。威登&肯尼迪（Wieden+Kennedy）還會主持一個關注近年來生出的創意趨勢的研討會，并且在本季賽事和活動結束之際，將會計劃出版一本《失敗之書》（Book of Failures）。

剛剛進行的一個現場項目將會給積極進取的創意人員一個在蘇格蘭當地領先的創意機構工作的機會，參與者有一天的時間創作出一件作品，并且進行評選，獲獎者將會獲得獎項并且得到工作或實習機會，評審團包括CR的蕾切爾·史蒂文（Rachael Steven）。Nous Vous、格里利泰普、Koto、哥本哈根工作室PutPut、Wieden+Kennedy，還有設計位移小組（Design Displacement Group）將會進行一個長達一天的論壇，與開放源代碼的房屋項目維基房屋（Wikihouse）和未來實驗室（The Future Laboratory）探討未來居住的科技趨勢。

格里利·泰普是瑞士獨立的字體鑄造廠提供零售和定制字體服務，在瑞士傳統下，進行現代美學與高品質產品的結合，不僅呈現視覺上的美感，也能體現科技的標準。“字體就是一組字母的一個美麗組合，絕不是獨立字母的美麗組合。”這是主創們告訴我們的嚴格的對字體設計的嚴格要求。

Nous Vous今年的設計論壇主題是“你最喜歡的樹會有多溫暖”，主要告誡設計師們擅長繪畫并不一定能說明什么問題，當然來參加活動的大多數都是學生，他們將會發揮自己的聰明才智和設計天分進行制作和創意。Nous Vous創辦自2007年，涉獵的產業很廣泛，包括插畫和平面設計，還會參與一些展覽策劃工作和出版項目中。他們的設計充滿趣味性和新穎的視覺效果，加上討喜的文案，搭配生動的繪畫和數字或三維圖像生成技術，使得他們的設計和創意整體水平頗受關注和喜愛。

Wieden+Kennedy是一個獨立的創意廣告機構，與他們的客戶和優秀企業建立了強大堅固的關系，他們注重的是在媒介中，創意的表達。沒有人會在意短期目標的失敗，但是有些東西是一定要避免發生的。有時候一個廣告項目走偏了方向，就會使得工作無法進行，只有最合適的東西才會為我們的生活帶來最好的展現。但是wieden+Kennedy是敢于擁抱失敗這件事的，工作室里的工作人員從沒被鼓勵說要多么努力地工作，他們只要充滿信心，敢于嘗試就可以了。有時候，失敗會讓設計師們收獲意外的驚喜。

Koto是由卡羅琳馬修斯（caroline Matthews）、詹姆斯·格林菲爾德（James Greenfield）和羅登（Jowey Roden）共同創辦于2015年的工作室。創始人們在他們的家鄉倫敦橋，利用他們三十年來的品牌經驗領導著一個11人組成的團隊從事著創意工作。在品牌和數字間游走，他們努力構建品牌跨數字和物理平臺，不斷地進行著設想和設計工作，他們的設計建設在各種指標和規模上，但立志成為世界最大的品牌之一。今年的論壇活動中，Koto將會帶領大家去觀察視覺設計背后的故事，反思實踐中獲取的經驗，從而能夠在日后的新設計中獲得更多的靈感和思考。

整個設計節的重頭——每年的國際海報設計競賽的展覽。海報為社會交流提供了一個算是普通的方式和手段，海報通常被人們用來激勵人心、促進發展、慶祝或對某些事物起到刺激作用。國際海報展實際上扮演了一個工具性的角色，為政治機構、戰爭宣傳還有公共信息發布，當然還有商業服務或商業產品宣傳提供了有力的框架和手段。然而，刨除這些功能性的存在，海報也為世界各地數以萬計的設計師們提供了一個空白的畫布，任由他們施展和發揮。

設計位移小組（Design Displacement Group）將會在展覽上進行一個視聽展示。設計位移小組是一個富有想象力的組織，跨越了時間、地點、紀律、文化、性別和國籍。小組由16個成員組成，不僅服務于大型客戶，還會自主進行設計工作，舉辦開放型的研討會。他們的實踐方式往往是集體性的，所以很看重參與性和交互性。在蘇格蘭平面設計節上，小組將會再次使用歌劇式的敘事框架。主要有四個大的主題：愛、嫉妒、野心和報復。這些都基于設計實踐中的實際需求與富有表現力的舞臺效果結合起來產生的創意。通過視聽效果呈現一個充滿陰謀、流言和猜測的描述性場景。

ciaran Globel是一個自學成才的招牌寫手、商業上的藝術家，他起初是使用搪瓷和丙烯酸專門從事一些手繪工作。2013年，他在格拉斯哥的城市中心開辦了自己的工作室，有很多獨立的或者長期合作的客戶，包括DF Concerts、Jameson Whiskey、Network Rail、BBc Scotiand等眾多知名企業和個人單位。標志繪畫的傳統是漫長而古老的，但在數字時代，這些曾經無處不在的東西慢慢消失于我們的環境中，取而代之的是廉價的、容易生產的塑料制品。時代和口味的改變，使得手繪字體技術和成果重新燃起人們對其的思考。那些專注于敲擊鍵盤的世界各地的同行們也都開始探索出更多觸感的印刷方式。endprint

Good Press是一個自主的自愿組織，致力于獨立出版物的發行和制作，他們一直在為出版物探討更多可能性，并且為組織提供藝術家、設計師和作者資源。創始人Dick Higgins說；“其實‘從無開始不失為一種好的方式。”他們歡迎毫無背景的人加入其中，因為他們就有豐富的組織、商業、寫手和藝術家資源可以提供。今年的設計節上，大家一樣可以看到很多藝術導演、文案、撰稿人、編輯、技術人員齊聚一堂，共同探討未來，并且出版一本刊物。

艾倫·基欽（Atan Kitchinq）熱愛印刷行業，自從在50年代他開始參加工作之際，他就喜愛繪畫。他的第一份工作就是做了6年的排字學徒工人。在設計節上，這是他第一次通過Printing Review和British Printer這種雜志接觸現代設計。相信年輕人們，在與他的接觸中，會進發出一些奇特的靈感。

哥本哈根工作室PutPut由斯蒂芬·弗里特利（Stephan Friedli）和烏爾里克馬丁拉森（Utrik Martm Larsen）創立于2011年，通過現代靜物拍攝、出版物、裝置和雕塑作品完成初期的實踐工作。PutPut通過自我鼓勵的項目創造出一系列的獨特非凡的視覺體驗，無論是藝術性、設計性，還是概念性都很新穎。他們主要服務的客戶包括sz Magazin、Wallpaper、Der Spiegel、Liberation、LExpress和NEON等知名雜志期刊。在PutPut的研討會上，大家會一起分享生活中不常被發現到的設計，但卻極具魅力。我們理所當然地認為設計與產品的結合才能更完全地將設計師們的潛力釋放出來。

威爾遜和吉爾克里斯特與格拉斯哥工作室弗萊塔格安德森（Freytag Anderson）一起將這個設計節辦成了一個具有開源式特性的設計節，將會邀請到創意人員們重新制作他們的設計，創作出屬于創意人員他們自己的海報，這些原始資料包括創意人員新設計的海報，都可以在設計節的官方網站上下載得到。

蘇格蘭平面設計節具有這種開源式的特性，靈感源自在創作和合作的過程中，以及開放的對話機制，使得創意可以不斷地發展變化，并將這一思考和演化過程可視化。“我們想要讓蘇格蘭平面設計節具有比功能鑒定工具更深層次的影響和作用，希望蘇格蘭平面設計節能夠提供給大家活生生的、進步的能量和創造力。”威爾遜和吉爾克里斯特說。

（編輯：王蕊）endprint