詩壇老刀客
——詩歌的意象與形象雜說

孫濤

——詩歌的意象與形象雜說

孫濤

一

賞讀朱鴻賓的老刀客系列詩歌，讓我走進了老刀客的世界。

老刀客是一種意象，也是一個形象，更準確地說，他是詩人筆下的一枚文化符號。當老刀客有神、有形，閃爍著思想力度和靈魂光彩，踏上當代詩壇之后，便以一種意象和形象合一的創造性形式吸引了我，同時，也用一種全新的意象與形象合一的雙重性釀造、同化了我。我以為，老刀客系列詩歌，可謂朱鴻賓的心血之作、創新之作、名山之作。

二

任何形式的文學作品，能夠源于生活，高于生活，吸取傳統，不斷創新，升華思想，提煉精神，都是獲取成功的道中之道。以小說和詩歌而論，小說的基本形態是故事，終極目標，是塑造人物形象。故事使小說作品具有了可讀性，獲得讀者，而人物形象得以傳世，則是小說作品巨大的成功。我國四大名著的引人故事，讓它們相傳于廟堂和市井，各色人物形象，栩栩如生，社會各界更是對其稔熟于心，隨口評點，代代如此。詩歌則不然。詩歌的基本形態不是故事，而是詩人對事物的感悟和抒情，這種感悟如能與讀者相融，抒情能與讀者共鳴，因而使某首詩歌受到讀者普遍贊賞、流傳，則是詩歌巨大的成功。

詩歌難道不能塑造人物形象嗎？非也。白居易筆下的賣炭翁，形象何其逼真！而詩人在《長恨歌》中塑造的唐玄宗和楊貴妃，形象又何其感人！但這種人物形象，是單一存在于某首詩歌中的。《賣炭翁》中悲苦的賣炭老翁，無法出現在《長恨歌》華麗的生活場景中，而《長恨歌》中的帝王和貴妃，也無法去體會賣炭老翁的辛酸。當我們習慣于這種賞析，認可了傳統詩歌中這種單一存在的人物形象時，朱鴻賓卻橫空出世，為我們推出了他的老刀客系列短詩，老刀客這個有血有肉、有形有靈的人物形象，穿行在各種歷史的場景里，出現在不同的生活形態中，這正是老刀客這個人物形象，不同于以往傳統詩歌中那種單一形象的獨到之處。

三

在詩歌創作中，意象和形象，應該是兩種不同的藝術呈現。

意象是一種形容，一種比喻，但又超越了一般的形容和比喻。讀詩人朱鴻賓以往的詩歌，意象的呈現，可謂無處不在。他寫“花的姿態”、寫“瘦了的心”、寫“梨花和斷崖”、寫各種“思考”在“飛濺”、寫“太陽的疑問”、寫陽光成了“一根根金燦燦的魚竿”等等。這些意象，如飄過的白云，讓人仰而神思，如飄灑的細雨，叫人在心底萌動春意，你似乎明白和感悟到什么，卻又得細細咀嚼，才能品出個中的滋味。這是詩歌創作者與欣賞者的情感互動，也正是意象所起的審美作用，在感染著讀者。這種意象的呈現，古人早已有之。杜甫詩云：新松恨不高千尺，惡竹應須斬萬竿。是寫松和竹嗎？是的。字面上所指，分明是松與竹兩種植物，但隱于字面后的，卻是詩人面對社會離亂，面對民間風雨疾苦，心頭蕩出扶善仇惡的那種情懷和志向。詩歌的意象，正是超越了種種大白話的藝術文字，意象的抒發，起到詩歌可以耐人尋味的作用。古人詩歌中，這種意象的運用，如遍地鮮花，伸手俯腰間，處處皆可采到。朱鴻賓詩歌中的意象之美，有傳統之源頭，有現實之傳承，正是借傳統詩歌之神韻，雕自家案頭之美玉，許多藝術手段，已屬渾然天成了。

意象可以是花、是草、是大自然之萬物，無論有無生命，詩人均可賦予其生命。但與意象不同的，是人物的形象。人是萬物之靈，是有愛有恨、有情有意、有思有想的生命。那么，在朱鴻賓的詩歌中，當他嫻熟地運用多元的意象，為讀者提供了豐富的思想時，他能否為我們塑造出一種可贊可嘆的人物形象呢？

我在這種期待中，看到他筆下的老刀客，大步踏上了詩壇。

四

如前所述，如《賣炭翁》《長恨歌》那樣的敘事詩，古人已有不少實踐和佳作，不必贅述。現在，我們一道再回顧一下，在新詩的創作史上，前輩詩人們也曾有過不少實踐和佳作。1949年，詩人阮章競寫出了長篇敘事詩《漳河水》，描述了三位太行山女子不同的愛情，塑造了荷荷、苓苓、紫金英三位各具個性的女性形象。1957年，詩人郭小川發表了《深深的山谷》和《白雪的贊歌》兩首敘事長詩，寫出了幾位年輕人不同的命運遭遇，引發了詩壇的各種評說。特別是兩位女性愛情的外遇和回歸，對曾有的不能結合的異性之愛，那種不能釋懷和忘卻的情愫，在當年愛情政治化的社會環境中，如春雷般直擊人性的麻木。“文革”前，詩人聞捷出版的長篇敘事詩《復仇的火焰》，其謀篇結構，則更像一部長篇小說，只是使用了分行的敘述而已。

這樣的敘事長詩，作為新詩中的創作實踐，自有其可貴之處，也有其可借鑒之處。在上世紀新文學重新啟航后，詩人梁志宏的《華夏創世神歌》和《山碑》等敘事長詩，也在詩歌塑造人物上，傳承了前輩詩人之詩風，做了新的實踐和探索。我雖不才，也曾有過用詩歌塑造人物的創作沖動。如兩部敘事長詩《市委書記三部曲》和《飛虹曲》，便是我用詩歌塑造人物的嘗試。但是，我在寫這種敘事詩時，由于要完整地敘述故事，語言的直白便是一種明顯的病狀。我的那兩部長篇敘事詩，也就被一位老評論家稱為“詩體小說”了。其實，我前面列舉的那些大詩人們的作品，這種病狀，也不同程度地存在著。想來原因也簡單，用詩來謳歌人物可以，用詩來塑造人物，如何能比得上小說！面對這種詩歌現象，就常想，詩人筆下的人物形象，難道就不能脫離那種單一存在的狀態嗎？詩歌中的人物形象，與詩歌中的種種意象，難道就不可能合一而出嗎？

當我終于看到朱鴻賓筆下的老刀客系列時，我突然明白，這位以寫詩為生命存在的年輕詩人，正悄然地推開了一道門，讓老刀客這個人物形象，聳立在當代詩壇上了。這位老刀客，是詩人筆下意象和形象的結合，是一枚由民族精神和民族魂魄凝就的文化符號，他出現在詩人的系列詩里，不是單一的形象存在，而是復合的形象顯示。老刀客，不但屹立在當今詩壇上，也走進了讀者的心中。

五

老刀客是一位有血有肉、有豐富閱歷的人物形象。他磨刀鋒、殺日寇，以酒祭寶刀，他愛酒也愛女人，睡過青樓的女子，好過城里的寡婦，他有時長醉不醒，有時呼嘯山林。為了心底的愛，老刀客可以娓娓敘述，展示著綿綿的情思；為了民族的恨，老刀客可以在月光下，用刀砍死敵人，也用刀光劈碎了一地月影。他不是屬于一首詩的單一形象，而是屬于這個系列詩的復合形象。他是多面的、豐厚的、傳奇的人物，剛穿行在這首詩中，又游走于另一首詩中，在不同的場景中，在不同的情感體驗中，他變成了一種民族的意象，抒發出詩人的感悟和感情，成了詩人靈魂詩意的棲息之身。老刀客的思考感動著詩人，也感動著讀者；老刀客的悲喜牽掛著詩人，也牽掛著讀者。無須像前輩詩人那般，去謀大篇，布大局，去營造和建構一個宏大的敘事框架，朱鴻賓依舊用他短小的詩句，明快的詩風，將宏大的敘事分解了，將豐富的故事切割了，也將意象與形象，比較完美地結合起來，一位屬于老刀客的故事，就這樣萌動且誕生了。一位尚年輕的詩人，站在前輩詩人的肩膀上，與時俱進著，不斷創新著，他成功了，有了屬于他、也屬于老刀客的藝術世界。

以往的詩歌形象，除第一人稱中含有詩人的內心情感外，對其他人物，詩人則與小說家一樣，只能用各種手段，做客觀的描述和細膩的刻畫。這些人物形象，有他們的生活場景，有他們的獨特語言，是詩人塑造的客體。白居易筆下的賣炭老翁，無法替白居易去批評官家，曹雪芹筆下的賈寶玉，也無法替曹雪芹感嘆賈府的興衰。但是，老刀客不同。這個人物形象，是詩人塑造的客體，也是詩人時時想隱于其身的主體。當詩人面對客體，謳歌老刀客的言行時，老刀客是詩人眼中的老刀客。當詩人隱于其身，歌贊或批判面對的現實時，詩人自己就是老刀客，是一名老刀客附體的當代詩壇老刀客。只是，以詩人朱鴻賓創作的老刀客系列看，詩人面對客體的詩作多，而詩人隱于其身的詩作，還須加強和創新。

我可以試作如下小結了。朱鴻賓的老刀客系列，每一首，都是一首精美的小敘事詩，合起來，則形成了一部有關老刀客的多聲部大合唱。老刀客，是詩人心中一個充滿詩意的人物形象，也是詩人心中一種詩情盎然的思維意象。這個系列還沒有完。作為一個文壇老兵、筆耕老農，我認為，朱鴻賓的這種實踐是成功的，讀者是喜歡這位老刀客的。我也希望，朱鴻賓會在繼續創新中，不斷推出新的老刀客故事。老刀客從詩人的心底走出，已經走進了讀者的心底，我相信，我們的老刀客自己也有一種渴望，渴望在當代詩壇上，演繹出更多的傳奇。