渾然天成 返璞歸真
——歌劇《瑪納斯》觀感

李宏鋒

2017年9月30日晚，由中央歌劇院精心打造的大型原創(chuàng)民族歌劇《瑪納斯》在北京天橋劇場(chǎng)隆重上演。該劇是本年度文化部民族歌劇扶持工程的重點(diǎn)劇目之一，中央歌劇院聘請(qǐng)多位國(guó)內(nèi)外知名藝術(shù)家參與創(chuàng)作，如著名詞作家、一級(jí)編劇王曉嶺任編劇，著名作曲家、原上海音樂(lè)學(xué)院院長(zhǎng)許舒亞任作曲，國(guó)家一級(jí)導(dǎo)演王延松任導(dǎo)演；演出團(tuán)隊(duì)方面則由中央歌劇院音樂(lè)總監(jiān)、首席指揮楊洋擔(dān)任總指揮，并特邀著名男中音歌唱家袁晨野、男高音歌唱家王傳越、女中音歌唱家劉珊，與以女高音歌唱家么紅、男中音歌唱家於敬人、男高音歌唱家李爽等為代表的中央歌劇院精英團(tuán)隊(duì)一起，共同呈現(xiàn)這部氣勢(shì)恢弘的史詩(shī)劇作，為今年國(guó)家藝術(shù)院團(tuán)演出季原創(chuàng)作品演出寫(xiě)上了濃墨重彩的一筆。

《瑪納斯》是柯?tīng)柨俗巫逡徊苛鱾髑甑氖吩?shī)，在我國(guó)新疆地區(qū)以及吉爾吉斯斯坦、烏茲別克斯坦、阿富汗等柯?tīng)柨俗稳司奂囟加辛鱾鳎c藏族的《格薩爾王傳》、蒙古族的《江格爾》并稱(chēng)中國(guó)三大英雄史詩(shī)。2006年，經(jīng)國(guó)務(wù)院批準(zhǔn)“瑪納斯”被列入第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄；2009年，“瑪納斯”又被聯(lián)合國(guó)教科文組織評(píng)為人類(lèi)口頭和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作。民族史詩(shī)《瑪納斯》共八部，講述了瑪納斯家族子孫八代帶領(lǐng)柯?tīng)柨俗巫迦嗣瘢纯箍ɡ宅斂恕⑵醯さ韧庾迦肭?，追求自由幸福生活的?dòng)人故事，是柯?tīng)柨俗蚊褡鍤v史、社會(huì)、語(yǔ)言、藝術(shù)、民俗等的生動(dòng)寫(xiě)照。

新疆地區(qū)流傳的“瑪納斯”有22萬(wàn)行、二百余萬(wàn)字，僅第一部就長(zhǎng)達(dá)七萬(wàn)三千多行。規(guī)模如此宏大的史詩(shī)素材，一方面是歌劇創(chuàng)作的豐厚資源，另一方面，也成為劇本編寫(xiě)的巨大挑戰(zhàn)——既滿足歌劇藝術(shù)表現(xiàn)需要，又充分展現(xiàn)史詩(shī)原作精華，成為歌劇編創(chuàng)者必須解決的首要問(wèn)題。編劇王曉嶺先生似乎從《瑪納斯》史詩(shī)中經(jīng)常出現(xiàn)的“夢(mèng)授”得到啟示，果斷決定走出尋常敘述邏輯，以倒敘和插敘方式結(jié)構(gòu)全局，集中展現(xiàn)史詩(shī)前兩部（《瑪納斯》《賽麥臺(tái)依》）的核心情節(jié)。通過(guò)瑪納斯戰(zhàn)死之后，其子賽麥臺(tái)依在繼承父志中不斷受到瑪納斯感召，將現(xiàn)實(shí)與夢(mèng)境融為一體，使兩代英雄主題交織并行；最終以返璞歸真式的瑪納斯誕生場(chǎng)景，將全劇推向高潮，預(yù)示英雄不死，精神永生。這一基于史詩(shī)敘事的重大結(jié)構(gòu)調(diào)整，為劇情呈現(xiàn)搭建了堪稱(chēng)典范的平臺(tái)，是歌劇劇本編創(chuàng)中具有示范意義的積極探索。

歌劇音樂(lè)方面，擁有深厚現(xiàn)代音樂(lè)創(chuàng)作功力和諸多成功實(shí)踐的旅法作曲家許舒亞先生，大膽突破20世紀(jì)以來(lái)歌劇作曲不斷追求所謂“現(xiàn)代派、先鋒派”音響的“禁錮”，準(zhǔn)確立足柯?tīng)柨俗蚊褡逡魳?lè)傳統(tǒng)，讓歌劇的每一場(chǎng)景都充滿了旋律優(yōu)美的歌聲。無(wú)論是瑪納斯的《馬蹄耕耘的時(shí)代》、賽麥臺(tái)依的《神駒之歌》、卡妮凱的《山高水遠(yuǎn)好夢(mèng)長(zhǎng)》、阿依曲萊克的《飛翔》，還是合唱隊(duì)多次唱響的歌頌瑪納斯的主題和戰(zhàn)斗之歌等，均為個(gè)性突出、風(fēng)格鮮明的佳作。這些唱段以史詩(shī)說(shuō)唱中的歌曲和器樂(lè)曲旋律為素材，較好地保留了柯?tīng)柨俗巫逡魳?lè)的原貌，與史詩(shī)音樂(lè)水乳交融、渾然天成。場(chǎng)景音樂(lè)方面，無(wú)論是戰(zhàn)斗、死亡還是節(jié)慶、婚禮，作曲家都很好地把握了柯?tīng)柨俗巫逡魳?lè)風(fēng)格，為瑪納斯說(shuō)唱的特征音調(diào)插上交響化的翅膀，宏偉壯麗的器樂(lè)音響與婉轉(zhuǎn)優(yōu)美的聲樂(lè)歌唱，將跌宕的劇情和角色的情感演繹得淋漓盡致，收到了“四兩撥千斤”的效果。誠(chéng)如作曲家本人所言：

從國(guó)內(nèi)的音樂(lè)學(xué)院作曲體系教育出來(lái)的作曲家，大多都或多或少運(yùn)用現(xiàn)代音樂(lè)作曲技法（無(wú)調(diào)性）來(lái)寫(xiě)作，對(duì)于我這個(gè)在巴黎留學(xué)和工作了二十多年的旅法作曲家，更是在歐洲現(xiàn)代派音樂(lè)大本營(yíng)的環(huán)境里寫(xiě)作了我一生最重要的一批現(xiàn)代音樂(lè)作品。一旦回歸寫(xiě)作調(diào)性音樂(lè)往往被認(rèn)為寫(xiě)作思維傳統(tǒng)、甚至保守的印象。為了使《瑪納斯》歌劇里充滿優(yōu)美的旋律，我決定迎接這一次作曲理念的挑戰(zhàn)。

（《大型原創(chuàng)民族歌劇〈瑪納斯〉節(jié)目單》）

“非不能也，實(shí)不為也?！痹诟鑴∫魳?lè)中，我們不僅為作曲家的高超技法而贊嘆，更聽(tīng)到了一名中國(guó)音樂(lè)家發(fā)自心底對(duì)傳統(tǒng)的深厚情感?？梢哉f(shuō)，《瑪納斯》歌劇音樂(lè)在更高層面回歸傳統(tǒng)調(diào)性音樂(lè)的基本定位，不僅是作曲家個(gè)人創(chuàng)作美學(xué)思想的又一次飛躍，對(duì)糾正當(dāng)前國(guó)內(nèi)嚴(yán)肅音樂(lè)創(chuàng)作中言必稱(chēng)“現(xiàn)代”的流弊，也起到了很好的匡正和示范作用。俄羅斯交響音樂(lè)先驅(qū)格林卡曾說(shuō)：“創(chuàng)作音樂(lè)的是人民，作曲家不過(guò)是將它編成曲調(diào)而已?！闭\(chéng)哉斯言！

當(dāng)晚，中央歌劇院眾多藝術(shù)家與特邀參演嘉賓一道，為觀眾呈現(xiàn)了一場(chǎng)異彩紛呈的歌劇盛宴，新疆克州歌舞團(tuán)舞蹈家民族風(fēng)情濃郁的表演同樣可圈可點(diǎn)。如果說(shuō)整部歌劇還有進(jìn)一步改進(jìn)空間的話，筆者以為，劇本的戲劇性、矛盾性沖突可再加強(qiáng)，各唱段在推進(jìn)劇情中的地位作用，以及唱段間的戲劇邏輯關(guān)系可再精雕，以層層推進(jìn)，營(yíng)造出全劇更為恢弘的史詩(shī)高潮。此外，宣傳中將此劇定位為“民族歌劇”，其中的“民族”二字所指似不明確，“民族歌劇”的概念也存在古今中外不同層面的理解，倒不如直稱(chēng)“大型原創(chuàng)歌劇”更好。若綜合汲取各方意見(jiàn)，假以時(shí)日不斷打磨，《瑪納斯》完全有資格成為中國(guó)原創(chuàng)歌劇的經(jīng)典保留劇目。

中央歌劇院作為國(guó)家級(jí)藝術(shù)院團(tuán)，多年來(lái)充分發(fā)揮其在國(guó)內(nèi)舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作中的導(dǎo)向性、引領(lǐng)性、示范性作用，為我國(guó)歌劇事業(yè)的繁榮作出了重要貢獻(xiàn)。劇院積極響應(yīng)習(xí)近平總書(shū)記在文藝座談會(huì)上的講話精神，響應(yīng)文化部深入生活、扎根人民的號(hào)召，把滿足人民精神文化需求作為全院工作的出發(fā)點(diǎn)和落腳點(diǎn)。此次創(chuàng)演的歌劇《瑪納斯》，就是上述藝術(shù)宗旨與追求的生動(dòng)實(shí)踐。在此，我們要向歌劇《瑪納斯》創(chuàng)作演出團(tuán)隊(duì)的所有藝術(shù)家致敬，是他們用辛勤的勞動(dòng)，將一部充溢著英雄主義陽(yáng)剛之美的作品展現(xiàn)于舞臺(tái)，讓觀眾從中感受到中華民族傳統(tǒng)文化的不竭源泉和無(wú)窮魅力。歌劇《瑪納斯》將和史詩(shī)《瑪納斯》一樣，不僅屬于中華民族，更屬于全人類(lèi)、全世界。