蘇州評彈的俞調

■黃飛燕

蘇州評彈的俞調

■黃飛燕

蘇州評彈是極富江南水鄉特色的曲藝，是國家非物質文化遺產的瑰寶，被譽為中國最美的聲音。蘇州評彈是評話和彈詞的合稱，其中彈詞流派唱腔從最初的三大體系陳調、馬調、俞調，發展至今已有二十多種流派。

俞調為清嘉慶、道光年間彈詞藝人俞秀山始創。二十世紀上半葉，經朱耀笙、朱介生再創造，在長期演出過程中吸收昆曲、京劇唱腔及江南民間音樂的養料，大大增強了俞調的音樂性和表現力，形成獨特風格。

俞調音域寬，聲腔回旋余地大，一般以演唱女性婉約柔情題材為主，表現纏綿悱惻的情感，也可以柔中帶剛，表現英武氣概，例如周云瑞的《岳云》。起初評彈只有男演員，俞調都是男演員所唱，像一代宗師蔣月泉等都是唱俞調的好手。后有女藝人加入演出，俞調便成為書壇女演員主要演唱的一大流派。

俞調的演唱在咬字、呼吸、發聲、運腔等方面均很考究：咬字要清晰，字的頭、腹、尾都要完成好，字正才腔圓，咬字要做到清晰松弛，呼吸要通暢，俞調長腔多，正確科學的呼吸尤為重要，這也是俞調作為打基本功的原因之一，可以練習氣息。俞調音域寬，在發聲方面要求真假嗓結合演唱，真假嗓轉換不露痕跡，聲音清亮，豐潤，不做作，不用尖的聲音演唱，而俞調的韻味就是淳樸，端莊大方。學好準確的俞調發聲能使嗓子的藝術生命延長。俞調運腔要圓潤，長腔九轉三回，高低起伏處理得當，唱長腔聲音不要發抖，也就是腔隨字，音隨情。

說到俞調就不得不提到朱慧珍老師，她私塾蔣如庭、朱介生，她天賦佳嗓，音質好，音色美，被譽為“金嗓子”。她演唱的俞調正宗，正氣、不炫耀、不張揚、不賣弄，不為廉價的掌聲降低自己的藝術品位。她所塑造的經典人物形象《玉蜻蜓》女尼智貞、《長亭》張氏貞娘等，都是以唱俞調為主，灌注真情，腔正情真，端莊大方，委婉動聽。其代表作《宮怨》也是如此，所以《宮怨》這個開篇是評彈學校學生練習基本功所必學。在長篇《白蛇傳》中從人物出發，她又大量運用快俞調，把人物內心表現得淋漓盡致，張弛有度。唱腔環環緊扣，字字句句出自肺腑，俞調又得到了成功發展。

我學俞調，上海評彈團的沈世華老師對我幫助很大。沈老師的俞調秉承科學規范、松弛自然、端莊大方的宗旨，再加上她自身的嗓音條件更添華麗色彩。我學沈老師的的俞調，最初是從長篇《蘇州第一家》的唱段開始，像“山塘河畔思嬌兒”、“吐露真情”等，經過沈老師的輔導，讓我對俞調的規律、結構、唱法等有了更進一步的了解。把基本功打扎實后，沈老師一再強調要研究人物，對唱詞內容要充分理解，這樣才能更好、更深層次地唱好俞調。當然俞調琵琶過門也重要，沈老師在琵琶方面也經常提醒和糾正我，能讓我更全面地繼承好評彈俞調流派。

俞調經過一代又一代藝術家的藝術積淀，這一古老的、極富江南水鄉特色的曲調，以她獨有的魅力久久不衰地吸引著眾人，也吸引著我對俞調更加努力地鉆研。