當代電影中的人類數字化生存思考

彭 偉

(常州工學院，江蘇 常州 213000)

數字化生存(Being Digital)的概念最早由美國麻省理工學院教授尼葛洛龐帝(Negroponte)在其1995年出版的著作《數字化生存》中提出，他認為數字技術將徹底改變未來人類的生活方式，并由此產生許多相關理論與實際問題。①而實際上，早期科幻題材電影對于這一主題的暢想與思考，甚至遠早于尼葛洛龐帝的理論論著，雖然并不系統深刻，但更加震撼直觀。時至今日，數字化生存正從科幻未來走進日常生活，人們對于數字化生活的態度也從好奇與憧憬逐漸轉為更加深入、冷靜的思考，數字化生存已不知不覺間從“科幻題材”變成了“現實題材”。數字化在給人們帶來前所未有的便捷與革新之外，同樣為公眾提出了許多現實問題，而當代電影人用影像的方式，對這些問題展開了積極有趣的思考和探討。

一、隱私與安全

當信息以數字化的方式存在時，網絡化、及時性與可復制性會使信息的傳播速度和廣度大大增加，對于信息的大規模獲取、收集和分析也同樣變得更為便利。以影像信息為例，全世界所有大小攝像頭，在以數據流方式幫助人們實現便捷交流和自我展示的同時，也讓人們再無絕對隱私。電影《復仇者聯盟》(Marvel’sTheAvengers)中，神盾特工局正是利用遍布全球的攝像頭，獲取并分析其中的影像數據，最終鎖定了洛基的藏身之處。在2008年上映的電影《鷹眼》(Eagleeye)中，美國軍方利用一臺名為“鷹眼”的人工智能電腦，采集分析世界各處的影像和信息，預測可能遇到的各種威脅，借此防患于未然。其實，在電影《少數派報告》(MinorityReport)中也同樣利用了這一概念，雖然其中的“預防犯罪系統”被設定為一種由“先知”預測影像觸發的有機裝置，但實際上其模式與“鷹眼”系統的影像監控安防模式并無不同。這些裝置看似通過獲得影像數據，成為解決安全隱患的重要手段。而故事也正是由此出發，從隱私、權益、情感、倫理等角度對這種暴力介入方式提出了質疑。《鷹眼》中的人工智能電腦成了試圖控制國家政權的“天網”，而《少數派報告》中的防御系統則讓湯姆·克魯斯飾演的警務人員成為被抓捕者。總之，人類在數字化生存中的這種無所遁形，最終帶來的似乎未必是安全感，而是更大的不安。

事實上，在今天的日常生活中，無論是社交平臺上的主動上傳，還是源自監控攝像的被動采集，任何人的信息都可能在數字世界中被找到，并由此被確認身份。卡內基·梅隆大學教授亞歷山德羅·阿奎斯蒂(Alessandro Acquisti)就在大學校園里邀請學生，參與通過面部識別技術在網絡上對比查找個人信息的實驗。研究的結果令人吃驚，隨機參與者的對應信息查找準確率高達1/3。研究者甚至可以從社交媒體的數據出發，結合相關政府機構平臺的數據比較，推算出一個人的社會保險號碼。由此可見，通過網絡平臺上的公共信息，人們可以推斷出關于某人的諸多未公開信息，其中甚至包含很多敏感私隱。這種敏感隱私并不特指什么違反道德的不良信息，而是人們不愿意在公共空間中與人共享的個人信息。可以試想，將上述查找邏輯制作成手機應用程序并非不能實現，通過手機拍照就能計算獲得關于該人的隱私或重要信息，這將是多么的可怕！甚至可以想象，在不遠的未來，通過谷歌眼鏡看到的不再是鮮活的路人，而是一堆行走的數據和信息。沒有秘密的世界將會變得沒有偏見還是更加階層分明，是一個值得思考的現實社會問題。比如，故事的主人公曾有一段不為人知的過往經歷，而當周遭的人了解到這段經歷之后，無論親近與否都很難不受到影響，對其產生的原有認知也因此動搖甚至顛覆。這一情節是電影創作中常用不衰的橋段，也從側面說明了個人隱私與公共認知之間的種種聯系。

對隱私問題的關注是公眾對自我身份認知的一種積極思考，人們在網絡環境中獲取信息資源的同時，也讓自己成為其中的一部分，所謂的加密與匿名只是相對的。正如許多黑客題材的電影一樣，故事中最大的幕后黑手往往正來自于那些管理公眾數字信息的機構，或是從那些自以為無法被竊取的機構中被盜取和泄露。雖然只是一種肆意假想，但同樣成為一種非典型意義的隱患。

二、喜好與慣習

數字化對于人類生活改變的重要表現之一，就是通過影響喜好介入生活，并逐漸成為新的日常慣習。比如，電影、電視、音樂、圖書、繪畫等幾乎所有文化藝術形式都無一例外地在數字化過程中實現了自己新的發展，與受眾的關系也達到前所未有的親近程度。一方面，人們已經習慣于隨時隨地享受海量的電影、電視、音樂和閱讀資源；而另一方面，公眾對于數字化生活的享受和依賴，則可能成為被利用和惡意控制的原因。早在1988年上映的《極度空間》(TheyLive)中就有過類似的思考和演繹。只不過，在約翰·卡朋特執導的這部作品中，控制人們思維意識的是異形生物。在人們每天觀看的電視信號中，暗藏一種催眠電波，控制著人們看到眼前世界的模樣，而麻木的群眾卻渾然不覺并樂在其中。由凱斯·大衛扮演的主角在無意中發現了一副能夠還原真實世界的眼鏡，透過眼鏡可見狀若骷髏的異形人混于人群中，“購買、不要質疑、順從、消費”等催眠信息不斷出現在屏幕、報刊、廣告牌甚至是美元之上。約翰·卡朋特用奇幻的夸張形式，抨擊了人們受控于商業資本而不自知的社會現狀，對于過度依賴數字生活的人們來說同樣不失為一種警醒。

而現實數字生活環境中，也的確存在這種利用喜好和依賴控制消費行為的傾向和隱患。一方面，對信息的處理和數據的分析，讓商業機構能夠清楚地了解個人的喜好。當受眾面對產品或視覺推廣結果時，其形式或內容構成是根據具體的個人喜好，甚至個人私密信息定制而成的，那么事實上是利用了受眾的潛意識，完成了商品或信息的推銷，而受眾卻并未意識到發生了什么。這種策略實為一種集體式催眠，雖然時代語境不同，但其形式與《極度空間》中的表現無異。今天的數字技術和網絡平臺，讓數據的大量復制以及基于某一模板下的個性化修改成為可能。數字化平臺對于個人信息的大數據收集和整理，不但可以利用人們的信任點“投其所好”，更影響并促成人們形成新的生產、生活和消費習慣。在根據Facebook創始人馬克·扎克伯格為原型創作的影片《社交網絡》(TheSocialNetwork)中有這樣一個場景，扎克伯格失戀后黑進學校服務器盜取了全校女生的信息，并建立名為“Facemash”的網站，供學生給校園美女打分。扎克伯格的這一舉動，恰好切中了年輕學生的喜好，一度令哈佛大學的服務器幾近崩潰。而這也成為Facebook誕生的起點，如今這一社交平臺已經突破單日10億的用戶量，成為公眾日常生活中重要的組成部分。可見，數字化生活影響公眾日常慣習形成的趨勢不可阻擋，但在此過程中，公眾有必要保持足夠清醒的判斷和自我認知。

三、在場與他處

2009年的美國影片《代理人》(TheSurrogates)根據羅伯特·范蒂迪(Robert Venditti)的同名漫畫改編而來。故事設定在不遠的未來，虛擬現實技術的發展讓人類不再直面交流，而是在家中通過機器人代理進行溝通和交往。這一場景的設計源于當代人對網絡的沉迷和依賴，易于獲得觀眾的認同感。網絡讓今天的人類同時擁有“真實”與“虛擬”兩種身份，物理空間中的社會身份和網絡空間中的數字身份雖然形式不同，卻都是真實有效的存在。兩者以并行的方式共存，同時也造成了“在場”與“他處”的矛盾。

首先，如在《代理人》中，當有人利用代理機器人來傷害其他代理機器人時，雖然控制者不在場，卻從主觀上決定了傷害行為。但從另一角度來看，代理機器人之間的傷害似乎并沒有直接影響被代理者的人身安全，是否可以簡單地判定為財物的損毀呢？這就是非常典型的“在場”與“他處”同時存在的困擾，影片中，不斷飆升的犯罪率似乎也印證了這一矛盾的危害與難解。

其次，與《代理人》非常相似，動畫電影《機器人總動員》(WALL·E)中也描述了這樣一幅場景：所有人都成了癱坐在懸浮椅上的大胖子，沉迷于社交網絡之中，用虛擬身份代替了現實生活。這些情節和場面正是對于現代數字生存狀態的諷刺和夸大，人們在“他處”獲得了平淡生活中不曾獲得的自由、驚喜、認可和釋放，但卻不應該因此放棄對于“在場”的體驗。對于人類生存狀態的探討一直都是電影創作的重要母題，今天的數字化生存方式讓人們降低了對于周遭人事的體驗愿望，而是將更多的交流、表達和體驗留給了虛擬空間。由此說開，2016年，電影《荒野獵人》(TheRevenant)帶領觀眾重新體驗了一種極端原始的生存狀態，冰河漂流、斗獸斷骨、茹毛飲血、馬尸取暖的“他處”體驗，以一種“求之于野”的詩化方式跳脫出固化的數字語境思維，叫人眼前一亮，并助萊昂納多·迪卡普里奧終獲“小金人”。

四、虛擬與真實

數字化生存就是虛擬與真實的交織融合，這一方面是指客觀真實世界與虛擬數字信息空間的共存；另一方面則是在此環境下，人類情感體驗的虛擬與真實交疊。2013年上映的影片《她》(Her)，是斯派克·瓊斯編劇并執導的一部科幻愛情片。故事講述了作家西奧多在結束了一段失敗的感情經歷后，竟然愛上了名為“薩曼莎”的電腦系統里的女聲。影片中的“薩曼莎”真誠可愛，善解人意，讓西奧多自認找到了真愛。但當他發現自己只是“薩曼莎”成千上萬用戶愛人中的一個時，決定放棄這段感情。雖然選擇放棄，但影片結尾西奧多通過信件明確了這段情感的真實性。在現實生活中已經出現了像“薩曼莎”這樣的語音服務系統，雖然明知是電腦回復，但人們依然樂于獲得更“擬人”的交流體驗，這種感受本身就是一種虛擬與真實交疊下的復雜情緒。

如果說影片《她》講述的是虛擬數字環境下的真實愛情故事，雖然無奈無果卻純凈美好。那么，數字空間中的虛擬暴力，卻帶來了讓人觸目驚心的真實傷害。美國廣播公司(ABC)和《17歲》(Seventeen)雜志聯合推出的影片《網絡欺凌》(Cyberbully)講述了一位普通美國女孩在網絡上遭受網絡暴力的故事。主人公因為網絡欺凌而痛苦抑郁，身邊的同學和朋友也因此開始對她慢慢疏遠甚至嘲笑。網絡信息雖然是虛擬無形的，但這種虛擬暴力帶來的情感傷害卻是真實的。2011年，根據美國青年危險行為調查組的數據顯示，每6名青少年中就有1人受到過網絡欺凌。2013年，美國耶魯大學畢業生阿列克謝·韋恩納甚至不堪網友的恐嚇與嘲諷帶來的巨大精神壓力而服藥自殺，而起因卻只是源于自己上傳過的一封求職信。②這種虛擬空間中的信息暴力，需要引起我們全社會的關注和驚醒。在影片《網絡欺凌》的結尾，正是因為家庭、社會和立法機關的共同努力，才讓主人公重新看到了真情和希望，避免了悲劇的再次發生。數字生存本身具有明確的虛擬性，但作為生存主體的人卻是真實的。因此，虛擬不應成為真實情感的歸宿，更不應該成為暴力施予的借口。

五、結 語

數字生存是當代電影和未來電影仍將不斷探討的重要話題，這些話題與人類自身存在狀態息息相關。本文所涉及內容更多地來自電影對于人類在數字生存中已經發生或可能發生問題的一種反思，這對于當代電影創作和人類自我審視來說都是積極有益的嘗試。

注釋：

① [美]尼葛洛龐帝：《數字化生存》，胡泳譯，海南出版社,1997年版，第10-12頁。

② 廖德凱：《網絡欺凌造成的是真實傷害》，中國教育報，2015年6月5日。