金星
【摘 要】場景設計不僅能推動劇情合理發展,而且能展現角色的魅力,烘托角色的情緒,也可決定一部影視動畫的成敗。但由于影視動畫在我國發展時間不長,人才缺乏,且認識不足,導致場景設計存在某些弊端。因此,需我們加深認識,學習技能,提高場景設計水平。
【關鍵詞】影視動畫;場景設計;弊端
近年來,隨著影視動畫作品的興起,對繁榮我國文化市場、豐富人們的業余生活、特別是提高青少年的思想道德水準發揮了積極的作用。然而,由于我國的影視動畫發展歷史短、專業人才少,特別是一些主創人員或動漫公司思想浮躁、急功近利,在影視動畫的創作過程中,只注意作品劇情、角色和音響,而忽略了場景設計的重要性,有時甚至采取放任的態度,任憑創作人員的喜好,或隨意而為,缺乏合理性;或追求新奇,缺乏藝術性;或隨意拼接,缺乏個性,有時甚至隨意抄襲,互相克隆,嚴重地影響到了影視動畫作品的質量,不僅傷害到了觀眾,甚至傷害到了整個產業。
1 場景設計的作用
顧名思義,“場景”是指“電影、戲劇中的場面”,是指建立在時間概念上的空間場面,又或者是建立在空間概念上的時間場面。場景設計需設計出推動故事情節隨時間合理發展空間背景,還需設計出隨故事情節空間合理發展的時間背景,具有展現角色的人性魅力,烘托角色的種種情緒、心態和行為、幫助觀眾更好地理解劇情的背景。
一部完美的影視動畫作品,劇情、角色、場景和音響是相互交融,密不可分的。盡管說劇情是整個影視動畫中的主線,角色是靈魂,音樂直白,那么場景則是推動劇情合理發展的舞臺,是整個劇情支點。有人說,好的場景設計甚至不需要劇情、角色和音響,仍然像一個流動的故事,如一串閃亮的珍珠,娓娓地敘說著那兒發生的一切。如《霸王別姬》的開場鏡頭中,城樓上飄揚的五色旗,街道上懸掛的招牌,路邊旁叫賣的小商販,穿著厚重棉袍的行人等等物景,仿佛敘說著民國初期的某個冬季在老北京街頭所發生故事。盡管這種說法有點夸張,但至少可以說明,如果一部影視動畫作品,缺少了場景,就缺少了整部作品的生命力,也就無從談取這部作品的藝術效果。
2 場景設計的存在著的某些弊端
影視動畫之所以魅力無窮,就在于它打破了以往的藝術概念,不再只是停留在空間上或者時間上的藝術,而是將時空共存的關系與劇情的發展、事態的變化、角色的表現相互交融的藝術??梢哉f,沒有場景,就是沒有時間、沒有空間,就不可能展開劇情,也就談不上故事,更談不上影視藝術。因此,場景設計的好壞,也可決定一部影視動畫的成敗。然而,我國的一些影視動畫的場景設計者,并沒有對此引起足夠地認識,導致影視動畫的場景設計中存在一些問題。
(1)任性而為,缺乏合理性
要設計好一部影視動畫作品的場景,需仔細研讀作品、確定創作風格,定好時空基調,認真分析角色個性,準確把握劇情發展,明確表達主題思想,能對角色的性格刻畫起烘托作用,對劇情的合理發展起推動作用,對思想的傳播起促進作用。在這一點上,國外的影視動畫作品做得相對好些,并催生出了概念設計師。概念設計師尤如外科手術中的麻醉師,他以獨特的創作思路參與到影視動畫作品的創作設計中,對整個影視動畫設計起著綱領性的作用。場景設計的前移,使場景概念設計與角色的概念設計緊密聯系在一起,可以很好地規劃出整個影視動畫作品的時空背景的發展,如《魔戒三部曲》中的場景。
然而,在我國的一些影視動畫片,并沒有看到場景設計的前期概念設計工作,往往把重點放在后期的效果上,這種做法是完全不合情理的。沒有完整的前期概念設計,就沒有完整的場景設計創作思路,導致場景設計的缺乏合理性,有時甚至隨性而為。仔細對比,會發現一部作品的場景設計里時常會留下某些人、某些公司、或某部作品的烙印,不管角色如何,劇情如何,都是那些造型、那些色彩、那些光景。有人說宮崎駿的作品就有自己的偏好,如空間造型就透出“靜、透、夢幻”,色彩鮮艷明快,透出一個民族精神的標記。我們不否認場景設計不可有自己偏好,但偏好必須符合角色、符合劇情,符合當時的社會背景。如果離開這些要素,最好的場景設計,也是敗筆。君不見,某些作品中場景支離破碎,場景與場景之間,毫無相關性而言,有時甚至相左。有時色調跳躍大,有時光影造型怪,有時甚至與角色心里表現自相矛盾,讓人覺得不可理寓。究其原因,都是設計師隨意而為,沒有仔細推敲劇情的細節或當時的社會背景,讓觀眾一看就知是烏龍。
(2)追求新奇,缺乏藝術性
一個好的場景設計,當然也需要一些新、奇、特的場景造型,美輪美奐的色彩,變幻莫測的光影,可以給人帶來強烈的視覺沖擊力,留下深刻的印象。如動畫影片《大力士》的背景為古代希臘,設計師將滴水帷幕展現向下畫面帶給觀眾以高空俯視的視覺效果以及不同凡響曲線,更是加入了波浪形和渦漩形設計來提高空靈的效果,展現給觀眾氣勢恢宏的震憾和居高臨下的自滿。又如3D動畫短片《夏》,采用3D建模,水墨畫貼圖方式設計場景,呈現在我們面前的是唯美的3D場景,恰如《荷塘月色》之優雅與悠長。誠然,新、奇、特的手法可以造就震憾,造就成功。但如果一味地片面追求新、奇、特,一味地片面追求視覺效果以吸引觀眾的眼球,沒有真正地去思考場景設計中視覺效果的合理性、藝術性。即使局部的新、奇、特,也不能有機地結合在一起,反而沖淡了劇情的情節和角色表演的魅力,也更容易破影視動畫故事劇情發展和角色的定位,容易讓觀眾感覺到畫面熱鬧而不夠協調,華麗而不精彩。
(3)隨意拼接,缺乏整體性
在某些影視動畫的場景中,盡管看起來有些造型很有沖擊力,也很震憾;某些鏡頭氣勢磅礴,場面宏大;有些色彩亮眼眩目,變幻莫測;仿佛用盡了高科技、耍盡了設計技巧、窮盡了藝術手法,很酷、很熱鬧。然而,留給觀眾的卻是乏味的雜燴,殘缺的斑珀。仔細審視某些片斷,不可謂劇情不精彩,不可謂角色不鮮明,不可謂音響不震憾,唯有場景斷續而不連續,踴躍而不和諧,唯美而不協調,仿佛就是不同場景的拼接。有的是環境藝術設計的影子,有的是摹仿國外大師的風格,有的是一些橋段的翻版,沒有完整的思維、統一的風格,沒有流動的色彩,順暢的思想。既不能表達影視動畫的敘事風格、造型風格、空間關系和意境,又不能根據劇情為角色營造情緒氛圍,烘托角色表演,突出敘事效果,猶如一張破碎魚網,將劇情、角色、音響硬裝入其中,絲毫談不上美感。
(4)相互抄襲,缺乏遠見性
目前,中國很多影視動畫作品都存在許多問題。且不說制作水平還是藝術水準如何,單是說某些場景設計就非常草率,不負責任,甚至相互抄襲,糊弄觀眾,如《高鐵俠》中的許多場景。究其原因,還是因為許多影視動畫公司沒有遠見,不重視視場景設計,不愿意培養高精的場景設計師。一味地將注意力放在后期制作上,以為后期特效能起到視覺震撼效果,可以解決所有問題。殊不知,這只會損壞自己的作品,損壞自己的名譽,甚至損壞整個產業。
3 結束語
中國的影視動畫產業仍處在發展階段,很多方面還處在摸索中,場景設計也不例外,存在某些弊端是正常的,但如果不引起重視就不正常了。因此,需要我們的制作公司、設計人員加強認識,把握創作規律,仔細研讀劇本,了解劇情歷史背景,尊重作品民族特色習慣,明確影片類型,把場景設計的概念提前到與角色設計放在一起全盤考慮,借鑒國外先進經驗,就能提高我們場景設計水平。
【參考文獻】
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