中國動漫之拙見

劉 焱

中國動漫之拙見

劉 焱

社會發(fā)展，人們注重享受生活，動漫成為主流文化。我國要在學習美、日、韓等國優(yōu)秀動漫經(jīng)驗的同時，找到一條屬于自己的動漫發(fā)展道路，走本土化與國際化相結合的道路。

主題 體裁 技術 劇情設計 幽默感 配音

隨著社會的發(fā)展，人民生活水平的提高，現(xiàn)代人開始越來越注重娛樂自己和享受生活。動漫文化作為一種大眾性的視覺文化。在給人們帶來美的視覺享受的同時，還有著超越國籍、超越種族的巨大力量。在我國，動漫文化還處于亞文化狀態(tài)，在大眾中認可度不高，沒有深入到人們的生活中。所以，讓動漫文化成為我國的主流文化還有一條很漫長的路要走。

2009年是國產動漫發(fā)展最重要的一年，動漫電影《喜羊羊與灰太狼》以千萬的投資撬動了億元票房。從商業(yè)角度上來看，中國的動漫是得到了前所未有的突破，改變了往年境外動畫充斥國內市場的局面。雖然中國動漫取的了重大的突破，但依然存在諸多的弊端：

首先是在主題、題材的選擇上不夠新疑。動漫形象普遍都是以人物為主角，而且是一個小孩子，比如《大耳朵圖圖》《大頭兒子和小頭爸爸》這種低幼的人物形象不具備任何的吸引力。既不生動也不形象！題材普遍低幼化，說教多，感動少，道理太過浮于表面：其實很多日本動漫，歐美動漫也是有教育意義的，但為什么我們選擇外國的而不看好中國的？中國的動漫將所有的道理都很明白的給你擺出來，就像快餐一樣，而外國的動漫都會將道理蘊含在故事當中，在享受美麗動漫帶給我們娛樂性的同時，又具備教育性。大部分很通俗的道理誰都明了，誰都不希望這樣的說教，誰又會去選擇呢？

中國有著悠久深厚的文化傳統(tǒng)，并不缺少動漫的題材，比如， 美國迪士尼公司開發(fā)的動畫 電影《花木蘭》， 題材是中國的傳統(tǒng)題材，卻能風靡世界 ，人物傳奇故事日本的《三國志》系列動漫游戲產品熱銷北美市場。《功夫熊貓》絕對是中國武俠文化的動物版，以及《龜兔賽跑》。這樣的例子多不勝數(shù)， 可見 中國并不缺乏發(fā)展原創(chuàng)動漫的文化資源。缺的是在這些題材上進行創(chuàng)新。

其次，從技術上看，動畫的形象設計不可愛，不幽默，沒有代表性；畫面呆板，沒有美感，動畫里面人物的表情不生動。所有看動畫的人都喜歡看精雕細琢的造型、妙趣橫生的情節(jié)，從而接受潛移默化的思想。誰都不喜歡和一個面無表情的人交流，看一個表情生硬的人說話。最近出的《秦時明月》，技術上已經(jīng)有了很大的進步，人物形象的設計也進步了很多。增加了很多特效，但是認為的動作跟皮影似的，一點也不連貫。

最新熱播的《喜洋洋與灰太狼》在動畫的形象設計上取得了比較大的突破，人物都賦予了時代的特征，比如灰太狼，就是一個現(xiàn)代家居生活“妻管嚴”的代表。沸羊羊則是一個喜歡充當英雄角色卻又往往失敗的角色，想當英雄卻又總是意外的變成了狗熊，這樣的形象很滑稽，但又很可愛。現(xiàn)實中也有很多這樣的人物形象。這種賦予時代特征的動畫形象往往容易使人產生共鳴。

第三，劇情設計沒有高潮，沒有跌宕起伏。沒有伏筆，劇情一條線，是人都知道結局是什么，人物沒有轉變。

中國大部分的動漫題材都是根據(jù)中國的歷史改編而成。比如《西游記》、《寶蓮燈》等等，這些歷史題材很多電視劇都有真人版的，如果動畫在劇情上跟真人版的相差不遠，更多的人都會選擇看真人表演的，動畫是一門幻想藝術，更容易直觀表現(xiàn)和抒發(fā)人們的感情，可以把現(xiàn)實不可能看到的轉為現(xiàn)實，擴展了人類的想像力和創(chuàng)造力。是表達現(xiàn)代人無法實現(xiàn)的一種夢想，表現(xiàn)一種現(xiàn)實生活中無法達到的意境，如果現(xiàn)實中都能實現(xiàn)的，誰還會選擇動畫呢？

第四，過于注重教育性，忽視娛樂性，沒有幽默感。中國的動漫總是要求具備民族特色，要求民族文化與漫畫產業(yè)結合，既要把握民族文化精魂，又要具備教育性，所以中國的動漫更多的時候就是說教，動漫作為一種“視覺文化”，更多的時候應該是給人以娛樂性的。

動漫產品能否讓人滿意，最根本的還是在于其內容。作品必需具有鮮明的時代特征和思想性，讓人輕松的享受快樂的同時，又輕松的體會到劇里蘊含的深刻的思想內涵。

日本和歐美的動漫都很注重其教育性。上世紀80年代，經(jīng)典的日本動漫《圣斗士星矢》，從頭至尾都蘊含著一種必勝的信念，堅持到底的決心，很多日系動漫都帶有這種風格，日本民族不服輸?shù)男愿窬瓦@樣通過動畫片潛移默化地滲透到青少年的心里。歐美動漫同樣如此。《獅子王》、《怪物史萊克》等動畫獲得成功，不僅因其制作水平是頂尖的，同時還向我們展現(xiàn)了親情、友情、愛情、勇氣、甚至反戰(zhàn)、環(huán)保等思想，我們樂在其中，又受益匪淺，視覺的愉悅后留給我們的是更深的思考。

寓教于樂本身并沒有錯，但是中國的很多動漫作品沒有注意到的是，寓教于樂的核心在于“樂”，如果“教”的成分明顯大于“樂”，那就會喧賓奪主。因此，如何把“教”的成分蘊含到“樂”中，而又以“樂”為主，不讓人看出明顯的說教味。這是中國動漫改革的一個突破口。

第五，配音生硬，聲音矯情做作，和角色都不能融合在一起，本來一部很好的外國動畫，配成國語味道就全變了，很優(yōu)美的動畫場景，聲音卻矯情做作，讓聽的人備受煎熬。背景音樂像兒歌，一聽這樣的背景音樂，感覺這些片就是小朋友的專屬，不能帶給人身心娛樂。

時代在變，人的價值觀也在變化著，社會在進步。動畫的題材也應該不斷的創(chuàng)新，中國有很多優(yōu)秀的神話故事題材。動漫的主角可以不變，但是應該賦予它們新的時代特征，新的對白，新的性格特征等。采用故事新篇來反應現(xiàn)代社會存在的問題。

因此，動漫工作者就需要認真學習動漫發(fā)達國家成功的經(jīng)驗，取長補短。這不是抄襲，是學習。就像剛學畫的人一樣，開始都是臨摹大師的作品，學習大師的技法，待時機成熟了，就會形成自己的風格。

國內動漫產業(yè)還應致力于吸引盡可能多的觀眾，應該把動漫當成一種不分年齡段的藝術表現(xiàn)形式，多創(chuàng)作一些適合各年齡段觀眾觀看的作品。

激情四射的創(chuàng)意，豐富多彩的題材，天真無邪的童趣，輕松愉悅的幽默，跌宕起伏的情節(jié)，美輪美奐的畫面，親切動人的音樂等等，這些都是精品動漫最強而有力的法寶，這樣的作品才是容易受歡迎的。我們的動漫作品都應該按照這樣的精品路線發(fā)展下去。

中國的動漫還是充滿希望的！

［1］張俊竹.基于產教融合的應用型藝術設計人才培養(yǎng)模式研究［J］.教育與職業(yè)，2015（11）：88～91.

武昌工學院）

劉焱，男，漢族，湖北公安人，研究生，武昌工學院，助教，研究方向：當代藝術研究。