淡非影視專業《影視剪輯》課程的建構與改革

杜紅玲

摘 要：現在越來越多非影視專業開設了《影視剪輯》及相關的課程，但和影視專業不同，非影視專業影視相關課程薄弱，學生基礎差實際操作機遇少，這些都對《影視剪輯》課程的教學造成了一定影響。本文旨在探討如何利用非影視專業如何揚長避短，更有效地進行《影視剪輯》課程的教學和實踐。

關鍵詞：影視剪輯；非影視專業；教學

隨著電腦軟硬件的不斷提升和互聯網的發展，視頻剪輯正以前所未有的速度貼近普通人的生活，越來越多的高校開設了《影視剪輯》、《視頻剪輯》等相關的課程，受到學生的廣泛歡迎。這些高校大部分都不是以培養專業的影視制作人才為目的，開設與剪輯相關的課程，一方面是影視制作相關課程是時下的潮流所在，一方面也符合大藝術、多媒體互聯互通的自身要求。

在這些院校里開設剪輯相關課程，因為課程數量少、時間短，一般都開設得比較簡淺，以應用為主，但同時也要注意剪輯與影視系列課程的關系，以及剪輯與其它專業基礎課程之間的關系?！队耙暭糨嫛纷鳛橐婚T既重視剪輯自身的技術、又體現著集影視理論大成的課程，需要輔以視聽語言、影視制作、剪輯軟件制作等多門課程。但同時又要學校與專業的具體情況，盡量貼合專業要求，從專業的實驗室設置與教學器材的具體配置出發，不能一味以影視專業的要求來安排課程時長和課程內容。可以結合專業的培養計劃，對該課程的教學進行一些有益的改良和變革。

首先，《影視剪輯》課程首先應以理論為先導。目前高校教育中存在著過度重視實踐性忽視理論教學的缺陷。對于剪輯，學生先入為主的觀念也會認為該課程就是剪輯軟件課程后續的實踐操作課程。但即使一個簡單的作品的剪輯，也遠不是一個簡單的技術問題，更不是你選擇愛剪輯、會聲會影，還是選擇premiere還是after effects的問題。剪輯是一門綜合藝術，一名剪輯師，它首先是一個合格的影視作品后期總導演。能夠用剪輯這門藝術，通過剪輯彌補前期拍攝的不足，幫優秀的作品錦上添花，使平平無奇的作品脫胎換骨，需要剪輯師不僅要了解剪輯這門藝術本身的發展變化，還必須深入了解影視制作的規律和要求，能從粗剪的作品里或一堆浩如煙海的素材里慧眼識珠，準確地發現作品所需要的部分，放置在完全符合作品內在的要求的地方，使最后的成本渾然一體而又有層次感。畢竟，影視是一門看似無限接近于現實生活、其實其整個制作過程，又與現實生活完全不同的藝術。在《影視剪輯》課里，重新深入地了解和學習影視的基本規律和基本理念是必不可少的的部分，老師可以按課程設置的要求，配以作業的形式，重新考查和講解，加深學生對影視基本理論的理解。很多剪輯上的錯誤，其實不是技術上的錯誤，而是學生忽視了對影視理論的掌握和學習。比如影視的基本剪輯原則，其實正是影視制作時就一直堅持的基本理念，只是在剪輯時進一步得到貫徹而已。

其實，有了理論學習作為堅實的基礎，可以鼓勵學生從容易掌握的音樂的剪輯點入手，進行一些比較簡單的作品的剪輯?？梢韵葟囊魳返募糨孅c到動作的剪輯點，再最后到情緒的剪輯點，從最基本的內容開始鼓勵學生完成作業，由易而難，從簡單的作業到復雜的作業，慢慢激起學生的學習興趣?？梢韵葟膶W生們感興趣的流行歌曲開始，了解音樂的剪輯點就是音樂的節奏，了解舒緩的音樂與激越的音樂對剪輯的不同要求，體會歌曲與輕音樂或交響樂對剪輯的不同影響。有了音樂剪輯點的學習和實際操作，學生會對鏡頭的外部節奏和內部節奏有更清晰的認識，這時可以進一步進行動作剪輯點的學習。配以經典動作場景的鏡頭分析，使學生了解動作剪輯點確實的標準和原則，了解一個流暢的動作是如何被分解成幾個鏡頭的，這些鏡頭間有什么聯系，最后這些鏡頭又是怎么組合在一起的。在這個部分，可以適當安排學生自己拍攝一些動作場景或動作鏡頭組成的小片段或小故事，如歌舞片段或一些日常生活的動作構成的小片段。在剪輯部分，則可以由學生個人獨立完成，之后大家可以對比分析彼此的剪輯作品，加深對動作剪輯點的理解。而最后的情緒剪輯點，它是針對整個作品或某個具體的情節來說的，它的學習和實際操作，更考驗學生對于影視敘事規律，對于影視觀眾心理的理解。有條件的話，可以組織學生拍攝一些短片，學生在自己創作劇本，自己拍攝的過程中，大至對故事整體的情緒走向，小至對每個角色具體的情緒轉換，會有更深入的了解，后期剪輯時，依然堅持個人獨立完成，完成后再經對比和討論，加深學生對情緒剪輯點的認識。

同時，在剪輯的學習中，實踐操作無疑是比較重要的一環，剪輯需要大量的實際操作、反復地修改與更正才能掌握剪輯的技巧，但課程學習的時間總是有限的。這就要求一方面，要加強專業課程中影視類課程的交流互通，能夠打破學期和年級的界限，鼓勵學生之間跨課程跨年級甚至跨專業進行合作，在其它課程的學習中，一起完成一些實踐性內容的制作和練習。同時要盡可能地開放影視實驗室和工作室，在課后和周末甚至寒暑假能夠給學生安排盡可能多的實際操作機會，讓他們在大量的練習和實踐中，不斷強化自己的剪輯意識和編輯技巧，

除了課堂和課后實踐之外，更應鼓勵學生組隊參加各種視頻、微電影或短片的拍攝和比賽。現在的視頻比賽和競賽的數量較多，且門檻比較低，很適合學生參與。在老師的指導下，學生可以自由組合成一個制作組，從劇本寫作、分鏡頭設計，到實際拍攝與后期剪輯，讓學生切實地進行全方位的實際操作演練，能更好地加深他們對剪輯重要性的認識。通過拍攝和比賽，不僅能鍛煉學生對影視制作全過程的掌控能力，磨煉他們的剪輯能力，還能多接觸同行，擴大他們的視野，為今后的進一步學習、為以后的深造甚至就業打下良好的基礎。同時，有條件的學校和專業要創造機會，讓學生與一些傳媒公司、廣告公司、影視制作工作室、電視臺等有所接觸，在老師的帶領和指導下，定期參加他們的實踐活動，有機會參與具體的影視項目的制作過程，讓學生了解專業化影視制作的具體細節和過程，并就具體的實踐活動的要求進行分工合作，并且盡可能地不斷更換學生的具體工作，讓他們能全方位地體驗影視制作的復雜和多樣化，同時也讓每個同學都有機會鍛煉自己在剪輯課上學過的成果。

《影視剪輯》課程反映的是學生對影視相關課程學習的總的結果，隨著影視行業數字化的飛速發展，大大降低了《影視剪輯》課程開課的難度，但同時，課程的復雜性和前瞻性也同樣大幅度地提升了。就這要求，一方面學校要增加投入，引進更好的教學輔助設施，建設更好的實踐實習基地，但同時更要求這門課的老師，不斷拓展自己的專業知識，探索多種教學手段，提高學生的綜合操作能力，全面提高這門課的教學效果和水平。endprint