“課程跨界：指向初中生音樂表現原動力的課程開發研究”課題實施方案

王君婷　榮耀

“課程跨界：指向初中生音樂表現原動力的課程開發研究”課題是由無錫市廣勤中學音樂老師王君婷主持的江蘇省青年教師專項立項課題，批準號：C-c/2016/02/113。為了保證本課題研究有序、規范進行，特制訂本實施方案。

一、研究背景與價值意義

（一）研究背景

1.重燃希望，學生回歸音樂課的迫切需要

眾所周知，學生在初中階段生理與心理都在飛速發展，他們接受能力、理解能力加強；充滿熱情、激情、活潑向上、富有朝氣；渴望友誼、追求獨立、具有反抗權威的心理；有較強的自尊心等。著名音樂教育家科達伊曾說過：“如果孩子在他容易被教化的6—16歲之間，一次也沒有沉浸在偉大的音樂洪流中，在此后的年代里，他就不再能敏感地接受音樂了。”這一階段是學生音樂才能的定型期。因此，這一階段的音樂教學應在學生掌握音樂各要素的基礎之上，結合有效、豐富的音樂活動來加強音樂理性的認識，拓寬音樂視野，增強學生音樂表現的信心。

下面來看某區域音樂教育現狀調查的數據：

某區域共有13所初級中學，每所中學隨機抽測初一至初三各兩個班的學生進行問卷。共收到問卷1224份。

第一個問題是：你覺得學校開展的音樂活動多嗎？其中64%的學生認為活動較少、36%的學生認為開展的活動較多。第二個問題是：你喜歡上音樂課嗎？不喜歡的原因是什么？調查結果為27%的學生喜歡上音樂課，而73%的學生不喜歡上音樂課，其中不喜歡上音樂課的學生中有99%的學生認為老師教學形式單一、教學內容枯燥乏味。第三個問題是：你在音樂課上獲得的音樂基礎知識多嗎？如果覺得少，你認為是什么原因？80%的學生覺得少，其中95%的學生覺得有些知識已在小學學過。第四個問題是：你認為現在的音樂課可有可無嗎？其中54%的學生認為無所謂、34%的學生認為可以無，12%的學生認為要有……看來，初中音樂的整體狀況不盡如人意，教學內容、方法單一使學生長期處于被動聽課的狀態，對音樂課興趣泛泛，大大阻礙了學生音樂素養的提高。

2.更新觀念，師資培養的迫切需要

教育部文件曾指出，“加強教師隊伍建設是確保藝術教育具有強大后勁的關鍵。”現階段，學校與教師受條件與水平的限制，忽視學生的主體性和個性發展。教師課堂音樂表現形式單一，因而需要進一步有效開發音樂課程，更新音樂教育理念。“課程跨界”作為音樂課程的創新形態，其實已在一些音樂課堂內實現，但由于廣大音樂教師缺乏課程開發的意識，理性的課程實踐與建構較少，音樂課堂活動僅停留在實踐層面，得不到理論的提升。

3.提升素養，師生生長的迫切需要

2015年6月，江蘇省教育廳轉發了教育部《中小學生藝術素質測評辦法》《中小學校藝術教育工作自評辦法》《中小學校藝術教育發展年度報告辦法》，明確提出了“各市要在貫徹落實教育部中小學生藝術素質測評辦法的基礎上，制定對初中畢業生藝術素質考核辦法，并與推進初中學業水平考試改革相結合”，“將考核結果納入中考總分”。藝術進中考是教育改革的必然，更是全面推進學生素質教育的著力點之一。課程跨界學習可更高效提升音樂認知水平，進而把埋頭書本的師生解放出來，使師生的藝術文化素養得以有效提升。

（二）價值意義

“課程跨界：指向初中生音樂表現原動力的課程開發研究”的價值主要表現在：一是針對區域內學校提出，針對初中階段音樂課程常被忽略，有必要提高音樂課程在學校、學生心中的地位，因而具有迫切性；二是基于發達地區高位優質均衡發展的實際需要，音樂課程跨界融合有利于提升初中生音樂表現力，因而具有前瞻性；三是有利于提高音樂教師的課程開發能力，因而具有挑戰性。

二、核心概念與理論依據

（一）核心概念

1.課程

從詞源來看，其基本含義是“跑道”（currere）。后現代課程論把它作為活動或進程，即“在跑道上跑”。站在不同立場界定，課程出現“科目說”“計劃說”“活動或經驗說”“環境說”“文化再生產說”等多種定義。統整有關研究，課程是在文化傳承與發展進程中對學習的系統化預設與生成，包括課程標準、學材及評價等。

2.課程開發

課程開發（Curriculum Development）是指通過需求分析確定課程目標，再根據這一目標選擇某一個學科（或多個學科）的教學內容和相關教學活動進行計劃、組織、實施、評價、修訂，以最終達到課程目標的整個工作過程。課程開發是一種學科呈現形式，它以滿足學生的學習需求為著眼點，以可利用課程資源為立足點來進行課程開發活動。

3.課程跨界

課程跨界是指由一些有著內在聯系的不同學科合并或融合而成的新課程，也稱交叉學科課程。

從課程界的屬性看，課程跨界重在培養學生在多元的課程、不同的視角，多角度、立體了解并理解音樂，進行音樂實踐，進而提高音樂的感受力、音樂理解力、音樂想象力以及音樂記憶力，整體提高音樂的表現力。

從課程的內容看，課程跨界主要包括詩詞、體育、歷史、美術等課程與中學音樂課程的雙優結合。本課題將重點研究音樂運動課程、音樂語境課程，是多學科、多領域的融合。教材也不是唯一的資源，從無到有，再到無，再到“有”。

從實施的范式看，它指向“活動課程+直接經驗”，與一般拓展型課程不同。

從課程的功能看，跨界音樂課程將中學課堂被忽視的音樂表現力作為發展需求，以此作為課程開發的出發點，突顯“培養學生音樂核心素養”的價值取向。“學生如何提高音樂表現力”既包括當下的現實需求，又包括潛在的可能需求，它基于學生真實的需求，又引領學生的發展需求；它是一種多元的學習方式，不是淺表的認知學習，而是深度的整合學習。

從課程的運作看，它強調教師領悟的課程、運作的課程與學生經驗的課程之間的有效轉換，指向學生獲得的課程。endprint

4.音樂表現原動力

音樂表現是指音樂內容表現的能力，是表演者對音樂作品綜合的把握能力，是演奏或演唱者通過音樂思維，運用一些技能技巧，將音樂作品的內容表達出來，并能感動欣賞者的能力。原動力在這里特指初中生對音樂本體探索的欲求，指學生原來、先前的動力。

音樂的表現原動力意味著音樂的生命力，但在我國當前的音樂教育實踐中，對音樂表現力的培養一直沒有得到人們的充分重視，這直接影響到學生音樂素養的提高。

（二）理論依據

美國亞利桑那州立大學心理系終身教授兼威斯康星大學麥迪遜分校的心理學系教授指出：跨界學習是課程與教學的新樣態，是大腦、心靈、身體、情境融合的學習。真正從認識上為課程開發策略暨奠定思想基礎的人是以美國的施瓦布（J.J.Schwab）和英國的斯騰豪斯（L.Stenhouse）為代表的課程理論家提出的課程開發的“實踐模式”和“過程模式”理論。在實踐層面，歐美、日本等發達國家在強化國家核心基礎課程的前提下，注重開發跨學科學習，將課程開發有機融入學校課程整體體系之中。

在我國音樂教育領域，有關課程開發方面的研究尚未全面展開。柯達伊的音樂教育理論在世界范圍內影響深遠，對我國也產生了影響。在《兒童合唱》一書中，他指出：音樂既不能通過智力的、理性的途徑來學習，也不能用類似代數符號或是與兒童無關的文字書寫的方式進行教學，而應該是為他們鋪設直覺體驗的道路。在他看來，學校要承擔發展學生音樂體驗的任務，這是學校音樂課程開發的一個基本定位。柯達伊崇尚泰勒的課程開發四要素，圍繞課程目標、教材以及教學組織三個方面對課程進行了整體設計，但有關音樂跨界課程體驗開發研究鮮有之。

三、研究目標與內容設計

（一）研究目標

（1）通過研究，使初中學校音樂課程設置得更為合理，擴展校本課程的空間。

（2）通過研究，探尋學生對音樂的興趣，自發用多種方式表現音樂。使學生在音樂認知結構、學習方式、實踐創新等方面得到完善和提高，培養學生豐富而完整的人格。

（3）通過研究，增強音樂教師的課程自覺意識，提高校本課程開發與實施的能力，造就一支卓越的音樂教師隊伍。

（二）研究內容

1.課程開發與實施的現狀調查研究

全樣本調研3年來區域內學校音樂教育現狀，總結分析現狀的基本經驗與不足，站在學生多元體驗音樂的視角重新思考，怎樣的音樂課程可以提高學生的音樂感受力、音樂想象力、音樂記憶力、音樂理解力，進而提高學生音樂表現力的水平。

2.音樂跨界課程的理論及政策依據研究

認真梳理音樂課程開發的相關理論及政策，獲得清晰的課程理解，在此基礎上建構音樂跨界課程的價值取向、開發模式、教育目標與發展愿景。

3.音樂跨界課程開發內容研究

課程開發中各學科相對音樂學科有效性內容研究，如古體詩樂研究、音樂運動課的研究等；課程開發創設課堂效果研究；課程開發發展前景研究；利用課程開發改革音樂教育內容研究；根據課程開發，制訂科學可行的音樂評價制度；建立健全保障制度研究。

4.初中音樂跨界課程開發的個案研究

通過不同學校、不同教師、不同學生進行音樂實踐，對課程中典型課堂教學進行匯總研究。

四、思路方法與研究過程

（一）研究思路

本課題在深入調查研究的基礎上，以前期推進的“律動輔助中學音樂教育有效性研究”為切入點，注重音樂本體的感受，激發學生對音樂原始的興趣，并以切實提高學生音樂表現力水平為宗旨，初步建立中學音樂跨界課程的基本框架；注意培育典型樣本經驗，擴大并推廣至更大教育區域；與南京等先進學校結成音樂研究共同體，相互學習借鑒。

（二）研究方法

文獻研究法、調查研究法、比較研究法、行動研究法、個案研究法、經驗總結等。

（三）研究過程

1.準備階段

（1）收集文獻資料，規劃研究項目。

此階段主要有兩項工作：一是查閱、收集國內在“跨界課程開發”研究領域各層面的研究成果，以規避重復，引為參考；二是組織進行區域內普通班學生的摸底調查，根據摸底情況選擇教學內容，制定課題研究方案等。實驗前對初中學生的音樂基礎能力、音樂認知水平和音樂感知能力進行診斷測試，了解實驗起點，以便與終結性測試進行對比。

（2）確定課題組主要成員，商討、確定研究課題。

組織召開區域內音樂骨干教師組成的課題組主要成員研討會，分析學生音樂現狀，討論研究方向，初步確定研究主課題及各子課題名稱，撰寫課題申報評審報告初稿。

（3）請專家修改并提供幫助，準備開題報告和開題工作。

邀請相關領域的專家對課題的研究方向、主課題及子課題的設置進行論證，提出修改完善意見，形成正式的課題申報評審報告，組織開展課題開題的各項準備工作。

（4）成立領導小組，啟動研究。

召開課題啟動工作會議，成立領導小組，確定課題組人員組成，闡述課題研究過程、預期研究成果，啟動課題研究工作。

2.實施階段

（1）召開課題組會議，落實分工和職責。

（2）加強師資力量的培訓和學習。

（3）努力提升音樂課堂教學水平。

為了避免教師教學差異，出現對教材把握不準確的現象，在區域內將推行統一教材教學，我們將做以下工作：組織骨干教師精研教材、課標，選定切合學校實情的課堂教學內容；編寫中學音樂跨界課程教材；撰寫各項教材的教學單元計劃、課時計劃供老師們參考；編寫各種教材的練習方法、案例以供老師們借鑒。

3.推廣、深化階段

（1）廣泛聽取意見，邀請專家進行指導。endprint

（2）完善地方“初中音樂跨界課程內容”教材的初稿，實踐音樂跨界課程的教學環節。在進行教材選擇時，我們將邀請專家進行指導，并對所編內容進行審核，逐漸形成完善的課堂教學體系，并逐步在區域內音樂課堂中推廣實踐。

（3）繼續加強音樂師資力量培訓工作，打造優質音樂教師隊伍，提升課堂教學水平。

（4）繼續完善單元計劃、課時計劃及方法、案例的編寫工作。

4.總結階段

（1）對課題研究進行全面總結，整理研究資料，撰寫研究報告，匯編課題研究論文集。

（2）介紹實驗結果，設計成果展示，完成結題工作。

五、創新觀點與預期成果

（一）主要觀點

（1）以區域內學校為樣本，針對當前我國中學音樂教育教學觀念陳舊、機械訓練或者一味灌輸知識、中學生不喜歡上音樂課等一系列問題，以音樂課堂為載體，探索音樂本體，深度挖掘學生內心音樂原動力。根據學生音樂表現力發展的需求，通過相關跨界課程探索深度融合機制，推進跨界課程的開發，提升音樂課程品質的研究。

（2）該項研究旨在創設開放式教育、理解型課程、具身學習的教育氛圍。

（3）走向多學科、多角度融合入音樂教育實踐是提升音樂教育內涵、提高學生音樂素養的必然趨向。

（二）可能的創新之處

（1）跨學科之界：多學科、多領域融合。

（2）跨教材之界：教材不是唯一的資源。

（3）跨時間之界：現代與未來、長短課、跨課時之最。

（4）跨認知之界：多元學習方式，不是淺表的認知學習，而是深度的整合學習等。

（三）預期研究成果

1.階段成果

（1）課程跨界：指向初中生音樂表現原動力的課程開發研究的課題實施方案（方案）。

（2）前期對中學生不喜歡上音樂課的調研及歸因分析研究（報告）。

（3）課程跨界：指向初中生音樂表現原動力的課程開發研究論文、案例（案例研究）。

（4）課程跨界：指向初中生音樂表現原動力的課程開發研究區域補充教材（試用）（文集）。

（5）課程跨界：指向初中生音樂表現原動力的課程開發研究過程記錄（報告）。

2.最終成果

（1）課程跨界：指向初中生音樂表現原動力的課程開發研究論文、案例（匯編）。

（2）課程跨界：指向初中生音樂表現原動力的課程開發研究區域補充教材（文集）。

（3）課程跨界：指向初中生音樂表現原動力的課程開發研究報告（研究報告）。

六、組織管理和推進措施

（1）本課題組主持人歷任音樂教師、藝術團團長、區域教研員、市骨干教師，具備一定的理論水平和實踐能力，有突出的研究專長。

（2）課題組主要成員是學校音樂骨干教師，無錫市名師1名，南京市學科帶頭人1名，無錫市教學能手1名，無錫市教學新秀3名，均有豐富的教學經歷，也都參與過國家、省市級課題研究，先后在國家級、省級刊物上發表論文多篇，另有多篇論文在各級各類評比中獲獎。為保證課題研究的進度與質量，核心組成員分工如下：

王君婷（主持人，全面負責課題研究）

湯雪平、劉曉丹、戴清、劉小鵬（理論研究、課題管理、工作協調、成果提煉）

蔣旭霞、沈波、陳琦（課堂教學研究、案例研究）

秦黎、顧箐、黃虹（活動設計研究、支持系統研究）

（3）課題組為了搞好本課題做了大量準備工作。課題組成員認真學習、查閱了大量的資料，購買了相關的教學資料、資源，查閱了國內各省市有關音樂教育的文章及國內音樂教學研究現狀的文章，走訪考察了多個省、市音樂教育等活動，觀摩了大量的優質課，充分討論了課題的可行性，并準備聘請省、市教科研專家給予指導，力爭本課題研究的實效性。endprint