清韻高古 匠心獨(dú)具

荷花，是潘天壽（1897-1971）極為擅長(zhǎng)的繪畫題材。他的荷花選擇了有異于傳統(tǒng)的荷花繪畫圖式，既保留了文人畫的精神，又有獨(dú)特的畫面結(jié)構(gòu)。所作荷花清韻高古、匠心獨(dú)具，具有攝人心魄的力量感和現(xiàn)代結(jié)構(gòu)美，并形成了自己獨(dú)特的繪畫圖式。

位于浙江杭州的潘天壽故居，是一條具有數(shù)百年歷史、名為“荷花池頭”的小巷。巷內(nèi)曾有一個(gè)種滿荷花的大池，打開(kāi)院門就是滿目的荷花。不僅如此，故居附近的西湖，更是充滿著“接天蓮葉無(wú)窮碧，映日荷花別樣紅”的詩(shī)意景致。為此他一生畫過(guò)無(wú)數(shù)次荷花，一輩子無(wú)數(shù)次為荷花傳神寫照。

潘天壽早年曾就學(xué)于浙江省立師范院校，1920年回故鄉(xiāng)寧海成為美術(shù)教員，1921年轉(zhuǎn)入浙江孝豐（今屬安吉縣）高小任教師。這段時(shí)期，他曾經(jīng)與當(dāng)?shù)貢?shū)畫家沈遂貞舉辦過(guò)書(shū)畫聯(lián)展。其26歲時(shí)所作的《水墨荷花》（圖1），就代表了他當(dāng)時(shí)的創(chuàng)作風(fēng)格。作品中的荷花如在夏風(fēng)中翩翩起舞的妙齡少女，流暢灑脫，氣勢(shì)非凡。其不僅有新穎的構(gòu)圖，簡(jiǎn)而耐看的筆墨，且畫面左側(cè)“蔫蔫采采，娉婷一花花。楚楚背人自為言，儂貌何如女”的題詩(shī)，更是與畫相得益彰。

1928年，潘天壽舉家定居杭州，并被聘為西湖藝術(shù)院教授。1944-1947年，他還擔(dān)任了國(guó)立藝術(shù)專科學(xué)校校長(zhǎng)。1948年，他曾經(jīng)創(chuàng)作過(guò)一幅《紅荷》（圖2）。作品除極為嚴(yán)謹(jǐn)?shù)恼路ńY(jié)構(gòu)、極富個(gè)人特色的構(gòu)圖被人稱道外，還于險(xiǎn)絕之中見(jiàn)平穩(wěn)。通過(guò)花、葉的傾側(cè)帶來(lái)的動(dòng)勢(shì)，使整體呈長(zhǎng)方形的畫面打破了沉悶。作品的“骨架”，由荷花、荷葉、荷莖、水草等物象相互間起承轉(zhuǎn)合構(gòu)成；同時(shí)勾連作品的氣脈，讓其極具穩(wěn)定感并充滿張力。而隱于“骨架”之后的金石書(shū)法和朱紅印章，亦和前景物象形成了巧妙的透視關(guān)系。此為潘天壽獨(dú)創(chuàng)的一種全新圖式，即將“取近少取遠(yuǎn)”的中國(guó)傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫原則，與西畫中的平面構(gòu)成理論相結(jié)合。縱觀全作，動(dòng)而不亂的景物相互呼應(yīng)，靜而不板的書(shū)、畫、印間相互生發(fā)，可謂氣韻生動(dòng)、卓爾不凡。

（圖1潘天壽1922年作水墨荷花44×79.5厘米。2010年江蘇嘉恒1064萬(wàn)元成交拍品

圖2潘天壽l 948年作紅荷80×47厘米。出版于西泠印社《藝海集珍·近現(xiàn)代中國(guó)書(shū)畫作品集（第七集）》）

中華人民共和國(guó)成立后，潘天壽歷任中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、浙江省文聯(lián)副主席、浙江美院院長(zhǎng)等職。1958年6月18日，他被蘇聯(lián)藝術(shù)科學(xué)院聘為名譽(yù)院士。同年7月14日，他與浙江美院師生下鄉(xiāng)，在參觀早稻豐收后還創(chuàng)作了《露氣》（圖3）。此作落墨凝練潑辣，畫面大氣磅礴，繼承了吳昌碩寫意花鳥(niǎo)畫的風(fēng)格，同時(shí)集眾家之長(zhǎng)，將中國(guó)畫中點(diǎn)、線、面的表現(xiàn)形式進(jìn)行了極致發(fā)揮。作品從高處、遠(yuǎn)處、大處和最新奇處立意，幾片水墨淋漓的荷葉，恣意放縱，濃淡有致。蓮莖用筆老辣遒勁，錯(cuò)落有致，穿插于荷葉間。半掩于荷葉之后的蓮花，一收一放，著色古艷清雅。底邊以濃重線條所繪的巖石，沉著痛快，將整個(gè)畫面收住。雖未直接渲染露氣，但以酣暢筆墨點(diǎn)出了露氣彌漫的氛圍，給人以懾人的張力和極簡(jiǎn)的結(jié)構(gòu)美，同時(shí)洋溢著勃勃生機(jī)。

（圖3潘天壽1958年露氣130×154厘米。中國(guó)美術(shù)館藏）

另外，潘天壽于同年還畫下了其代表作《荷花蜻蜓》（圖4）。作品中如剪影般的蜻蜓穩(wěn)穩(wěn)地停在一朵快要凋謝的荷花上，濃黑的蜻蜓、紅艷的花瓣互相映襯兩者質(zhì)感的不同，繁復(fù)的花蕊和周遭簡(jiǎn)筆的造型也是對(duì)比的趣味。橫斜的水草、荷葉、花瓣和蜻蜓的身體，加強(qiáng)了畫中平斜有風(fēng)的味道；垂直的蜻蜓翅膀和花瓣則將畫面的重心下壓，加強(qiáng)了花莖的挺直感。荷塘的水分似乎要滿溢出畫面，在初秋才會(huì)出現(xiàn)的蜻蜓加上夏末的半凋荷花共處于同一畫面中，使畫中更有清新的荷塘氣息。

（圖4潘天壽1958年作荷花蜻蜓17×22.7厘米。潘天壽紀(jì)念館藏）

1960年，潘天壽當(dāng)選為浙江美協(xié)籌委會(huì)主任。此時(shí)他創(chuàng)作的畫荷《朝霞》（圖5），造型概括，風(fēng)骨遒勁，不但充分發(fā)揮了以線為主的中國(guó)畫表現(xiàn)方法特長(zhǎng)，而且凸顯了其獨(dú)特強(qiáng)烈的藝術(shù)個(gè)性。此作用筆強(qiáng)悍有控、精練果斷，荷花亭亭凈植。而在畫荷之畫面中，畫家卻以似斧劈的大筆揮搽碩大如蓋的荷葉，膽魄驚人。寫如長(zhǎng)槍大戟的荷柄，則壁壘森嚴(yán)、堅(jiān)如鐵鑄；雖有水草穿插其中，仍然使人望之生畏。作品重整體、尚氣勢(shì)，尤其是既果斷又強(qiáng)悍的“大寫意”用筆，極富剛直雄健、清新俊逸的詩(shī)意。

（圖5潘天壽1960年作朝霞102×45.5厘米。出版于1973年《中國(guó)畫》）

而潘天壽同年所作的《紅荷圖》（圖6），不管于構(gòu)圖、落墨、著色之中，或者款識(shí)、印章之上，其巧思妙構(gòu)均值得一提。您看那荷葉為主、荷花為次的構(gòu)圖：占據(jù)畫面底端的大片荷葉，用筆蒼茫厚重，從而形成了往左下方發(fā)散開(kāi)來(lái)的大面積布黑；出版于西泠印社《藝海集珍》第六輯而圖中一片濕墨荷葉，可以讓人躺在上面入夢(mèng)。再看那一枝曙紅荷花，其形與神都不染俗氣，以張揚(yáng)的姿態(tài)艷陽(yáng)向天，讓紅色的花朵可以浸入人的心扉。繪畫之最高境界為“畫與人合”，而此圖中潘天壽似一支走動(dòng)游刃有余的墨筆，行走飛舞于西湖的荷花叢中。

（圖6潘天壽1960年作紅荷圖103×51厘米。出版于西泠印社《藝海集珍》第六輯）

潘天壽是一個(gè)文人大畫家，他傳統(tǒng)根底很深厚。其繼承了歷代諸家文人大寫意畫一路，且另辟蹊徑別具一格。他的藝術(shù)不僅賞心悅目，更震撼心魄。凡是欣賞過(guò)潘天壽畫的人都知道，他的畫不論是丈二巨幅，或是斗方冊(cè)頁(yè)，都給人以大氣磅礴、骨力強(qiáng)勁、簡(jiǎn)潔明快、設(shè)色古艷、構(gòu)圖險(xiǎn)絕、題款巧妙之感。他的畫以其格調(diào)高雅為人所稱道。

如《姑蘇晴荷》（圖7）就是潘天壽成熟時(shí)期之精品，取材是他最喜歡的荷花。從整個(gè)畫面構(gòu)圖上看，畫面斜切構(gòu)圖。實(shí)際的主體部分荷花及其荷葉僅僅占據(jù)了總畫面的三分之一，其余三分之二則大膽留白，此系潘氏典型的造險(xiǎn)構(gòu)圖，隨后從荷葉后延伸出的枝葉則巧妙地打破了分割畫面的邊緣線，化險(xiǎn)絕為奇絕。荷葉以大寫意潑墨而成，水墨淋漓，瀟灑痛快。花枝、荷葉勾筋、荷花勾邊，則都以金石味濃郁的線條筆筆寫就，分金斷玉，絕無(wú)拖沓猶豫之跡。畫面色淡而深沉，色艷而清雅，色濃而古厚，韻味獨(dú)具。

（圖7潘天壽1961年作姑蘇晴荷76.5×50厘米。出版于西泠印社《浙江四大家》）

潘天壽平生愛(ài)荷，喜畫荷花，特別重在表達(dá)荷花的高尚品德。像他的作品《紅荷》（圖8），就在造險(xiǎn)而破險(xiǎn)的格局中進(jìn)行了完美表現(xiàn)。他以濃重豪放的用筆，寫橫貫畫面下方的一片潑墨荷葉，同時(shí)以富有金石味的花梗托起一朵映日紅荷。為平衡畫面的粗細(xì)線條與色塊的強(qiáng)烈對(duì)比，他還穿插了茨菰和葦草，增添了荷塘的盎然生機(jī)。作品中荷花、荷葉的紅黑對(duì)比，色彩單純而不單調(diào)，氣勢(shì)柔美又不失雄闊，荷花圣潔、高尚的品德主題十分突出。不知讀者是否注意到，此作不管是留白還是實(shí)物描繪，大大小小的三角結(jié)構(gòu)都形成了富有節(jié)奏感的組合；就算是荷之花瓣，亦由不同的三角結(jié)構(gòu)組成。這是與黃賓虹之“不齊弧三角”理論有異曲同工之妙的、潘天壽的“三角觚”美學(xué)原理之具體表現(xiàn)。畫面看似寥寥數(shù)筆的粗枝大葉之作，其實(shí)為畫家從構(gòu)思到下筆，無(wú)不高度縝密地進(jìn)行提煉概括的成果。諸如此類“三角觚”作品，還有潘天壽所作的《訪荷浪踏翻》（圖9）。

（圖8潘天壽1961年作紅荷132.5×44厘米。出版于浙江人民美術(shù)出版社《潘天壽全集》

圖9潘天壽1962年作訪荷浪踏翻74.5×37厘米。出版于浙江人民美術(shù)出版社《潘天壽全集》）

而潘天壽的《雨后》（圖10），則改變了他一貫濃黑造險(xiǎn)的顏色和構(gòu)圖格局，以粉荷俏立的清新柔情代替以往的濃重金石味道。畫面左中一枝荷花斜出，將雨后花瓣嬌艷脫俗呈現(xiàn)在畫面最顯眼的位置，下方一筆掃過(guò)荷葉和新芽，巧妙地表現(xiàn)出力量感與結(jié)構(gòu)美。蜻蜓迎花起舞，借其動(dòng)勢(shì)打破畫面平衡，調(diào)節(jié)畫面氣氛。左上題字與留白頗多的畫面相呼應(yīng)，別具韻味，章法結(jié)構(gòu)極為堅(jiān)勁嚴(yán)謹(jǐn)。

（圖10潘天壽1961年作雨后58×35厘米。出版于西泠印社《浙江四大家》）

指墨畫是潘天壽的藝術(shù)成就之一，其特有的沉郁古拙效果不能用毛筆替代。盡管其技法為清代畫家高其佩所創(chuàng)，但在潘天壽的作品中更趨完美。他那能夠充分發(fā)揮其胸中之壯氣、蓬勃之創(chuàng)作激情的指頭畫，可以粗放取勝；而其技法又與他剛直倔強(qiáng)、深沉質(zhì)樸的性格相契合，并由此誕生了眾多的傳世佳作。他在指墨畫上的成就，從其創(chuàng)作的《指墨荷花》（圖11）中，即可見(jiàn)一斑。其古樸艷麗的設(shè)色，清超絕俗的構(gòu)圖，果斷凝練而不失強(qiáng)悍的線條，甚至是與荷花遙相呼應(yīng)的印章，皆顯得別具一格、韻味十足。

（圖11潘天壽作指墨荷花132×50厘米。出版于西泠印社《浙江四大家》）

而潘天壽的大寫意花鳥(niǎo)，素以筆墨瘦硬、構(gòu)圖奇崛著稱，作品往往呈現(xiàn)出生硬老辣之氣，這在他的荷花題材中有著鮮明的表現(xiàn)。不僅筆墨好，更以意境清新、優(yōu)美、別出新意為人們所激賞。《深秋芰荷》（圖12）即為他的此類風(fēng)格作品。作品不作池塘全境，而僅以一荷葉、一紅萼、一叢蘆葦雜草為全部的表現(xiàn)對(duì)象，使人由幾點(diǎn)物象而聯(lián)想出池塘的整個(gè)形象，感受到水汽彌漫、清麗爽目的池塘小景。這種選取一角來(lái)造畫境的過(guò)硬功夫，是潘天壽獨(dú)有的天賦技巧，難怪人們能從他的荷花作品中感受到雨露、晨曦、晴光等萬(wàn)千景象。

（圖12潘天壽1963年作深秋芰荷33×135厘米。2010年北京海士德拍品）

“對(duì)于色彩的領(lǐng)會(huì)，天資極高。”這是徐悲鴻曾經(jīng)對(duì)潘天壽的贊譽(yù)。此言不虛，有潘天壽的《朝霞圖》（圖13）為證。此幅以黑與白作明確對(duì)比，又配之以紅黃相間，很具古厚之風(fēng)。花朵、花梗以及水草的筆線全以挺拔出之，畫家之精神和自然界之健美均被一一拈出。大塊荷葉則用潑墨，潘天壽曾云：“潑墨須在平中求不平，在不平中求大平。”圖中潑墨荷葉整體厚重，及徐疾輕重之變化，且不落碎、弱、平、濁。遠(yuǎn)視，其整體精神燦然豁人眼目。其潑墨顯示出“厚、重、平”的特點(diǎn)，整塊荷葉不求變化太多，然十分整體，即“潑墨須在平中求不平，在不平中求大平”之理。觀其墨暈仍隨筆有不同的暈化，一顯荷葉的形和質(zhì)來(lái)。花梗水草則求對(duì)比而用焦墨。

（圖13潘天壽1964年朝霞圖82×79.5厘米。現(xiàn)藏于潘天壽紀(jì)念館）

在潘天壽不朽的一生中，其常用映日荷花表現(xiàn)他對(duì)西湖的熱愛(ài)，并創(chuàng)作了不少的映日?qǐng)D，以此寄托他對(duì)故鄉(xiāng)風(fēng)土的濃厚感情。其中1956年至1965年是他一生藝術(shù)事業(yè)中較為關(guān)鍵的時(shí)刻，既是他生平第二個(gè)較為平靜的十年，也是他藝術(shù)創(chuàng)作的巔峰時(shí)期。他曾經(jīng)于1963年新春創(chuàng)作過(guò)一幅《映日》（圖14），就彰顯了其繪畫藝術(shù)中的力度之美，而且美不勝收，美得令人心醉。在畫面的左中處邊緣位置，潘天壽將一朵盛開(kāi)的紅荷置于其中；荷花線條強(qiáng)勁，墨色濃重，盡管所占位置不大，卻和畫面右下方水墨淋漓的碩大荷葉，在構(gòu)圖上形成了平衡。而干凈、清新的畫面在映日的照耀下，全部染成了紅色的花瓣與黃色的花蕊相互映襯，著實(shí)可愛(ài)動(dòng)人。

潘天壽的荷花繪畫圖式，構(gòu)圖清新蒼秀，布局出奇制勝。盡管有異于傳統(tǒng)，卻能取諸家之長(zhǎng)成自家之體。其筆下畫荷不僅筆墨范古、引人入勝，而且畫面靈動(dòng)、大氣磅礴，極具非凡的藝術(shù)感染力。