漢代青銅鏡邊飾的初探

青銅器紋飾，常裝飾在器物的腹、頸、蓋和足部。紋飾的內容，大體可分為動物、人物和幾何形三類。它的紋飾形式很多，通常反映了當時人們的思想觀念，此處，我們單以漢代青銅鏡的邊飾來探討。

裝飾是對事物美化的一種手段和形式，是形式美最直接、最純粹的表現。人們追求美好，離不開裝飾藝術，而裝飾藝術又無處不在。正如蔡元培所說：“裝飾者，最普通之美術也。”

從歷史上看，人類孕育藝術經歷了漫長的歲月。早在數萬年乃至數十萬年之前，人們用石頭制作工具，從舊石器時代的“打擊石器”到新石器時代的“磨制石器”，其制品雖然有粗精之分和在用途上的區別，但總的說其基本形都是對稱的，另外還有圓形。也就是說，通過數以萬年的經驗積累，找到了“對稱形”和“圓形”兩個基本形，用這兩個基本形制作的工具、武器和投擲物等最好用。時間既久，由實用引發出審美意識時，這兩種基本形也就奠定了認識形式美的基礎。而這恰恰是漢代銅鏡邊飾的主要表現形式。

現代所謂“幾何圖形”，認為裝飾圖形直接由點、線、面組成，其實在原始時代并非是如此。我們看新石器時代的“彩陶”紋樣，對于點、線、面的組合，對于幾何形的運用已經相當成熟。有人以此比附于寫實性的繪畫，說兩個圓弧相對是畫的樹葉、波線是畫的水紋、回旋紋是畫的水的漩渦等，就像將日月畫成圓形和半圓形一樣。我們不必排除這種觀察式的結果，但若認為那些變化繁復的幾何形紋樣均是如此，未免想得太簡單了。我們認為只有當古代人產生了基本的邏輯觀念、數的觀念、方位觀念再加上人類豐富的想象之后，才會進一步產生綜合思維的飛躍，其結果之一，便是幾何形紋樣的出現。

人類的思維學，包括邏輯思維、形象思維和靈感思維（頓悟），是一門創造性的科學。從思維的特點看，幾何形紋樣是邏輯思維、形象思維以及藝術加工的結合，反映了較高的層次。它比之寫實性的繪畫強調“師法自然”，要求更高。問題在于，造型藝術除此之外，還有主題內容和技法的問題，當繪畫所描繪的重大題材和重要內容被人們肯定時，加之高超的表現手法與純熟的技巧，以及它在社會上所起的作用，幾何形紋樣反而顯得微不足道。自古以來，在人們的思想中，“成教化，助人倫”的觀念不但根深蒂固，并且將藝術分成了高下的等級，以為裝飾是次要藝術，不過是點綴生活和美化物品，卻不知它在生活中對人所起的潛移默化的巨大作用。以此，我們就來分析一下漢代銅鏡邊飾畫的深刻內涵。

漢代銅鏡邊緣幾何形紋樣的構成，方法多樣，變化無窮，不論哪一種形式，用在什么地方，其最大的特點是可簡可繁。簡者只是一個圓圈、一個方塊、一個三角形的連續重復等；繁者可用連續、連綴、復合、組合、添加等方法使之復雜化。人們使用這種方法，將裝飾升拓出一個寬廣的領域。

其實不難想象，隨著歷史的發展，需要和諧社會的不斷構建，它的每一個成員必須具有和諧思想和觀念。而裝飾藝術的產生與存在，也是逐漸要達到這一目的。對于藝術來說，所謂“形式美”，是相對于“內容美”“思想美”而言的，它成為美學研究的主體，諸如多樣與統一、均齊與平衡、調和與對比、連續與適應、動感與靜感、統覺與錯覺等，都是要達到藝術和諧的目的。

欣賞藝術不能存有偏見，所謂“寸有所長，尺有所短”，不能一概而論。銅鏡邊緣裝飾之美在于協調、和諧。其形平凡，其質簡樸，然而其功超常。

漢代青銅鏡邊飾的每一個畫面，不但是平面的，而且是裝飾的。而漢代人，我們認為他們沒有將藝術分得那么細，在相互之間豎起那么多的門檻，更沒有將藝術的表現局限在視覺的感官之內，而是展開想象的翅膀，任其飛翔，因而在今天看來有許多神妙之處，是現代人難以做到的。

漢代銅鏡的邊飾形式很多，一類是變形奇特、虛擬的怪獸紋，如：龍紋、鳳鳥紋等；另一類是自然界的動物，像魚紋、龜紋等；幾何形式當中，有連弧紋、云雷紋、鋸齒紋、花卉紋等。如圖1到圖20。

在這些邊緣紋飾中，雖然看起來是一些簡單重復的圖像，其實充滿著漢代人豐富的思想。下面我們就以上面的邊飾為例來進一步探討。

在圖1、圖2和圖4中，它們的圖案是連弧紋和斜線紋及鋸齒紋，看起來似乎很簡單，但是我們認為它們應當屬于對太陽的崇拜或者是對銅鏡質量的贊賞。它們的形狀皆成放射狀，似在表示，陽光的四射以及銅鏡散發的光輝，并且在其上的銘文中大多為 “見日之光，天下大明 ”。“日之光”比喻看見了銅鏡就好比看見了太陽，太陽一出，天下光明，說明漢代人對太陽是有著特殊的崇拜，同時也表現出對銅鏡質量的贊賞。

至于在圖3、圖8和圖9邊飾中所展示的流云紋，也具有其特定的含義，云為人們熟悉的自然環境，云在天上，天高大無邊，深奧莫測、非常神秘。古人把流動、漂浮不定的云與神人、龍鳳、麒麟等圖案組成了吉祥紋樣，例如：古人視晴天之云為“青云”，晴空萬里，比喻高官厚爵，“青云直上”喻“步步高升”之意；“平步青云”祝頌官運亨通、飛黃騰達之意。古人在陶器、青銅器、石刻、瓷器及年畫、衣料、織繡上創造了千姿百態的云紋。而這類銅鏡邊緣上的云紋，與其他圖案組合在一起也可以認為能帶來吉祥的寓意。

在圖4、圖11以及圖13邊緣中的波折紋，我們認為應當歸結為水波紋 。水是人們生活中須臾離不開的物質，是經常見到的。水以不同形態呈現在我們面前，在中國傳統圖案紋樣中，水波紋塑造出了千變萬化、裝飾性很強的形象，寥寥幾筆卻勾畫出了深邃意境和神情，水波紋雖然樣式簡單，但對增添氣勢、協調布局起了莫大的作用。

圖7和圖17二者邊飾中的纏枝花紋和忍冬花紋應當是古代人們將生活中的花升華成為吉祥之花，這些花紋的發展歷史源遠流長，此類花紋在古人認為有豐滿、完整圓滿及事物完整無缺的寓意，使花紋圖案的吉祥寓意更臻完美。

在圖19所展示的銅鏡邊飾為云雷紋，其實，我們可以從圖中看出，云雷紋和連弧紋是合并使用的。云雷紋常見密布于銅鏡連弧紋（太陽的寓意）的周圍，象征太陽與云雷共存于天際，這是南方民族對云雷崇拜的一種反映。這也進一步說明連弧紋象征著太陽的光輝。

在圖9所展示的銅鏡邊飾為四神紋，四神的起源很古老，相傳在黃帝時便有“四臣主四方”之說，這四臣似應是四神的原型，后來便以幾種動物代替了。或許這四方之神是遠古時期分布于中原黃帝部落周圍的四個部落的圖騰，因此許多奇禽異獸的來源雖然似神話傳說般荒誕不經，卻深深地留下了圖騰信仰的烙印。龍、虎、朱雀和玄武也應是生息在我們祖國大地上先民們所信仰的圖騰。

《禮記·曲禮》談到四神時說：“如鳥之翔，如蛇之毒，龍騰虎奮，無能敵此四物。”可見，它們被選擇為氏族的圖騰時，明顯象征著勇猛和武力。隨著時光的流逝，它們的含義也不斷發生變化。在原始部落進行戰爭時，組成部落聯盟的一些氏族被部署在不同的方位。古書說：“前朱雀而后玄武，左青龍而右白虎”，當是指不同圖騰信仰的氏族所部署的方位。后來，人們就將四神代表了行軍的方位。漢代及其以后四神體系成立，它又變成了道教中拱衛天帝的四大神將：青龍、白虎、朱雀和玄武，分別代表東、西、南、北四方星宿。四神既是傳說中守衛四方的神靈，也是驅逐邪惡、護衛人們升天的神物。它是道教中身份很高的神祗。

圖5、 圖12、圖14、圖15、圖16以及圖18的邊飾為我們展示了仙人、神獸圖樣。在漢代神話故事中的西王母總是有一些侍從，諸如搗藥的兔子、蟾蜍、三足烏和九尾狐等。美麗的嫦娥也是西王母時代的人，是她的丈夫后羿從西王母那里請了“不死之藥”，被她吞了飛上了月宮。而不死之藥的制作還有玉兔的很多功勞。也許是玉兔對嫦娥的飛天有關鍵的功勞，也許是我國的神話沒有統一的體系，玉兔后來又成了月亮的主人。例如：張衡《靈憲》：“月者，陰精之宗，積而成獸，像兔。”傅咸《擬天問》：“月中何有？白兔搗藥，興福降祉。”在漢畫像石中，就突出地表現了這一點。圖中的蟾蜍，《后漢書·天文志》中注：“羿請無死之藥于西母王，娥竊之以奔月……嫦娥遂托身于月，是為‘蟾光’。”中國神話傳說中嫦娥偷食了丈夫的仙藥，飛到月宮，變成了蟾蜍。其實，蟾蜍也是西王母制藥的一個有力的幫手，在漢代神話中，蟾蜍就在西王母左右搗藥制造不老藥。而玉兔、蟾蜍、三足烏、蟠螭等都是道教中的成員之一，蟾蜍和玉兔在漢代神話故事中則往往代表著月亮，三足烏代表著太陽。而羽人則表示了道教中的仙人。當然它們也是人們對于得道成仙的愿望的表現。

圖6和圖10中邊飾所帶的銘文也寄予著人們對于美好生活的向往。

而圖20邊飾中的菱紋及有的銅鏡邊飾中所帶的回紋，寓意吉利深長，民間稱之為“富貴不斷頭”。

在組成中國傳統圖案紋樣的素材中，可謂是包羅萬象，一切事物都可利用各種藝術手段，達到在圖案中表達人們的吉祥寓意，而漢代青銅鏡邊飾中的圖樣，正是其具有代表性的藝術手段之一，值得我們深入的探討和研究。