論新形勢下高職院校鋼琴教學改革與學生職業能力培養

【摘要】：伴隨著經濟的發展，社會市場就業壓力不斷加劇，高職院校鋼琴專業學生出現了與實際就業需求脫節的現象。高職院校鋼琴專業為了培養出社會所需的綜合性專業人才，必須針對專業教學的實際狀況，采取有效措施從根本上提升學生的職業能力。本文從鋼琴教學改革的重要性著手，對鋼琴課程教學，培養學生職業能力的措施做了簡單介紹，促使學生有效就業，服務報效社會。

【關鍵詞】：高職；鋼琴教學；職業能力；

隨著人類精神水平與審美能力的不斷提高，鋼琴作為最受大眾喜愛的樂器之一，使越來越多的家庭讓孩子走進了音樂的殿堂。但近些年，社會市場對藝術教育的人才要求不斷提高，部分高職院校學生就業形勢不容樂觀，因專業能力達不到社會所要求。故高職高專院校對鋼琴學科人才培養方式進行一些創新，一定要重視學生職業能力的培養，只有這樣才能使培養出來的人才，更具有適應能力、挑戰能力、自我發展能力。

一、高職院校鋼琴教學模式改革的重要性

目前，國家大力發展高等職業教育，職業教育是國家教育事業的重要組成部分，是促進經濟社會發展和勞動就業的重要途徑，它的培養目標是以培養社會大量需要的具有一定專業技能的熟練勞動者和各種實用人才為主。在如此激烈的環境下，社會市場為了獲得穩步的發展，對人才的需求十分迫切，因此，對鋼琴人才的需求量逐漸增多。然而，在高速發展的背后，也存在著一些令人隱憂的現象。

作為高職院校鋼琴教育工作者，我們要對現在高職鋼琴教學中存在的諸多問題，有深刻的認識并且進行全面的分析，積極開展高職鋼琴教學模式的改革與探索，爭取培養出更多復合型的高素質鋼琴人才來，如此才能保證學生綜合能力的提升，進而為市場提供必要的鋼琴人才，將鋼琴人才的“藝術性”、“技術性”與“職業性”相結合起來，適應市場發展的需求。

二、高職院校鋼琴教學存在的缺點

（一）教學理念落后，過度追求專業技能

部分高職教師在教學過程中，缺乏梳理準確的教學目標，太過于隨意沒有針對性，并沒有真正地了解教學對象，把高職學生與高校學生混為一談，缺乏對相關學科知識的交叉和整合、追求高難度的技巧曲目，以此來提升學生的專業能力。

我們不能一味地把目光集中在鋼琴專業技能的培養上，卻忽略了對基本功、對樂感、對藝術素養的培養，忽視了對于音樂知識和音樂基本規律的深入學習和理解，難以引導學生將所學的樂理、曲式、和聲等科目的音樂知識靈活地運用到鋼琴演奏中去指導藝術實踐，影響了鋼琴教學效果。

不論是成人還是孩子，基本功是練琴不可缺少的部分，手指靈活度直接影響著演奏，阻礙了學生今后就業發展與自身提高。高職鋼琴教學實質的教育目標是要與審美教育相結合，從綜合層面來提升學生的素質技能。只有選擇適合每位學生自身能力的音樂作品，才能發揮學生每個人的長處，進而完成對鋼琴作品的成功演繹，學生的藝術修養才能得以提高。

（二）教學方法的單一，創新不足

隨著科學技術水平的逐漸提升，在教學過程中，積極利用信息技術、網絡技術與計算機技術等，多媒體教學的方法使傳統的教學方法得到了改進，但在鋼琴教學中，其教學方法仍較為單一、僵化，教學的現狀仍不樂觀。主要是由于部分教師對多媒體教學理解錯誤，比如標題板書、看視頻、聽音頻、彈這些教學環節都是孤軍奮戰的，彼此之間缺乏內在的聯系，教師沒有通過思考將其串聯在一起，沒有達到通過引入多媒體教學幫助學生深化對鋼琴音樂之美的理解、調動學生學習積極性的目的。因此，對高職鋼琴業的多媒體教學思路和方法，不能吸引學生的注意力，制約著學生的高效學習，影響著學生能力的培養，改進已迫在眉睫。

（三）學生能力培養的欠缺

隨著近幾年來高職高專院校的擴大招生，報考音樂專業的人數也不斷擴增。對口中專、技校、高中的畢業生是高職院校生源的主要載體，報考鋼琴專業的學生大多都接受過鋼琴教育，但是受到生源地教師教學水平、教學條件、學生地域的影響，入學后學生之間的鋼琴水平就拉開了差距，兩極分化較為嚴重，加大了高職鋼琴教學的難度。

高職院校學生的整體鋼琴水平比較平庸，有的學生有一定的基礎但是缺乏演奏技術鋼琴基礎非常薄弱，有的則是為了考取學院突擊考試曲目，其真實的鋼琴水平相當于業余3級，這種薄弱的基礎需要學生加倍的努力來練習，但是又由于學生自身的自覺性欠缺，練琴時間不夠，從而影響到演奏方法與技能的掌握運用，不太成熟的鋼琴水平為畢業就業埋下了隱患。

在鋼琴教學過程中，演奏能力的培養雖是重要的一個內容，但受學生生源情況、教學理念、教學方法與教學模式的制約，鋼琴教學過程中仍以強調技巧難度為主，在此情況下，該專業培養的學生不具備良好的綜合能力，學生不能有效的適應社會，學習的內容與工作的需求存在較大的差距，在激烈的競爭中，該專業的學生不具備相應的優勢，造成此種情況的主要原因便是教學模式缺少改革與創新，致使學生的能力未能得到全面的培養。

三、高職院校鋼琴教育改革建議措施

（一）緊扣鋼琴人才職業定位，突出高職院校鋼琴課程教學的特色

在確定高職院校藝術專業人才定位之前，需要對藝術市場做大量的社會調研，比如采訪鋼琴專家、藝術行家、社會團體、學生就業調查等方式，了解并總結該專業人才的職業能力要素的要求以及目前的聘任崗位情況。高職音樂表演專業在課程設置和調整上應該具有開放型的思想，在“職業”二字上大做文章，凡是與畢業生從事的職業所“必須”的課程要盡可能的開設起來，只有這樣畢業生走上職業崗位才能“夠用”，而不要僵化于表演專業還是教育專業。[1]

在合適的崗位上發揮自身的專業優勢，才高職院校鋼琴課堂該探尋的道路。目前，傳統的就業定位是從事鋼琴相關行業的職業，面向社會群體的鋼琴演奏員、面向大眾的社會鋼琴教育教師，根據表演藝術專業具備能力要素，與音樂相關的藝術活動工作者也可以納入職業定位里來。

1、面向社會群體的鋼琴演奏員

高職學生在平日的鋼琴學習里，接觸的古典作品居多，練習曲、奏鳴曲也都有部分涉及，隨著高職的教學改革，除了緊抓鋼琴基本功的訓練外，鋼琴即興伴奏能力也是重中之重。通俗音樂、爵士音樂和極具本土風格的民間音樂元素，讓學生在急需音樂氛圍的場所學以致用。

2、面向大眾的社會鋼琴教育教師

學習鋼琴的益處已經被大家公認，學琴熱的風氣也一直在持續著，越來越多的孩子都走進了鋼琴的音樂殿堂，蓬勃發展的社會音樂教育發展在整個市場獨占鰲頭，但是隨著學琴人數的增多，鋼琴教師卻極其缺乏，這也正好是為高職的鋼琴人才提供了一個廣闊的空間，提供了強有力的職業保障。

3、與音樂相關的藝術活動工作者

這些藝術（音樂表演或教育）專業的學生還需要具有良好的藝術修養與音樂藝術鑒賞力。藝術專業除了進行鋼琴主修課的學習外，還要學習其他音樂學科、如視唱練耳、樂理、音樂節目策劃與制作、MIDI音樂創作等，以及姐妹藝術，還有基本的基礎文化知識，學生們通過掌握這些能力，可以在社會上、機構里、學校里組織、策劃活動，在整個團隊合作能夠很好的在大集體里面學以致用，服務社會。

眾所周知，高職院校的藝術（音樂表演或教育）專業的學生畢業后從事專業鋼琴表演職業的是極少的。巨大的鋼琴藝術市場已經不滿足于原有“專才”、“精英”的鋼琴人才，需要大量的多元化技能的綜合型人才來滿足社會各階層的需求。注重學生實際應用是高職院校的特點，使學生所學知識最終能和就業崗位“零距離”。

根據上述對學生現狀分析來看，大多數高職院校沒有認識到這一點，它們誤認為高職院校是本科教育的濃縮，因此在教學上也出現了偏差。將職業定位與專業的高級鋼琴演奏職業，從整個人才市場上來看，毫無優勢可言，將會嚴重的阻礙學生的就業與發展，并無優勢；從另一方面來看，如果只是將鋼琴學生定位于鋼琴教學，那也就縮小了這些學生的就業范圍，因為他們所具有的能力確實是全面的。

（二）以人為本，建立高職鋼琴教學培養目標體系

對于高職院校來說，鋼琴教學需有著音樂教育教學的一般規律，根據其自身的獨特性，在培養目標上更應展現職業院校的特殊性。既不像專業院校那樣主要突出專業技能的重要性，又不像師范類學生具備全面的專業教學能力水平，高職院校的鋼琴教學更注重的是對學生綜合素質及就業能力的培養。[2]

高職鋼琴教育在教學過程上區別于本科院校的鋼琴教育，其最主要特征就是鮮明的職業崗位針對性。因此，在人才培養的教學過程中，應該更加注重該專業的實用性、實踐性，來滿足就業的實際需求。高職高專院校表演藝術鋼琴專業人才的主要目標就是讓學生掌握多元化的技能，筆者以為需要掌握以下兩種能力：

1、建立職業能力培養體系

結合高職院校生源的實際情況，高職鋼琴教學應做到因材施教，做好學生的基礎工作，才能對學生以后的鋼琴學習有所促進，更好地提升學生的職業能力。

教師應強調基礎知識與基本技能訓練 ，堅持以人為本 ，尊重學生個性差異，授課形式靈活多樣，以滿足不同層次學生的學習需要。

在授課方式上，可將體現個體差異的個別課、鋼琴共性理論的集體課、互相探討觀摩的小組課相結合的形式進行，這樣不僅可以提高整體教學效率，也能夠有的放矢地培養尖子生，做到因材施教。

在教學方法上、采取講授法、示范法、練習法、評議法等。對于基礎薄弱的訓練扎實學生的基本功，從坐姿、手型、演奏法、基礎練習進行系統的講解和示范。在教學中根據學生的能力特點，揚長避短，因材施教，調動學生的主動性與積極性，幫助學生較快的入門。而對于具備一定演奏能力的學生，則要根據學生的個人能力制定教學方案，通過作品練習，加強學生的演奏技能、音樂表現力及駕馭作品的能力。

在教學內容選擇上，保證執行大綱的前提下，積極對學生接受能力與悟性進行分析，合理地盡量滿足學生的興趣與愛好，讓學生有效地學習鋼琴技巧技能及相關知識，提升學生的學習效果、音樂審美、道德情操。比如，經典曲目與現代作品、傳統作品與創作曲目、中國與外國作品的結合、兒童歌曲地練習等。

2、建立學生綜合能力培養體系

鋼琴的綜合能力，指的是學生對鋼琴曲的正確理解以及深入探究能力，這些能力對于鋼琴教學中情感的表達有著很大的幫助。[3]所以，高職院校需建立起綜合能力培養體系，加強實踐教學，鼓勵學生多參與社會實踐演出，鍛煉學生彈奏時的心理素質，這對于提升學生的綜合素質余職業能力很有意義。

（1）舞臺演奏能力

這些學生的演奏對象一般面對的是大眾群體。特別是新經濟時代科技、文化、商業與音樂文化相互融合，咖啡廳、星級酒店、時尚餐廳、樓盤活動、商業活動等需要鋼琴藝術的加盟，高職表演藝術鋼琴專業人才完全可以勝任此工作。

（2）鋼琴視奏能力

鋼琴演奏是一項實踐性強的活動，對學生的素質能力要求很高，較強的視奏能力是優秀的演奏者不可或缺的能力。教師在教學中要引導學生熟悉鍵盤，通過大腦快速的閱讀能力進行音符演奏的調控，加強音樂記憶力和音樂感覺，并加強在日常的練習中運用良好的識譜習慣，只有這樣學生才能加強演奏樂譜的能力，從而提高學生演奏鋼琴作品的能力和音樂修養。

（3）即興伴奏能力

除了視奏能力以外，即興伴奏能力也是學生必須掌握的一項重要技能。藝術類職業院校對學生的鋼琴學習提出了明確的規定，學生不僅要具備專業的演奏能力，還要具備為歌曲和舞蹈伴奏及跟樂隊配樂的能力。

鋼琴教師要注重學生對鍵盤的基本功訓練，包括觸鍵音色選擇力、控制力、音樂性的強調培養。并且要加強對伴奏樂譜的反應能力，能夠正確進行和聲曲式分析，對樂思情感表達正確。

（4）教學能力

目前，高職院校藝術類部分專業學生畢業后選擇到中小學、幼兒園就業。但是目前由于現在的藝術類院校重技能輕教能，導致很多學生缺乏教學經驗，課堂應變能力較弱，不能很好地調節。所以，教師在教學實踐中，加強對學生教學能力的培養要注重從演奏技能和教學方法兩個方面著手，將教學法融入課程建設中。

（5）音樂活動策劃能力

需要具有良好的藝術修養與音樂藝術鑒賞力。這些學生除了進行鋼琴主修課的學習外，還要學習其他音樂學科、如視唱練耳、樂理、音樂節目策劃與制作、MIDI音樂創作等，以及姐妹藝術，還有基本的基礎文化知識，這些都是塑造學生策劃編導能力的主要來源。

（6）綜合運用能力

社會上、機構里、學校里組織活動，都需要懂藝術的主持人，那么這些學生通過往日的學習，能夠組織好良好的語言，懂化妝、具有良好的禮儀豐富，也勝任此活動；大學生就業指導課能夠培養學生職業道德素養，知道通過溝通交往，來進行團隊合作能夠很好的在大集體里面學以致用，服務社會。

總的來說，高職藝術教育既遵從高等職業教育的規律又遵從藝術教育的人才培養規律。

綜上所述，高職院校鋼琴的教學模式需要不斷的改革與探索，在實際教學過程中，在課程建設和人才能力培養方面契合學校的發展需求，開展相應的具有導向性的課程內容。要加強對學生職業能力與綜合能力的建設，只有通過不斷探索實踐和總結，才能進一步深化對學生“崗位性”的理解，才能夠具備從事鋼琴相關行業的水準，使學生輕松的適應自我職業發展，為社會輸送高技能、高素質的表演藝術復合型鋼琴人才。

參考文獻：

[1]趙娟.藝術高職院校音樂表演專業鋼琴人才職業定位[J].藝海.2011（05）.

[2]管云.談高師院校的鋼琴教育課的改革[J]. 阜陽師范學院學報（社科版）. 1998（03）

[3]談靜.新時期高職鋼琴教學培養目標探析[J].戲劇之家.2016（06）