從東西方藝術差異談《空山鳥語》

【摘要】：《空山鳥語》是由劉天華創作的一首近代二胡獨奏作品，既包含中國傳統元素，又吸納西方作曲及演奏技巧，是一首極具風格的的樂曲。本文將從東西方藝術中的抽象與形象思維、審美角度及技法技巧等方面再次分析這首作品。

【關鍵詞】：東西方；藝術差異；《空山鳥語》

東西方藝術的差異與中西哲學的差異以及生產力的發展有關。中國的哲學思想講究中庸謙和，把天人合一、物我兩忘推向極致；西方哲學主要是來源于希臘的數學和幾何的邏輯思維，重視對事物的客觀認識，概念化推理演繹剖析事物，推崇物我對立。東方文明從土地上萌芽，從農業中興起，充分遵循自然規律，人與自然密切而親和。而西方文明從商業、航海、貿易中繁榮、擴張。所以，中國藝術的表現方式大多含蓄內斂，西方藝術則多以寫實夸張的手法來表現自己。中國傳統藝術是寫意的，注重的是人與自然的關系，反映的大多是自然在人心里的感受。繪畫多寫意，音樂重感受，書法寫胸臆，舞蹈講合一；西方古典藝術是寫實的。注重的是對自然的重現，反映的大多是自然的真實情況或運行理論，繪畫多寫實，音樂重和鳴，舞蹈表情緒。

寫意與寫實

二胡，是具代表性的中國傳統樂器之一，它的陰陽二弦與太極八卦中的陰陽兩極，與中國山水中的黑白二色不謀而合，都是可在運用中進行淋漓自由的表現以及極致發揮的?！犊丈进B語》是由中國民族音樂的奠基人——劉天華先生，所創作的一首近現代二胡獨奏作品?！犊丈进B語》初稿寫于1918年，十年后才定稿。標題采自于唐王維詩：“空山不見人，但聞人語響，”劉天華先生把這句詩改為“空山不見人，但聞鳥語聲”。劉天華先生的故鄉江蘇江陰有一座山叫黃山，漫山遍野的竹林，鳥語花香，景色十分優美，這首曲子就是作者根據當時的情景創作而成。光從樂曲題目來看，很明顯這是一首描繪山林景色的曲子。從引子的模仿鳥鳴聲開始營造出一種鳥兒在空谷幽鳴的景象，全曲始終圍繞主題展開，從寂靜到嘈雜，最后重新回歸平靜。作者想要展示的是山野叢林一片祥和寧靜，同時也表達了自己內心的一種心境。只有懷著對自然的一種崇敬，以平和安寧的心態去體驗大自然，才會有靈感與自然的碰撞。這首樂曲看似以寫實為主，但卻以表達對自然與生活的美好向往為主線，貫穿整部作品，寫實與寫意的充分結合，使得整首樂曲流暢輕快，蘊含著自然的無限魅力與深意。

抽象與形象

東方藝術的魅力往往在于它的抽象思維方式，在虛與實，淡與濃，深與淺之間構成獨具意味的藝術景象。而這首作品比起一些擁有抽象標題的現代作品，似乎從名字便直白地表明自己是一首寫景小品。樂曲中大量運用了的裝飾音技巧，將鳥兒空谷啼鳴、百鳥爭鳴的形象刻畫得淋漓盡致，如此形象地表達似乎更傾向于西方藝術中對于自然的模仿與再現。而且作者也借鑒了西方作曲技巧，在曲式上繼承了民族音樂的\"散-慢-中-快-散\"的結構思維，但又有所突破，在速度布局上變化為\"慢-快-散-快\"的布局，在音樂材料布局上并沒有沿襲傳統的散板形式，而是主題的原速再現。

全曲生動形象，是近代二胡作品中極具代表性的一首作品，但即便擁有如此鮮明的形象思維元素，作品本身卻充滿了東方的禪宗思想。

在中國古代音樂史上，對于絲、竹（器樂）與肉（聲樂）的特質與功能的認識，有一種受到普遍重視的說法，那就是“絲不如竹，竹不如肉，漸近自然”。這一論斷，從表層意義看，是說樂音的優美動人，絲弦樂器（如琵琶）不如管樂（如竹笛），最佳的乃是人的歌喉，這是“漸近自然”之理。從深層意義看，它表現了一種重視自然真實之美的審美觀。禪宗認為，禪悟境界是不可言說的，禪師們常常是在日常的或獨特的言語作略中呈現出來，而且是十分自然的出自胸臆。而《空山鳥語》這首描繪自然的作品表現的不正是作者心中向往的景象嗎？在可說與不可說之間，作者想要表達的意境已讓觀眾了然于胸。

生成與傳達

在東西方的藝術創作中，東方的藝術講究寫意與情感的體悟，藝術作品中所表現的往往也是藝術在藝術家心中的模樣。東方的藝術更講求自然生成，能夠將內心的情感充分地寄托在藝術作品之上并使之自然流露，這可能是藝術家所追求的狀態。而西方的藝術創作則更強調對于自然的模仿，以及創作的技法、技巧，通過模仿、再現與傳達一系列過程，便會呈現出一件所謂的藝術品。

在《空山鳥語》這部作品中，作者從引子部分便運用了倚音的演奏技巧來模仿鳥鳴，全曲都運用了大量的裝飾音和演奏技巧，但僅憑這些來撐起整首作品顯然還是有一定的困難。演奏好一首作品不僅要有熟練的技巧還要講究“氣韻”，正如蘇璟在《鼓琴八則》中提到的練琴之要求與提高藝術水準之方法，其中論述了“調氣”與“練骨”。他說：“彈琴要調氣。氣者，與聲合并而出者也。每見彈琴者，當其慢彈，則氣郁而不舒，快彈則氣促而不適，鼻鳴面赤，皆氣不調之故也。然則何以調之？曰能換氣即能調矣。氣換于音轉之時，而展宕于句段之末，音調先熱于心，呼吸直通于指，氣調則神暇，一切局脊之態自無矣。彈琴要煉骨。煉骨之法不僅于指上求之，有周身之全力焉。形必端，氣必肅，使筋骨有所凜而不懈，自是舒臂運腕，指節堅凝，與作書之法無異。久而自然，舉重若輕，觸指皆成金石聲矣。”在《空山鳥語》中，雖然運用了大量的演奏技巧，但作品所含的深意才是整部作品的靈魂所在。所以一部好的作品僅有華麗的炫技與裝飾往往會顯得空洞，只有賦予作品更為深刻的內涵，才會使之豐滿立體起來。

小結

《空山鳥語》是劉天華先生所創作的二胡十大名曲中頗具技巧性的一首作品，它在技術上和思想上都明顯領先于時代，其中借鑒很多新的創作手段和方法，并且極力追求作品的思想性。本文從中西方藝術差異的角度出發，又再次剖析了這部已被人們廣為熟知的作品，也再次領會了這部作品蘊含的意義與藝術魅力，希望在今后的學習與演奏中能通過不同的視角分析作品，并更好的表達作品。

參考文獻：

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