當(dāng)代工筆花鳥畫圖式的研究

【摘要】：當(dāng)代工筆花鳥畫家對工筆花鳥畫所取得的成績是不容忽視的，他們突破傳統(tǒng)，畫家要提高自己的文化修養(yǎng)和人品。實現(xiàn)中國花鳥畫的繁榮。只有關(guān)注當(dāng)代人的精神，真正關(guān)心和投入現(xiàn)實生活，遵守藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律，才能實現(xiàn)其社會價值，當(dāng)代花鳥畫家將自己融入社會、融入自然，創(chuàng)造出優(yōu)秀的作品來肩負起社會責(zé)任。

【關(guān)鍵詞】：圖式；工筆花鳥；傳統(tǒng)；創(chuàng)新

1.對圖式的理解

1.1圖式的含義

藝術(shù)的目的就是為了創(chuàng)作出一種表現(xiàn)形式，視覺、聽覺、及想象的知覺形式，能將人的本質(zhì)呈現(xiàn)出來。伊曼紐爾·康德在1781年《純粹理性批判》中提出圖式是“潛藏在人類心靈深處的一種技術(shù)，一種技巧”。圖式是用來指示替丁的概念、事物事件的認(rèn)知結(jié)構(gòu)，它屬于先驗的范疇。從以上觀點中我們可以得知，圖式是指一個藝術(shù)家經(jīng)常運用并形成的一種程式化和規(guī)范化的樣式，它是物象的視覺形象和心理意志的體現(xiàn)。

圖式不僅包括畫面構(gòu)圖、色彩、造型、形式特征，深層次的探究，作者內(nèi)心情感的表現(xiàn)，作者借助圖式來表現(xiàn)自己的情感和對社會的關(guān)注。圖式的內(nèi)容和內(nèi)涵表現(xiàn)在外在表現(xiàn)特征和內(nèi)在的心理特征，心理學(xué)家皮亞杰說圖式是控制主體對外界環(huán)境刺激而作出的變化，具有暫時和可變性。我們從藝術(shù)作品中能感受到作者的審美特點、個人的性格愛好、思想意志等，也是圖式的一個組成部分。

1.2工筆花鳥畫圖式

中國畫發(fā)展歷史悠久，對已圖式的理解，南北朝畫家謝赫在《古畫品錄·序》中“六法”中的“經(jīng)營位置”是中國圖式最早的人世，東晉的顧愷之提出“置陳布勢”的說法，意思是指出畫面形象的位置不能任意填塞、羅列，應(yīng)根據(jù)事物客觀規(guī)律經(jīng)營安排。根據(jù)畫家自己的主觀意圖和審美意象對物象進行主觀布置、空間安排。呈現(xiàn)心中意境。唐代張彥遠在《歷代名畫記》中提到“至于經(jīng)營位置，則畫之總要。”這是古代畫家對圖式最初的理解，被歷代畫家沿用。但這并未指出“圖式”的真正涵義。“圖式”是西方引進的術(shù)語中國畫的圖式是“構(gòu)建畫面的元素以及各個元素之間的組成關(guān)系，涉及到表現(xiàn)畫面的形式語言、造型方式；畫面內(nèi)部的組織結(jié)構(gòu)、空間關(guān)系；圖式與元素的換位互異和呈現(xiàn)樣式”這不僅是中國畫圖示的表述也適用于工筆畫范疇，工筆畫中圖式包括造型、線條、構(gòu)圖、色彩、空間等因素，開拓新的審美領(lǐng)域，畫家從“梅蘭竹菊”等繪畫題材轉(zhuǎn)向反應(yīng)現(xiàn)實生活和作者心境的題材上來.

2.當(dāng)代語境下工筆花鳥畫圖式轉(zhuǎn)變的原因

2.1社會經(jīng)濟文化沖擊

我們處的這個時代，在市場經(jīng)濟的沖擊下，快節(jié)奏的社會生活中，人們的需要會向著更高級的和更深層次的心理需要和精神文化的需要發(fā)展。藝術(shù)家創(chuàng)造藝術(shù)的方向也轉(zhuǎn)入了日常的生活中，滿足人的審美需求，藝術(shù)和生活逐漸融為一體。

二十世紀(jì)上半葉，新思潮的沖擊，打破了傳統(tǒng)畫的封閉圈。1920年徐悲鴻在《中國畫改良論》中有力推動了中國畫的變革，工筆花鳥畫家思想由消極轉(zhuǎn)變?yōu)榉e極，出現(xiàn)了俞致貞、陳之佛、趙夢朱等大家。中國工筆花鳥畫從此拉開了序幕。工筆花鳥在內(nèi)容和形式上都有革新，八十年代后期，隨著改革開放的序幕。文化也進入了開放的大環(huán)境，出現(xiàn)了各種形式的工筆花鳥畫，形成百花齊放百家爭鳴的局面。

快節(jié)奏的社會生活使人更加彷徨，無所適從在消費文化和視覺文化的沖擊下，人們的審美觀念也在潛移默化中受到熏陶。處于不同社會階層的人對藝術(shù)也都有自己獨到的見解。這是受到大眾文化指向影響。

2.2展示場地與觀看角度

當(dāng)代花鳥畫架徐累曾經(jīng)說過：“你注意到現(xiàn)在普遍的展覽空間了嗎？很大的墻面，你得填滿啊，至于作品有多少內(nèi)涵，已經(jīng)不重要了，首先是占領(lǐng)，這是空間性的藝術(shù)”觀看方式和展示空間的變化使工筆花鳥不得不改變它的構(gòu)圖模式，以適應(yīng)展覽的大面積墻壁。

照相機、電視機、電腦等高科技產(chǎn)物的出現(xiàn)，為傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)構(gòu)成危機，畫家們也用此技術(shù)收集更多的素材，當(dāng)代社會信息的傳播離不開各種傳播媒介，各種圖像借助與電視、電影、網(wǎng)絡(luò)、印刷、廣告等充斥社會的每個角落，影響著我們的生活、觀念和選擇。看似人們充滿自由，實質(zhì)上是被圖像奴役著。思想缺乏主見，依賴科技手段。

3.當(dāng)代藝術(shù)語境下工筆花鳥畫圖式的藝術(shù)特點

從當(dāng)代工筆花鳥畫中可以看出“借古開今”在“外來之傳統(tǒng)”中吸取精華，發(fā)生著質(zhì)的變化。繼承“傳統(tǒng)”不是“僵化不前”，真正意義上的傳統(tǒng)并非完全僵化過時，傅抱石說“中國繪畫是中華民族精神的最大表白，也是中國哲學(xué)思想最親切的某種方式。”體現(xiàn)人的視覺感受和精神內(nèi)涵，透露出傳統(tǒng)工筆花鳥畫中深厚的文化底蘊和人文境界。

3.1構(gòu)圖形式的拓展

在開放性、全球化一體化的時代，當(dāng)代藝術(shù)盛行，藝術(shù)家探索新圖式。一方面立足當(dāng)代，從新的文化角度適應(yīng)人的審美標(biāo)準(zhǔn)；另一方面繼承“比興”手法借鑒外來元素，反應(yīng)當(dāng)代人情感的作品。

構(gòu)成意識的增強，傳統(tǒng)工筆畫中講究“起、承、轉(zhuǎn)、合”，強調(diào)“勢”和“空白”的處理用的是“散點透視法”經(jīng)營畫面。當(dāng)代工筆講究黃金分割點，焦點透視，為了適合展廳效果，畫面物象更大。構(gòu)圖上更加注重“主觀”因素。借鑒平面構(gòu)成以及“立體構(gòu)成”原理，注重點線面等構(gòu)成元素的結(jié)合。現(xiàn)代理念是工筆花鳥畫新的血液，畫家運用‘平行’排列強化勢感。

3.2夸張變形的藝術(shù)形象

“形神兼?zhèn)洹笔莻鹘y(tǒng)工筆花鳥畫家的造型目標(biāo)《爾雅》說“畫，形也。”謝赫在《六法》中曾經(jīng)提出“應(yīng)物象形”寫生來追求造型的準(zhǔn)確，生動，富有神韻，花鳥畫之所以打動人是因為畫家深入自然，描摹自然的結(jié)果，使客觀的自然景物與主觀的作者情感相結(jié)合，歷史上有“黃家富貴，徐熙野逸”的不同風(fēng)格。花鳥畫的造型沒有不寫實的變形，也沒有不變形的寫實“是介于似與不似之間”的主客觀融合的產(chǎn)物。當(dāng)代工筆花鳥畫家通過變形、夸張、高度概括提煉的手法物象變得更加藝術(shù)、更有感染力滿足人的審美需求。給觀者帶來視覺沖擊，表現(xiàn)藝術(shù)家的內(nèi)心感受和主觀意識。

3.3多視角、多方位的空間表現(xiàn)

當(dāng)代工筆花鳥吸收西方的空間觀念，沖破傳統(tǒng)觀念的束縛，融入現(xiàn)代意識，將明暗、光影、透視等西方繪畫變現(xiàn)手法與中國繪畫相結(jié)合。用新的視角和思維方式構(gòu)建新的空間表現(xiàn)圖式。色彩表現(xiàn)形式多樣新材料、新工具、新觀念的傳入。藝術(shù)家為追求畫面的豐富性，更加強調(diào)色彩的內(nèi)涵強調(diào)色彩的體積表現(xiàn)力。不少花鳥畫家將水粉顏料、丙烯顏料、水彩顏料運用到畫面中，傳統(tǒng)技法與西方色彩技法相互融合滲透，光與色此時是藝術(shù)家關(guān)注的重點，為傳統(tǒng)工筆花鳥畫注入落入新的血液。

3.4裝飾風(fēng)格體現(xiàn)

黑格爾稱：“以中國畫為首的東方藝術(shù)為裝飾性藝術(shù)”中國畫從古代就有了裝飾風(fēng)格，《鸛魚石斧圖》、《人面魚紋圖》都是富有裝飾意味的藝術(shù)品，當(dāng)代工筆花鳥畫也繼承了裝飾性這一特點。一方面當(dāng)代工筆花鳥畫設(shè)色鮮明有節(jié)奏。虛實結(jié)合、抽象與具象結(jié)合、抒情與實景結(jié)合、理性與感性結(jié)合。另一方面，當(dāng)代工筆花鳥畫大膽利用夸張變形，利用平面構(gòu)成的原理，打散、重疊、構(gòu)成、重復(fù)等現(xiàn)代構(gòu)成法則，

4.當(dāng)代工筆花鳥現(xiàn)狀的思考

當(dāng)代工筆花鳥圖式既要有時代感又不失其傳統(tǒng)特色，中西融合的觀念在二十世紀(jì)出徐悲鴻、林風(fēng)眠等人的倡導(dǎo)下就已經(jīng)出現(xiàn)。徐悲鴻、林風(fēng)眠都是當(dāng)時海龜畫派畫家，都受西方繪畫的影響，徐悲鴻對古代花鳥畫的評價最高，因保有寫實精神為多，認(rèn)為“造詣確為古今世界第一者，首推花鳥”，“畫中最美之品為花鳥”，花鳥畫是“世界藝術(shù)園地里一株特別甜美的果樹”。他主張“以寫實主義為出發(fā)點”，“以素描為一切造型藝術(shù)之基礎(chǔ)”復(fù)興中國畫和中國花鳥畫。他真正將西方的色彩觀念引渡到宣紙上來，創(chuàng)立了一種新形勢。