試論中國原創(chuàng)歌劇的現(xiàn)狀與思考

【摘要】：歌劇是一種非常古老的藝術(shù)形式，其包含了戲劇、美術(shù)以及舞蹈等眾多的元素，其得到了一些愛好者的青睞。但是從目前來看，我國的原創(chuàng)歌劇還存在很多的問題，這會影響我國原創(chuàng)歌劇的發(fā)展。筆者針對中國原創(chuàng)歌劇的現(xiàn)狀與思考進行了分析，具體如下。

【關(guān)鍵詞】：原創(chuàng)歌劇；中國；文化；藝術(shù)；發(fā)展；思考

一、歌劇的起源和發(fā)展

歌劇這門藝術(shù)，最早起源于16世紀的歐洲國家，充滿了尊貴的藝術(shù)氣息，美麗的藝術(shù)魅力。而且歐洲的歌劇和古希臘故事、神話有著非常大的關(guān)系，大部分是屬于史詩性詠唱。在當時的歐洲社會，歌劇非常的流行和風靡。后來，到了19世紀20年代，歌劇藝術(shù)流入我國，在我國開始生根發(fā)芽，甚至產(chǎn)生了我國原創(chuàng)的歌劇種類。在經(jīng)過了近一個世紀的發(fā)展以后，我國歌劇逐漸發(fā)展強大，也造就了一批優(yōu)秀的歌劇人才。原本凸顯出西方藝術(shù)魅力的歌劇，開始展現(xiàn)出獨特的東方韻味，這就是我國的原創(chuàng)歌劇。

后來，我國政府不斷的加強對歌劇的宣傳力度，產(chǎn)生了多部經(jīng)典的歌劇作品，比如《江姐》、《白毛女》以及《洪湖赤衛(wèi)隊》等等。但是到了現(xiàn)在，卻沒有再出現(xiàn)過經(jīng)典的歌劇作品，也難以再掀起歌劇藝術(shù)的高潮。同時，我國的歌劇藝術(shù)發(fā)展已經(jīng)進入瓶頸，無法得到一定的突破。

二、中國原創(chuàng)歌劇的現(xiàn)狀

在舉行了眾多的歌劇節(jié)以后，我國原創(chuàng)歌劇得到了很大的突破和發(fā)展。但是在發(fā)展的同時，歌劇背后也存在一些問題，只有解決問題，才能使得我國原創(chuàng)歌劇得到更大的發(fā)展。筆者針對這些問題進行了闡述，具體如下。

（一）音樂選材的不合理

在歌劇的眾多元素中，最主要的便是音樂，音樂貫穿整個歌劇，同時能烘托氣氛。如果音樂的選擇不合理，那么就難以產(chǎn)生經(jīng)典歌劇，甚至不會引發(fā)觀眾的共鳴。很多歌劇的音樂過分注重交響樂的效果，僅僅只模仿西方的歌劇音樂，盡管看上去充滿了西方藝術(shù)的氣息，但是卻缺乏我國的獨特風格。此外，也有一些創(chuàng)作者采取“拼盤式”的方式，將不同的音樂拼在一起。這種方式使得音樂的統(tǒng)一性受到了破壞，甚至遠離了受眾群體。所以音樂的創(chuàng)作和選材也是非常重要的。

（二）選擇題材的范圍太狹小

在很多人看來，歌劇是一門非常高雅的藝術(shù)，具有一定的欣賞性。但是歌劇欣賞也具有一定的難度，很多人聽不懂，看不懂。盡管歌劇演員在舞臺上非常認真的表演，但很多觀眾未必能理解其中的藝術(shù)內(nèi)涵。很多年以前，我國的原創(chuàng)歌劇《白毛女》得到了大眾的喜愛，甚至家喻戶曉。但是如今的歌劇表演者卻無法再奉獻出經(jīng)典的作品，歌劇來自于西方，其主體是音樂，加上一些對話。但是很多中國人卻只喜歡看故事，所以歌劇的故事就非常重要。

分析我國的原創(chuàng)歌劇，大多數(shù)的選材都來自于歷史題材、革命事件，比如《花木蘭》、《八月桂花遍地開》等等。現(xiàn)實題材的歌劇卻只是少數(shù)。因為歷史題材的內(nèi)容離觀眾的生活太遠，不容易引起觀眾的共鳴。而且歌劇藝術(shù)來自于生活，必須反映人們的現(xiàn)實生活，關(guān)注人們的情緒，這樣才可以使得觀眾對歌劇產(chǎn)生喜愛。此外，歌劇的選材也沒有注重受眾群體，創(chuàng)作者沒有根據(jù)受眾群體的喜好來對題材進行選擇，所以產(chǎn)生了水土不服的現(xiàn)象。

（三）缺乏專業(yè)的藝術(shù)人才

在我國的歌劇界，大部分從業(yè)人員的年齡都越來越大，缺乏年輕的歌劇從業(yè)者。很多剛從事歌劇的工作者，能力方面也有限，不但演戲能力不高，而且對于舞臺的把控力也非常弱。 因為歌劇藝術(shù)對表演者的要求很高，表演者除了要擁有一定的演唱能力以外，表演能力也要過關(guān)，邊演邊唱的難度非常大，節(jié)奏的把控也非易事。很多音樂學院培養(yǎng)出來的歌劇表演學生，不能夠擔任歌劇表演的重責。因為音樂學院一般只重視聲樂專業(yè)，對于歌劇表演方面，則沒有對人才進行大力的培養(yǎng)。最后，很多學生在選擇專業(yè)的時候，不愿意選擇歌劇專業(yè)，因為該專業(yè)的課程難度很大，就業(yè)面很狹窄。所以，缺乏專業(yè)人才成為了一個非常重要的問題。

（四）舞臺的布置不合理

盡管現(xiàn)在歌劇的制作成本越來越高，達到百萬甚至千萬，但是舞臺的布置卻顯得非常不合理。很多歌劇的舞臺布置過于渲染和浮夸，使得歌劇表演的重心有所偏移。一些創(chuàng)作者過分注重大排場、舞臺效果，將很多的特效、設備等搬上了舞臺。盡管看起來非常華麗，但是卻不符合歌劇表演的要求。舞臺太過于絢麗，會喧賓奪主，甚至會使得觀眾的注意力轉(zhuǎn)移。不僅如此，過于華麗的舞臺也使得觀眾產(chǎn)生審美疲勞，形成眼花繚亂的感覺。歌劇藝術(shù)本身的魅力不能得到體現(xiàn)，那么就違背了表演的宗旨。所以，歌劇創(chuàng)作者不能過分注重舞臺的布置，要將重點放在歌劇藝術(shù)的打造方面。

三、我國原創(chuàng)歌劇的發(fā)展措施

（一）更加貼近市場

如今的社會崇尚“娛樂至上”，很多觀眾都不喜歡欣賞過于高雅的藝術(shù)，更加喜歡娛樂性強的東西。歌劇的藝術(shù)性非常強，但是缺乏市場，難以受到觀眾的關(guān)注。為此，我國原創(chuàng)歌劇需要走貼近市場的路線，并且做好市場調(diào)查、營銷方面的工作。首先，可以舉辦一系列的歌劇藝術(shù)講座，對歌劇進行宣傳，使得人們了解歌劇藝術(shù)，培養(yǎng)更多的觀眾。其次，可以發(fā)揮出歌劇藝術(shù)的魅力。很多時候，歌劇藝術(shù)的資金來源非常困難，所以必須利用歌劇的收入，將其作為歌劇創(chuàng)作的成本。或者也可以吸取一部分社會資金、國家資金，使得歌劇藝術(shù)資金困難的問題得到解決。

（二）走多元化發(fā)展的路線

和另外的藝術(shù)形式比起來，歌劇的體量大，投資也非常多。但是觀眾對于這一藝術(shù)形式的關(guān)注度并不高，甚至無人問津。所以很多歌劇從業(yè)者都產(chǎn)生了窘迫的狀態(tài)，甚至無法再借助歌劇藝術(shù)來發(fā)揚傳統(tǒng)文化，這對于歌劇這門藝術(shù)的發(fā)展而言，是非常不利的。

為此，必須使得我國原創(chuàng)歌劇走多元化發(fā)展的路線。可以將我國傳統(tǒng)的秧歌、二人轉(zhuǎn)、民族歌舞和歌劇進行結(jié)合，使得歌劇的內(nèi)容更加豐富，更加具有吸引力。此外，也要使得歌劇的風格更加多樣化，比如清唱劇、現(xiàn)代歌舞劇、輕歌劇等都可以呈現(xiàn)在舞臺上。最后，也要注重題材的多樣化，除了要包含歷史劇題材，也可以加入一些現(xiàn)代、現(xiàn)實的題材，使得歌劇更加貼近生活。

（三）傳承我國本土的風格

盡管歌劇來自于歐洲，但是來到我國后，也傳承了一些本民族的風格和特色。如果一味的模仿西方的風格和感覺，那么就會失去我國原創(chuàng)的特色。所以，除了要吸取西方歌劇藝術(shù)的精華，也要挖掘我國的傳統(tǒng)元素，使得歌劇受到我國觀眾的青睞和喜愛。不管是在題材、音樂，還是舞臺布置方面，都要遵循我國傳統(tǒng)文化特色，發(fā)揚我國傳統(tǒng)文化精神。

我國原創(chuàng)歌劇要想獲得大力的發(fā)展，就必須要立足于本民族的文化，勇于探索和創(chuàng)新。創(chuàng)造出能傳承、發(fā)揚我國民族文化的歌劇，使得我國傳統(tǒng)文化走向世界，這才符合歌劇藝術(shù)的宗旨。

四、總結(jié)與體會

我國原創(chuàng)歌劇是一門非常高雅的藝術(shù)，但是因為各個方面的原因，它的發(fā)展受到了一定的限制。為此，相關(guān)從業(yè)者必須進行改進，使得原創(chuàng)歌劇走多元化的路線。除了要傳承我國的傳統(tǒng)文化，也要吸收其他的元素，這樣才能促使歌劇走向世界，展示出我國的傳統(tǒng)文化。

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