從藝術(shù)心理學(xué)角度賞析達(dá)利的藝術(shù)作品

【摘要】：后出現(xiàn)的超現(xiàn)實主義是深受弗洛伊德潛意識理論的影響，弗洛伊德以夢的解釋開創(chuàng)了精神分析的新時代。弗洛伊德學(xué)說注重對人內(nèi)心世界的解析，不少藝術(shù)家將自己的興趣轉(zhuǎn)向了佛洛依德的精神分析說，他們把毫不相干的東西湊在一起，熱衷于沒有任何邏輯聯(lián)系的理性約束的表現(xiàn)手法，以求脫離現(xiàn)實的殘酷與悲哀。把現(xiàn)實觀念與本能，潛意識和夢的經(jīng)驗相糅合，達(dá)到一種絕對和超現(xiàn)實的情境。達(dá)利是一位具有非凡才能和想像力的藝術(shù)家，他的作品把怪異夢境般的形象與卓越的繪圖技術(shù)和受文藝復(fù)興大師影響的繪畫技巧令人驚奇地混合在一起。對于夢境以及潛意識，達(dá)利似乎有一種近乎癡迷的執(zhí)著和狂熱。

【關(guān)鍵詞】：藝術(shù)心理；弗洛伊德；超現(xiàn)實主義；達(dá)利；《記憶的永恒》；潛意識

藝術(shù)不是客觀自然的摹仿，而是內(nèi)在精神的形式表現(xiàn)，所有的形式和色彩都是表現(xiàn)生命的“內(nèi)在需求”。而藝術(shù)心理學(xué)作為心理學(xué)的一部分，有助于我們研究文學(xué)藝術(shù)的創(chuàng)作過程，欣賞者的感受，理解藝術(shù)作品，感受藝術(shù)家在創(chuàng)作藝術(shù)作品是的心境。都說藝術(shù)家是感性的，有什么樣的感受，什么樣的心情都會通過自己的作品傳達(dá)出來。

二十世紀(jì)開始興起的達(dá)達(dá)主義、超現(xiàn)實主義、抽象表現(xiàn)主義等的藝術(shù)作品更是將藝術(shù)家的心理、藝術(shù)家的喜怒哀樂全都通過他們的作品表露無疑。達(dá)達(dá)主義是一群厭惡戰(zhàn)爭、懷疑現(xiàn)存社會價值的年輕人，他們否定一切、否定理性和傳統(tǒng)文明，提倡無目的，無理想的生活和文藝，提倡自動性和偶然性。而在達(dá)達(dá)主義后出現(xiàn)的超現(xiàn)實主義是深受弗洛伊德潛意識理論的影響，弗洛伊德以夢的解釋開創(chuàng)了精神分析的新時代。弗洛伊德學(xué)說注重對人內(nèi)心世界的解析，正契合了當(dāng)時歐洲藝術(shù)的趨勢，也就是在達(dá)利形成這種藝術(shù)風(fēng)格的時期；處在兵荒馬亂動蕩不安的社會局勢下的人們，開始對舊有的藝術(shù)表現(xiàn)形式和表現(xiàn)手法失去興趣，并最終與之分裂。不少藝術(shù)家將自己的興趣轉(zhuǎn)向了佛洛依德的精神分析說，他們把毫不相干的東西湊在一起，熱衷于沒有任何邏輯聯(lián)系的理性約束的表現(xiàn)手法，以求脫離現(xiàn)實的殘酷與悲哀。 把現(xiàn)實觀念與本能，潛意識和夢的經(jīng)驗相糅合，達(dá)到一種絕對和超現(xiàn)實的情境。這種不受理性和道德觀念束縛的美學(xué)觀念，促使藝術(shù)家用不同的手法去表現(xiàn)原始的沖動，促使自由意識的釋放，拓寬了美術(shù)表現(xiàn)的領(lǐng)域，使藝術(shù)家充分發(fā)揮想象力和幻想力，創(chuàng)造畫境，并在美術(shù)上強調(diào)偶然因素的結(jié)合，無意識的發(fā)現(xiàn)，夢境的真實再現(xiàn)。

二十世紀(jì)最具代表性的畫家之一達(dá)利，就是因為其超現(xiàn)實主義作品而文明。他是一位具有非凡才能和想像力的藝術(shù)家，他的作品把怪異夢境般的形象與卓越的繪圖技術(shù)和受文藝復(fù)興大師影響的繪畫技巧令人驚奇地混合在一起。對于夢境以及潛意識，達(dá)利似乎有一種近乎癡迷的執(zhí)著和狂熱。達(dá)利的作品以不合邏輯的并列事物的方法，把受激情產(chǎn)生靈感的創(chuàng)作，轉(zhuǎn)變?yōu)榱鲃有缘倪^程；這些過程被稱為“偏執(zhí)狂的批判方式”，即將自己內(nèi)心世界的妄誕，怪異加入或替代外在的客觀世界。常用分解，綜合，重疊和交錯的方式來反映潛意識的過程，并且有些作品中含有宗教的神秘感和色情因素。達(dá)利是具有非凡才能和想像力的藝術(shù)家，他的作品將怪異夢境般的形象與卓越的繪圖技術(shù)和受文藝復(fù)興大師影響的繪畫技巧令人驚奇地混合在一起。他有一種對做出出格的事物而引起他人注意的狂熱愛好，并影響至他的公眾藝術(shù)形象。達(dá)利1904年5月11日出生在西班牙的一個小鎮(zhèn)上，并且在那里度過了自己的孩提時光。他的出生地距離法國大約只有16英里的路程。達(dá)利的父親是一位公證員，家底殷實，曾經(jīng)在海邊小漁村替達(dá)利建立了他的第一個藝術(shù)工作室。 達(dá)利的童年和青少年時代非常活躍，這對于他后來的生涯尤其重要；這個時期的一些軼事，無論真實與否，都是他以后許多持續(xù)不變的形象的基礎(chǔ)，他與父母及妻子加拉的關(guān)系對于他的藝術(shù)個性的形成具有決定性的作用。達(dá)利總是熱愛著他兒時的風(fēng)景環(huán)繞菲格拉斯城的大平原和有橄欖林與尖禿巖石的加泰羅尼亞海岸。這些古老令人傷感的風(fēng)景不僅作為背景而且也作為有生命的存在進(jìn)入了他的繪畫。達(dá)利深受弗洛伊德學(xué)說的影響，這充分表現(xiàn)在他的創(chuàng)作實踐中，并在藝術(shù)創(chuàng)作上形成了獨特的以“迷亂系統(tǒng)化”為要點的藝術(shù)理論，其作品中最重要、最經(jīng)典的部分，就是以反映潛意識產(chǎn)生的幻象為主題。

達(dá)利的代表作品《記憶的永恒》典型地體現(xiàn)了達(dá)利早期的超現(xiàn)實主義畫風(fēng)。這幅畫呈現(xiàn)出的另人費解的景象，畫面展現(xiàn)的是一片空曠的海灘，地平線的描繪將畫面分為了遠(yuǎn)景和近景，遠(yuǎn)遠(yuǎn)的海灘上躺著類似馬一樣的動物，畫面的左邊有一顆枯了的樹，一個似乎要被烤化掉的鐘表掛在樹枝上，像是要喚醒躺在海灘上的那只像馬的動物，而第而塊鐘表就搭在那個像馬的動物身上，同樣是軟軟的，動物閉著眼睛，長長的睫毛似乎是在顯示它沉睡在無盡的時空里，顯得頹敗、無力、衰敗。第三塊鐘表掛在臺階上，鐘表是正常時間的走向，鐘表的被折彎在臺階上，就像是時間漫不經(jīng)心的自由垂落，這是達(dá)利對時間非理性的生動處理，這也是一種夢境和潛意識的景象。雕塑《時間的貴族氣息》、《時間馬鞍》等都出現(xiàn)了那個軟體鐘的形象。表達(dá)了達(dá)利與時間之間的狂熱關(guān)系，以及他對時間的制約性和時間對記憶固有的重要性的理解。 達(dá)利關(guān)于時間概念的創(chuàng)作以細(xì)膩精致的寫實手法和偏執(zhí)的夸張、荒誕為主，特別是在超現(xiàn)實主義作品《記憶的永恒》中，深刻地表現(xiàn)出了對于時間的理解；軟表是達(dá)利對時間流逝的一種表達(dá)，并通過這些非理性的形象來詮釋達(dá)利潛意識里對時間概念的理解；鐘表并不是單純的物體，軟化的鐘表是達(dá)利對時間的特殊理解。這幅畫并不是在復(fù)制夢幻和潛意識里的情景，而是反映一種感受，一種認(rèn)識和一種意識。

《記憶的永恒》這幅畫受到弗洛依德的啟迪，達(dá)利把具體的細(xì)節(jié)描寫和任意地夸張、變形、省略與象征等手段結(jié)合地使用，創(chuàng)造一種介于現(xiàn)實與臆想、具體與抽象之間的“超現(xiàn)實境界”，表現(xiàn)了一個錯亂的荒誕的夢幻世界。我們看到，清晰逼真的物體無序地散落在畫面上。那濕面餅般軟塌塌的鐘表尤其令人過目難忘。無限深遠(yuǎn)的背景，給人以虛幻冷寂，悵然若失之感。達(dá)利的繪畫往往是支璃破碎的，充分展示了無意識的夢幻場景。但實際上，這些看似偶得的幻覺形象，必定經(jīng)過了畫家相當(dāng)?shù)呐Γ欢此茻o意識的畫面，必定是有意識計劃的結(jié)果，甚至是慘淡經(jīng)營的結(jié)果。 達(dá)利在《記憶的永恒》這幅畫中表現(xiàn)了一種由弗洛伊德所揭示的個人夢境與幻覺，是自己不加選擇，并且盡可能精密地記下自己的下意識，達(dá)利認(rèn)為他們的言論和行動往往是一種潛意識世界的最真誠的反映。達(dá)利運用他那熟練的技巧精心刻畫那些離奇的形象和細(xì)節(jié)，創(chuàng)造了一種引起幻覺的真實感，令觀眾看到一個在現(xiàn)實生活中根本看不到的離奇而有趣的景象，體驗一下精神病人式的對現(xiàn)實世界秩序的解脫。

達(dá)利還將現(xiàn)代藝術(shù)理念融入到宗教題材中，使他的作品在傳統(tǒng)題材的映照下散發(fā)著強烈的現(xiàn)代氣息，使創(chuàng)作充滿了獨特感。達(dá)利的晚期創(chuàng)作以震撼人心的宗教為題材。《基督受難》、《十字架圣約翰的基督》、《利加特港的圣母》都是達(dá)利在這一時期的代表性的作品。達(dá)利運用古典題材作品中與宗教相關(guān)的象征手法進(jìn)行創(chuàng)作，作品中洋溢著畫家對生命的嚴(yán)肅思索。他在描繪這類題材時，尤其強調(diào)直覺性，或者同時運用意識流啦展現(xiàn)人生夢中所能組合的一切。有的直接是從一個患有精神病的認(rèn)知中或是兒童心理的活動中抽取出來的。畫面通常以超現(xiàn)實主義的手法，在充滿幻想和無限深遠(yuǎn)的黑暗空間里，表現(xiàn)出基督的崇高與神秘。采用強烈透視表現(xiàn)十字架上的基督形體，運用一束圣光照射基督形象，造成黑暗中的光明與恐怖、神秘共存。畫家運用現(xiàn)代觀念、現(xiàn)代繪畫語言來表現(xiàn)這一傳統(tǒng)題材，別具新意。