淺議色彩在舞臺美術設計中的使用原則及運用

伍新強

【摘 要】色彩是舞美設計的重要內容，也是最能表達情感、渲染氣氛的舞臺美學元素。因此，在舞美設計實踐中，色彩運用受到關注。文章從舞臺美術設計中色彩的使用原則入手，就色彩在舞臺美術設計中的合理運用進行了探討、分析，希望能幫助大家對舞美設計和舞臺色彩使用的了解。

【關鍵詞】色彩；舞臺美術設計；使用原則；運用

中圖分類號：J813 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）23-0107-01

舞臺美術設計是舞臺表演的輔助手段，也是舞臺表演的基礎，在舞臺美術設計中，色彩是最華麗的無聲語言。色彩不僅能展示舞臺的美感，還能渲染氣氛，烘托人物形象。不過舞臺美術設計中的色彩運用具有特殊性和技巧性，這也要求舞美設計師在色彩運用上，遵循舞臺美術設計色彩使用原則，合理運用色彩，如此，才能取得良好的舞美效果。

一、舞臺美術設計中色彩的使用原則

（一）與主題保持一致。舞臺美術設計中的色彩是舞臺美術設計的一個重要組成部分，也是舞臺表演的一部分，它是為舞臺表演服務的，色彩運用的目的是增強舞臺表演的藝術效果，豐富觀眾的情感體驗。從另一方面來講， 那些與舞臺表現主題相背離的色彩運用，都與舞臺表演無關。這就要求舞臺美術設計中的色彩運用必須要正確處理整體與部分、點和面的關系，即舞臺色彩使用要與舞臺表演主題保持一致，色彩的色調要切合舞臺主題。

（二）主色調與背景色和諧搭配。在舞臺美術設計中，主色調與背景色相互襯托，交叉存在，兩者雖然缺一不可，但是在色彩設計上，設計師要在充分考慮舞臺美感和舒適度的基礎上，結合色彩學知識，著重突出主色調，巧妙搭配背景色。通常來說，亮度相近的色彩、鄰近色搭配，會降低色彩的可見度，而色調差較大的主色調和背景色搭配在一起，視覺沖擊力較強。設計師要根據舞臺主題合理搭配主色調和背景色，爭取通過兩者的合理搭配強化舞臺效果。

（三）色彩簡潔明快，富有表現力。舞臺表演要用到諸多的美學元素和藝術元素，從觀眾的角度來看，他們要接受的信息非常多，但是受視覺習慣影響，他們只能記住那些簡潔明快、視覺沖擊力強的事物。鑒于此，在舞臺美術設計色彩運用中，設計師要根據觀眾的視覺習慣和需求，多選用簡單明快、簡潔大氣的色彩進行舞臺設計，盡量淡化色彩的復雜性，以突出舞臺效果，給觀眾帶來美的享受。

二、舞臺美術設計中色彩的合理運用

（一）把握重點，合理運用道具、燈光、服裝色彩。道具、燈光、服裝是舞臺表演不可或缺的元素，舞臺設計也要以道具、燈光、服裝色彩處理為重點，合理運用色彩元素，凸顯道具的存在感和藝術美感，同時增加舞臺道具、燈光、服裝與舞臺主題、畫面的整體協調性。這就要求舞美設計師或者工作人員，在舞臺表演中，根據舞臺背景色，選擇色彩與背景色和諧搭配，同時根據表演進程、演員表情變化、劇情進展等進行燈光調控，以增強舞臺的表現力。

在服裝色彩處理上，舞美人員則要根據演員皮膚、相貌和劇中人物定位、性格等，合理進行色彩搭配，確保服裝色彩與道具、燈光、布景等和諧存在。如舞臺背景畫面比較花哨時，道具色彩要大方穩重，否則會影響舞臺整體效果。

（二）著重處理舞臺布景色。布景在舞臺表演中具有畫龍點睛的作用，布景事關舞臺演出的成敗。舞臺布景設計是否得當，同樣會直接影響舞臺演出效果。因此，在舞臺美術設計色彩運用中，布景色彩設計始終是重點。成功的舞臺布景設計不僅精巧、適當，而且非常富有表現力，不過這一切都要以舞美人員對布景色彩的合理處理為基礎。合理的舞臺布景設計，需要舞美人員根據劇情、故事發展和人物活動需要，合理想象布景環境和色彩，仔細推敲主題色彩與背景色彩的關聯度，確定是選用寫實布景還是非寫實布景。然后，嚴格遵守色彩運用原則設置背景環境，借助色彩運用還原生活，或者藝術表現生活，借助合理搭配的背景色與主題色拓寬舞臺表現空間，給觀眾帶來與眾不同的藝術體驗。

（三）合理搭配色彩。舞臺藝術源于生活又高于生活，在舞臺表演中，舞臺色彩既要與舞臺表演場景、內容保持高度一致，也要跟著劇情發展、場景切換而變化。這要求舞美設計師在舞美設計中，細心研究舞臺場景變化節奏、劇情、階段性的表演主題，根據舞臺表演進行舞臺色彩設計和轉換，為舞臺表演提供優質服務。

綜上所述，合理運用色彩是舞臺美術設計的重點，也是增強舞臺表現力的關鍵。因此，舞美設計師在舞臺美術設計中，要高度重視對色彩的運用，并遵循舞臺色彩運用原則和規律合理進行舞臺色彩搭配，更好地服務舞臺表演。

參考文獻：

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