攝影藝術對鄉(xiāng)村兒童心理的正向改變研究

薄雯晗

摘 要：本文通過分析中國鄉(xiāng)村兒童的生存和教育現狀，揭示出鄉(xiāng)村兒童面臨的重重心靈困境。引用藝術尤其是攝影藝術在心靈療愈方面的相關理論和闡述，結合美國杜克大學LTP（Literature Through Photography）的經驗，以香港福幼基金會影像助力計劃的探索，得出攝影藝術對鄉(xiāng)村兒童心理的正向改變，有重要作用。

關鍵詞：攝影藝術；鄉(xiāng)村兒童；心理；研究

一、研究背景

近年來，中國農村留守兒童的心理問題越來越引起關注。由北京上學路上公益促進中心發(fā)布的《中國留守兒童心理狀況白皮書（2017）》顯示：9.3%的農村留守兒童認為父母的離世對自己沒有影響，如果算上城鎮(zhèn)兒童，這個數據高達9.7%。白皮書給出一個最主要的結論是：農村留守兒童的親子聯結水平低，農村留守兒童的心靈狀態(tài)更需要社會的關注。

上學路上是近年來少有的以嚴密的調查和數據來揭示留守兒童心靈狀況的機構。此前，留守兒童的心理問題受到關注，卻總有標簽化、簡單化的嫌疑：留守兒童一直以來被假設為一個有問題的群體，與“敏感、內向、焦慮、偏執(zhí)”等詞匯想聯系；公眾、媒體國語關注留守兒童個體的極端表現，如青少年犯罪的統計數率以及相關的典型案例，把留守兒童和問題兒童畫了等號；更重要的是，留守兒童的問題被簡單底歸因于“留守”。

歸因的錯誤導致了解決方法的不合理。政府、研究機構還是民間組織一直在從學校、社會、家庭不同角度提出一些改變的建議。但解決方案大都專門針對留守兒童，其中不乏個別極端、不合理的案例，如簡單地捐錢捐物慰問的方式去嘗試去改變他們的狀況，這相當于把留守兒童更加標簽化，從某種程度上更加劇了他們“自我矮化”，甚至讓留守兒童形成“我是留守兒童我有問題我有理”的不良心理暗示。

如果采用2007年全國婦聯關于留守兒童的概念：留守兒童指父母雙方或其中一方長期在外打工而被留在農村，由家中長輩或者父母一方撫養(yǎng)的兒童。我們可以發(fā)現，留守兒童面臨的挑戰(zhàn)，主要表現在以下三個方面：

留守兒童長期不能和父母生活在一起，很難和父母進行有效的溝通，生活學習中的問題都需要自己去面對，缺乏足夠的情感支撐；在生活方面，留守兒童在習慣培養(yǎng)的重要階段缺乏父母的有效指導；在學習方面，由于隔代監(jiān)護人本身能力的匱乏導致學生無法從家庭里得到有效的學習指導。無論是基于農村大量青壯勞力外出打工的現狀還是鄉(xiāng)村父母的教育理念，留守兒童情感、生活和學習方面的教養(yǎng)責任幾乎全都被全部轉嫁到學校。

學校的現狀又是怎樣的呢？鄉(xiāng)村小規(guī)模學校（指不足100人的村小學和教學點）和鄉(xiāng)鎮(zhèn)寄宿制學校（以下統稱兩類學校）是農村義務教育的重要組成部分。而隨著2001年，俗稱“撤點并校”的大規(guī)模中小學布局調整在全國范圍內展開，農村寄宿生大量增加。根據教育公益組織歌路營2015年發(fā)布的《中國農村住校生調查報告》，執(zhí)行“撤點并校”政策10余年后，我國的中小學從62萬所減少到37萬所，其中80%都是農村學校；將近一半的小學有低年級的住校生。據相關統計，直至今日，村小仍以每天16所的速度在消失。就在不久前，浙江省永嘉縣發(fā)布了“三年行動計劃”，擬在三年之內撤并78所鄉(xiāng)村學校。一個無法阻擋的趨勢是，越來越多的孩子，將不得不小小年紀就到寄宿學校上學。在中西部地區(qū)，大部分鄉(xiāng)村兒童，小學三年級甚至一年級就不得不面臨獨自住校的狀況。

寄宿制使得大多數鄉(xiāng)村兒童小小年紀便被隔絕在學校的四方天地，加上支持體系出現的種種問題導致了鄉(xiāng)鎮(zhèn)寄宿學校兒童的的種種心理困境，具體體現在以下幾個方面：

家庭方面——長期與家庭成員的分離導致心靈層面缺乏情感支撐。寄宿學校兒童通常每周回一次家，有的兩周回一次，加上長期以來鄉(xiāng)村教育“離農（離開農村）”教育觀念根深蒂固，農村父母通常只關注孩子的成績，而導致無論是在溝通時間和情感溝通的有效性上，都無法滿足孩子的情感需求。

學校層面——雖然政府一再提倡素質教育，但對鄉(xiāng)村孩子而言，提高學習成績依然是他們改變命運的重要途徑，政府的整個考評體系依然是以學生的學習成績?yōu)橹笓]棒。這導致學校的重心依然在應對考試，而往往忽略了學生的心靈成長。據歌路營的調查，寄宿學校雖有生活教師，但大多由教學老師兼任，且一個老師管上百人，導致其無法照顧到每一個孩子個體的心靈感受。更重要的是，由于師資匱乏，音體美等課程幾乎無法有效開展。而這些藝術課程在兒童的成長階段對他們的心靈健康成長有著具足輕重的作用。 社區(qū)層面——城鎮(zhèn)化的發(fā)展導致鄉(xiāng)村逐漸凋零，鄉(xiāng)村的傳統習俗和文化在逐步消失，孩子無法參與鄉(xiāng)村中傳統的文化活動和勞作中，也因此無法建立起對自己成長之地的情感認同。綜上所述，在大多數鄉(xiāng)村兒童不得不被動選擇寄宿制的今天，他們的心理困境已經不存在留守與非留守之分。也正式基于此，香港福幼基金會在啟動相關項目的時候，把寄宿學校的鄉(xiāng)村兒童統一界定為“事實留守兒童”。

歌路營的調查中顯示，住校生多數在社交、人際關系和社會適應等方面存在問題，63.8%的孩子覺得自己孤單。在香港福幼基金會的項目資料中，30多個孩子在鏡頭前被問及自己的新年愿望，有三分之一的孩子回答“不知道”“沒有愿望”“沒有夢想”，有近二分之一的孩子在提及父母時沉默或眼里泛淚或泣不成聲。這些都表明，鄉(xiāng)村兒童面臨著嚴重的心理挑戰(zhàn)，他們需要更多的渠道表達和宣泄自己的情緒。

二、攝影藝術對兒童心理的療愈作用

很多哲學家、心理學家都闡述過藝術對人心理的療愈作用。

根據美國美術治療協會（AATA）1997的定義，所謂藝術治療，是指“利用繪畫、雕塑、攝影等表現性的藝術活動，抒發(fā)和投射個人內心壓抑的情感，展現個人的成就和價值，并吸引個人的意志和注意力于情境之中，從而減輕心理困擾的一種心理療法。”

英國哲學家阿蘭·德波頓 （ Alain de Botton ）的闡述正與上面的定義不謀而合。他認為，藝術能散播希望，讓我們不僅隨時都能看到令人愉悅開心和美好的事物，藝術作品作為我們經驗的呈現，還能提高人的自我認同感；藝術能使我們自身的苦難得到映照，幫助我們理解心中被忽略的傷痛，同時提醒我們，哀愁是人生中不可缺少的部分，因此我們不必對自己遭遇的挫折感到恐慌；藝術還有助于讓我們突破自我封閉的藩籬，換一個角度看待他人和自我，使我們能夠感同身受地體察他人痛苦的同時，也能真正明白自我的價值。

心理學專家、意象畫心理療法創(chuàng)始人蔡晨瑞則認為，藝術是有別于語言的言語。比如舞蹈可以通過音樂和身體的舞動，把內在的感受釋放出來；而繪畫則是通過線條和色彩，運用象征性的表達方式，呈現畫者的心理體驗、心理感受乃至無意識。語言既非唯一也非人最早會使用的情感表達方式。而藝術，是每個人都天然懂得的表達方式，且先于帶有邏輯的語言表達。

攝影作為眾多藝術表達的一種，也有相關理論和案例論述了其對人心理的療愈作用。

2012 年 9月 4 日，香港文匯報報道了攝影具有心理治療功能： “香港心理衛(wèi)生會今年初為 22 名精神病患者提供‘攝影治療 ，發(fā)現 24.6%患者的精神病征狀有顯著改善，提升自信。有參與該計劃的精神病患者表示，攝影讓她變得開朗，增加與親友聊天的話題，擴闊社交圈子?！?/p>

攝影到底是如何發(fā)揮其療愈作用的呢？

首先，攝影會讓人們去自覺地觀察和發(fā)現一些美好的事物，這些美的事物會抑制人的不良情緒。拍攝對象所發(fā)出的光、色彩、形狀通過人的視覺作用于大腦，讓人產生美的感受。這種感受會抑制人的負面情緒，代之以美好的、積極的情感，進而促進人積極健康的行為。

其次，攝影也是一門溝通的藝術。拍攝者與拍攝對象溝通，要求前者走出自我，去感受及調動拍攝對象的情緒、動作、表情等；拍攝完成后，溝通進入下一步——拍攝者通過拍攝對象與觀賞者溝通，拍攝者注入拍攝對象的情緒、感受被傳達給觀賞者，達到溝通的效果。溝通的過程，是拍攝者打開自我、關照他人的過程，作品分享時得到的關注和肯定，也會給拍攝者帶來自我評價的提升。

再次，要抓住動人的瞬間，需要機緣，也需要努力。當二者具備的時候，好的作品呈現會給人帶來極大的滿足。一幅好的作品，包含了構圖、色彩、光線效果和角度等各種因素。有的人為了理想的光線會等幾天，為了理想的角度會跋山涉水，呈現出一種完全忘我的狀態(tài)，這正是一個人快樂放松的最高境界，從而忘卻個人的煩惱，獲得最佳的心里療愈效果。

隨著數碼科技的發(fā)展，攝影具有無可比擬的便利性和操作性。使攝影具有了更多的被運用于心理療愈的可能性。

20世紀最杰出的人像攝影家和時尚攝影之父愛德華·史泰欽曾說：“今天，我不必再為攝影是種藝術形式而操心了，我相信，它可能是人們闡明自己的最好媒介。”

美國藝術家WENDY EWALD自上世紀七十年代開始，就嘗試教授兒童用攝影表達自我，并且和美國杜克大學合作，開啟了一個叫LTP（Literature Through Photography）的項目。Wendy在I want to take a picture一書中寫到：“我發(fā)現許多學生從一開始便認為自己的生活沒有什么值得拍攝或書寫的價值。為紀念家庭活動如生日或婚禮而拍攝的快照便是如此。但紀錄性質的照片一直很擅長在未經美化的隨意中發(fā)現日常生活的亮點——這便是另一回事，另一處世界?！?/p>

Wendy為了擴充孩子們之于攝影的概念，她分派給他們一些與生活緊密相關的拍攝任務。從自己熟悉的內容開始：自己和家人。然后繼續(xù)推進，深入到鄰里、社區(qū)，直至他們的夢想。

參與這個項目的一位老師麗薩·羅德分享了這個項目的一系列成果——“大量在展覽中、尤其是在校外場所斬獲的學校榮譽；學生們可學習到其它傳統的獨家校園文化；由于自我感覺良好而產生的較佳行為規(guī)范；對學校的熱情，其影響著學生在所有學科領域的學習動機；以及學生們繼續(xù)追求與攝影和寫作相關的愛好，學位和事業(yè)的舉動?！?/p>

通過Wendy和她同人們近30年的教授兒童攝影的實踐，我們不難得出結論：對兒童而言，攝影是一種極易掌握的藝術門類，經過合適的引導，對他們通過攝影發(fā)現自身的價值、表達自我、獲得創(chuàng)作的成就感和對社區(qū)的認同感有極大幫助。這一切都是攝影對于兒童心靈正向改變的有力佐證。

三、療愈地震災區(qū)兒童的心靈創(chuàng)傷——香港福幼基金會影像助力計劃在北川的起步

2018年5月12日，四川發(fā)生8.0級特大地震。

當地震災區(qū)的恢復重建結束之后，物質的傷害得到修復，可那些天真孩童的內心世界受到驚嚇、折磨，又該如何修彌？香港福幼基金會的工作人員和決策者覺得，引入藝術的方法，可能是一種途徑。

2013年，福幼基金會發(fā)起“影像助力計劃”，向社會募集二手相機，送給地震災區(qū)的孩子，教他們學習攝影。他們希望讓孩子們成為生活的大師，觀察的大師，而不是攝影大師。志愿者們希望孩子們不僅學會用鏡頭記錄，更學會用它表達自己的情感。

得到相機的孩子們在接受最基本的攝影訓練之后，便可以自由創(chuàng)作，可以拍腳下的，可以拍身邊的，也可以拍天上的，只要是你喜歡的你就去拍。

負責攝影培訓的是香港葉青霖攝影同學會的成員。他們秉承攝影大師葉青霖的攝影心法：

“攝影不只是一門手藝。透過以正念觀察身邊的事物并將之拍攝下來，里面積極樂觀的正能量原來能透過照片傳給觀賞者。也就是說，攝影并不只限于畫面，而是畫面里傳達的一個感覺，這個感覺有時比文字更能觸動人心?！?/p>

“我們并沒有設定一個框架讓他們怎樣去拍攝，反而是鼓勵他們按照自己的喜好，想怎樣拍就怎樣拍。這樣教下來的結果是，孩子作品畫面的質量不僅沒有下降，我們還看到了很多很有個性的大師作品。其實都不是我們教的，只因為每個人都是大師?！?/p>

你永遠猜不到孩子們會把鏡頭對準哪里，路邊的一根羽毛，小時候的一件玩具，外婆家的全家福，同學的面龐，家里的小豬。孩子們 是生活里最好的發(fā)明家。

那些家庭中有親人遇難的孩子，他們拍的都是太陽落山，被烏云遮住，電線上一只孤獨的鳥……有時候，當內心的情緒難以表達，攝影反而成為孩子們表達的窗口。有的孩子把北川老縣城的所有照片處理成了黑白，然而并沒有任何人教他們這樣做。

為了讓孩子們通過拍攝，走出個人的小天地，和其他人更多交流，攝影團隊會給出一些題目，讓孩子們發(fā)揮創(chuàng)意。比如如何拍到最快樂的照片等。

一個孩子拍攝的一群人往前快樂奔跑的照片，被評為那一年的“最快樂照片獎”。

“這個小朋友拍攝前一定做過一些溝通，才可以拍到他想要的效果。這樣的開心，是我們每個人能夠感受得到的?！庇跋裰τ媱澃l(fā)起人兼志愿者團隊領隊、香港知名攝影師Martin這樣解釋這張照片獲獎的理由。

一位叫彭天云的孩子，因為多張照片都展現出其感受和觀察生活的功力，被授予當年度的“藝術大師獎”。Martin給的頒獎詞，表達出影像助力計劃的核心理念所在：

“這世界上本沒有大師。無論順境逆境，歡喜憂傷，都能感受身邊生活細處的，就是生活的大師。”

四、從療愈災區(qū)兒童到陪伴鄉(xiāng)村兒童——福幼影像助力計劃在廣度和深度上的拓展

經過在北川六年的探索，福幼基金會發(fā)現有很多和北川相似地區(qū)的兒童，都面臨著同樣心靈層面的問題，對于山區(qū)留守兒童而言，由于父母長時間的缺位，他們內心深處的孤單，往往難以訴說。

于是，福幼將山區(qū)的孩子們也納入扶助范圍。再后來，他們發(fā)現還有更多的困境兒童也有這樣的需求。2017年9月開始，福幼在重慶市南川區(qū)東勝小學開啟了與學校合作探索攝影項目的試點。

東勝小學位于南川城市與鄉(xiāng)村的結合部。學生來源主要為兩部分：除了學校周邊社區(qū)的孩子，很大一部分是來自南川偏遠山區(qū)的兒童，他們的父母在南川、重慶或者更遠的地方打工，主要由爺爺奶奶在學校附近租房陪讀。

城鄉(xiāng)結合部飛速的變化，難免讓孩子們常常有“何處是我家”的恍惚感。而那些來自偏遠地區(qū)、暫時借助在學校附近的孩子，更是一方面與出生之地梳理，失去了可能使他們獲得滋養(yǎng)的來自家鄉(xiāng)的根基，又平添了幾分在城市邊緣居無定所的漂泊感。這一切，都極大影響了他們對自我身份及環(huán)境的認同。

影像助力計劃帶孩子們將鏡頭對準生活中細小的事物——校園里的一棵樹，花壇里的一朵花、一只昆蟲，自己最喜愛的物件等等，也鼓勵孩子們去留意身邊的人——朝夕相處的同學、辛勤工作的老師、校門口賣零食的商販、工地上勞作的工人……在一次次仔細觀察之后按下快門的瞬間，在一次次和拍攝對象溝通的時候，孩子們發(fā)現了身邊更多美好的事務，也變得更善于溝通和表達。

學校努力營造攝影表達和分享的氛圍。除了在班級開設攝影角，展示學生拍攝的優(yōu)秀作品，也不定期在學校范圍內開辦攝影展，甚至讓學生參與到策展活動當中?；饡蛯W校也都盡可能給學生作品提供在更大的場合展示的機會，比如在成都、南京、北京等地舉行大型攝影展覽，并將展覽現場的情形分享給學生。在一系列的展覽當中，學生們實現了通過攝影交流，也因為自己的作品被更多人看到而感到自豪。

在東勝小學攝影項目開展一年之際，我們參考自尊評估量表對參加項目的學生進行了抽樣問卷調查。

97.1%的學生認為，參加攝影課程后，他們更愿意去留心身邊的人、事、物；88.41%的學生認為，在拍攝過程中，自己和同學有了更多的交流。91.3%的學生認為，藝術攝影課的作業(yè)，幫助他們改善了與同學的關系。

多個指標標明，攝影項目對提升孩子們的自我評價有很大提升。參加下圖：

在學生提交的有關攝影課程的學生作文中，我們也看到很多攝影項目對學生產生正向影響的案例。

六年級一班的楊予涵寫道：“攝影的快樂就是自己對自己‘創(chuàng)意的獎賞。我覺得攝影就像一盞燈，當你為別人點亮一盞燈，那光芒，是憐憫他人的力量。這是只有自己能感受到的，就是給別人快樂的時候，給自己快樂的時候。”

六年級一班的黃運寫道：“熱愛生活才能攝影。用鏡頭去閱讀青山綠水，去感受大地與天際；在平凡的生活中，用鏡頭去記錄人間的冷暖，體會任性的真善美，去表達對生命的執(zhí)著和堅強……這一切都讓我感到自己在擴展，心靈在延伸?！?/p>

東勝小學負責攝影項目的老師龐波這樣總結一年攝影項目給學生帶去的改變：“攝影實踐讓孩子們更加關注身邊的人、事、物，尤其是戶外拍攝，既鍛煉了學生的體魄，又給學生提供了親近自然、關注身邊環(huán)境的機會，形成人與自然的和諧，也讓他們更加愛護環(huán)境、熱愛生活；作品分享提升了學生語言文字的表達能力，作品欣賞讓學生懂得了尊重藝術、尊重他人，攝影創(chuàng)作培養(yǎng)了學生探索精神和創(chuàng)造美的能力。更重要的是邊學邊拍邊玩的教學模式，讓孩子們在快樂中品味感受著大自然和知識的養(yǎng)分?！?/p>

五、結語

綜上，針對鄉(xiāng)村兒童心靈層面的種種困境，要使攝影這門藝術更好地發(fā)揮其在提升兒童自我評價和認同的作用，杜克大學LTP項目的經驗以及香港福幼基金會影像助力計劃的探索都表明，教兒童學攝影，更多側重于通過攝影做教育，而攝影技術在其次。這個方向若不把握好，則可能導致相反的效果：過分強調攝影器材和技術如光線、色彩、構圖等，則很可能導致學生對技術產生畏難情緒，產生挫敗感，甚至降低其對自我的評價。

因此，一個專門針對兒童攝影作品（兒童拍攝的作品）的評價體系急需建立。這個評價體系，應該摒棄對器材、技術的追求，而更多強調兒童攝影作品的內容表達，鼓勵兒童用不同的視角、持久的耐心去發(fā)現生活中的美好，用作品和更大的世界對話。只有這樣，才能讓他們更多留意身邊的人事物，更多關照自我的內心，更加確認自己在這個世界中的身份，進而養(yǎng)成獨立、健康的人格。

參考文獻：

[1]楊東平等《中國農村教育現狀及未來發(fā)展趨勢》白皮書.

[2]上學路上公益促進中心《中國留守兒童心理狀況白皮書（2015）（2016）（2017）》.

[3]歌路營《中國農村住校生調查報告》.

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[6]Ewald W. I Wanna Take Me a Picture： Teaching Photography and Writing to Children.[J]. Creative Teaching， 2001， 73（3）：466-475.

[7]Wendy Ewald， Katherine Hyde， Lisa Lord Literature & Justice Through Photography.

[8]香港福幼基金會影像助力計劃相關項目資料.