淺談中國采茶戲鋼琴作品的演奏與教學

李 冰

（中國石油大學勝利學院，山東東營 257000）

中國鋼琴的發展主要經歷了萌芽階段、探索階段、繁榮階段與創新階段，已經形成了獨特的作品。而采茶戲鋼琴作品屬于重要部分，在教學中應制定完善的方案，結合采茶戲鋼琴作品為學生提供高質量教學服務，培養學生正確的鋼琴作品理解能力與演奏技巧。

1 中國采茶戲分析

我國不僅屬于茶葉種植大國，也是茶文化起源國家，在茶葉實際種植與生產的過程中，勞動人民不僅研發了很多種植技巧，還通過種植與采摘等活動創建了以茶文化為載體的戲曲形式-采茶戲，尤其是山東半島與長江流域的茶葉種植集中區域，已經研究出具有較高影響力的贛南、日照等采茶戲。

1.1 采茶戲的發展歷程

以時間作為區分點，可以將采茶戲的發展歷程劃分成為三個階段：第一，宋元之前，屬于采茶戲雛形時期，多為民間小調、舞蹈等簡單的表現形式，具有厚重地方特色，學習起來具有簡單隨意的特征。第二，明清階段，是采茶戲基本成熟的時期，在此期間已經出現了軟大鋮等戲曲大家，受到戲曲家的影響，創新開發了融合后的采茶戲作品。比如：臨川派屬于明朝戲曲研究中影響力最大的派別，主要領導人物為著名劇作家湯顯祖，最有影響力的代表作為《玉茗堂四夢》，其中含有很多茶生產元素、茶文化內容，為后人采茶戲創作提供一定幫助。第三，民國后期，是采茶戲繁榮昌盛的時期，在文化傳播方式多元化發展、人員流動速度加快的社會背景之下，不同區域的采茶戲形成了交融與碰撞的發展態勢，能夠針對采茶戲表演形式與手段進行豐富改革。

1.2 采茶戲音樂元素分析

在中國采茶戲中，普遍存在人物元素、歌曲元素、劇情元素等。對于人物元素而言，主要以旦角與丑角的形式進行主角的展現，在劇情方面可以利用丑角形象反差，對劇情包袱進行設置與凸顯，在增加笑料的情況下，提升吸引度。對于歌曲元素而言，主要從歌詞體現勞動人民的樸素與智慧，反映勞動者的美好生活向往思想，不僅可以滿足觀眾價值觀需求，還能獲得勞動者的喜愛。在曲調方面，采茶戲主要將地方的采茶歌作為主要內容，曲調的形式較為固定，例如：在贛南采茶戲分析中可以發現，其曲調多為三強一調的曲牌體。

1.3 采茶戲在音樂教學中的應用分析

采茶戲不僅局限在戲曲本身，還蘊含著音樂文化，對中國傳統文化的傳承產生直接影響。目前在我國挖掘與傳承傳統優秀文化的過程中，多數高校都在研究采茶戲，并將其應用在教學中，很多學生都開始喜歡采茶戲，參與到學習與表演活動中。而采茶戲中含有很多生活特色元素、理想意境元素等，有利于在歌曲教學、戲曲教學、舞蹈教學中進行融合使用，創新教育思想，為音樂教學提供幫助。同時，在音樂創造教學中已經開始重視采茶戲的研究，能夠在采茶戲的支持下培養學生音樂創作能力。例如：在贛南采茶戲《獻給客家母親的愛》戲曲創作的過程中，已經形成了全新的曲目，對音樂創作手法與技巧進行了創新改革，可以將其應用在音樂創作教學中，使得學生全面理解采茶戲中的經典元素，并提升學習效果，遵循與時俱進的創新原則，發揮采茶戲在音樂教育中的重要作用。

2 中國鋼琴作品演奏與教學分析

目前，我國高校已經大范圍的開展音樂鋼琴演奏與教學工作，尤其在城市區域的中小學，鋼琴教學成為了熱門課程，受到家長與學生的歡迎，多數高校都開始設置鋼琴演奏與教學專業，并以素質教育作為載體開展教學活動，積極培養學生的音樂素養。具體為：

2.1 中國鋼琴作品演變分析

我國鋼琴的出現已經有百年歷史，雖然與西方發達國家相較，鋼琴的出現時間較晚，但是，鋼琴作品的發展速度較快，可在不同時期展現不同內容與形式的作品，具有時代性與地域性的特色。例如：我國第一首鋼琴獨奏曲《和平進行曲》作者是鋼琴藝術家趙元任，鋼琴曲的影響力較大，開啟了我國在鋼琴作品創造方面的新歷史。在19世紀30年代，我國著明的音樂教育家賀綠汀經過一系列的研究創作了《牧童短笛》作品，打破了傳統的曲風，形成創新發展模式，將田園風格融入到戲曲中，具有鮮明的特色，并且蘊含很多民族風韻。在新中國成立以后，我國在鋼琴教育方面與創作方面的氛圍較為濃郁，很多作曲家都開始創作優秀的鋼琴作品，并且風格趨于成熟化，形成了多元化的作品創作潮流[1]。

2.2 鋼琴作品多元性分析

經過調查可以得知，我國在鋼琴曲創作方面發展進程加快，具有時代烙印，可以在不同時期形成差異性的藝術風格。主要為：解放之前的現代音樂風格，通過鋼琴敘事詩歌創作鋼琴作品，例如《潯陽月夜》；解放之后主要以浪漫主義風格為代表，例如：《雙飛蝴蝶》；在改革開放之后，形成了民間風格、傳統樂器風格的鋼琴化作品創作形式，可以展現時代發展特征與潮流趨勢[2]。

2.3 演奏與教學局限性分析

在時代發展的背景之下，我國鋼琴作品的演奏與教學出現很多制約問題，主要表現在形式單一、教學氛圍枯燥等方面，對鋼琴藝術的改革發展造成一定影響。部分學校在鋼琴教學過程中，一味指導學生進行指法的練習，將傳統的鋼琴曲目作為主要練習內容，甚至只能在獨奏與合奏方面進行教學，鋼琴作品的題材較為陳舊，作品的風格不鮮明，難以將新型作品融入教學中，長此以往，不僅會導致教學質量降低，還會使得學生發生審美疲勞的問題，難以提升課堂教學吸引力，無法促進教學工作的良好發展與進步[3]。

3 中國采茶戲鋼琴作品演奏與教學的融合發展

中國采茶戲具有藝術風格獨特的優勢，藝術活力較高，在鋼琴演奏與教學方面具有一定的促進作用，有利于激發學生學習興趣，創新課堂教學與練習方法，提高教學吸引力。因此，在實際教學的過程中，需將采茶戲與鋼琴作品演奏與教學有機整合，充分挖掘二者之間的創新元素，豐富教學文化內涵，增加生活元素，創新改革教學模式。具體措施為：

3.1 增加教學中的文化底蘊

鋼琴作品演奏與教學的過程中，教師應通過采茶戲的支持，增加課堂教學文化底蘊，提升藝術創作的生命力。例如：教師整合不同區域與風格的采茶戲，搜集戲曲文化知識，在鋼琴作品演奏與教學的過程中，指導學生充分挖掘采茶戲文化內涵，并融入到鋼琴作品的創作中，細致的刻畫作品演奏內涵[4]。教師可以將贛南、粵北等采茶戲文化應用在課堂教學中，充分挖掘地域特色元素，積極借鑒先進的教學手法，在增加課堂文化韻味的基礎上，提升教學水平。且在鋼琴作品演奏期間，教師可以指導學生結合各類文化藝術創新表演形式，滿足當前的教學要求[5]。

3.2 挖掘生活元素

通常情況下，藝術本身來源于現實生活，必定會高于現實生活，因此，教師在鋼琴作品演奏與教學期間，應充分挖掘生活元素，將課堂教學與觀眾情感需求等融合在一起，使得學生更好的理解其中內容，例如：教師在采茶戲研究中，可以充分挖掘人民美好生活向往元素，提煉出采茶勞動人民的生產元素，將其融入課堂教學中，指導學生在演奏學習的過程中，通過曲調真實的反映采茶勞動者的勞動節奏與樂趣。且在舞臺表演的過程中，充分挖掘生活元素有利于提升表演的情感帶動作用[6]。

3.3 創建體驗教學模式

教師在鋼琴作品演奏與教學過程中，可以創建體驗類型的教育模式，使得學生在體驗的過程中感受作品情感與藝術。例如：教師帶領學生到采茶勞動區域中現場體驗，參與到茶葉生產活動，并聆聽勞動者的歌唱，能夠潛移默化地培養學生采茶戲學習能力[7]。

4 結語

我國采茶戲鋼琴作品已經經歷了一定的發展歷程，形成了深厚文化底蘊，具有較高教育優勢與作用。因此，在鋼琴作品演奏與教學過程中，教師應積極融入采茶戲，創新改革教育方法，挖掘其中的生活元素，為學生創建良好的體驗模式。