舞蹈編導要有創作個性

史曼

摘要：舞蹈編導顧名思義就是對舞蹈進行編排指導的一種職業，舞蹈本身就是一種具有藝術性的專業技巧，而編導的作用就是使這種舞蹈不僅具有藝術性同時也能夠具有欣賞性，讓舞蹈在舞臺的呈現更加有變化性，產生美輪美奐的效果。隨著人們欣賞水平和藝術鑒賞性的不斷提高，對舞蹈編導的創作也相應的有一定的要求，舞蹈編導要不斷的提高自己的專業文化素養，更要在保持傳統的基礎上進行創新，創作更具有個性化的舞蹈是每個舞蹈編導的不懈追求。因此，本文就舞蹈編導應該如何創作具有個性化的舞蹈進行簡要的分析。

關鍵詞：舞蹈編導；創作個性；創新性；舞臺變化

舞蹈是肢體表達情緒和情感的一種方式，通過舞蹈，表演者能夠將自己的情感表現出來，讓觀眾在欣賞的時候能夠感受表揚者的情緒以及舞蹈作品本身所要表達的內容。對于一個節目來說必須要有節目編導，編導是對節目進行編排和富于創意的幕后工作人員，對舞蹈或者影視作品進行編輯和指導，使在舞臺和熒幕上呈現的作品能夠更加的協調、互補以及能將作品表達的更加具有感染力和影響力。而就舞蹈編導來說，他能夠很好的根據表演者的特點和作品本身具有的思想情感進行調整和結合，利用好舞臺的特點進行調度，將舞蹈完整的詮釋出來。

一、舞蹈編導創作個性的重要性

（一）合理安排舞臺調度、達到空間美感

對于舞蹈來水主要是在舞臺上進行展示，舞蹈有單人舞、雙人舞和群舞等等，對群舞來說能夠很好的利用舞臺，但是對于單人舞和雙人舞來說，能夠充分的利用舞臺并不容易，空間利用不起來會導致舞臺過于單調和空洞。舞蹈編導的作用之一就是在幕后對舞臺的空間和舞蹈演員的表演路線進行規劃和安排，讓舞蹈演員能能夠充分的利用舞臺，使單人舞和雙人舞在舞臺上也不會表現的太過于空洞。舞蹈編導根據舞臺的場面調度對舞蹈進行編排，協調的場面調度能夠給觀眾較為直觀的協調感，并且在舞美的襯托下給觀眾視覺上的美感。

（二）設計個性舞美效果、渲染舞臺氣氛

舞臺上的服裝、道具、燈光、攝影等等都統稱為舞美，有了這些舞美的配合，舞臺上的表演才能夠更好的詮釋出來，比如楊麗萍的孔雀舞來說，表演人數有單人舞和雙人舞，但在表演的氣氛卻沒有顯得很單調，這是因為舞臺的燈光都聚集在表演者身上，容易使觀眾的目光集中在表演者身上。合理的表演路線、貼合主題的表演著裝以及舞臺背景的配合，這些都需要舞蹈編導進行事前的安排和彩排。

二、舞蹈編導創作具有個性化的內容

對于舞蹈編導來說，創作出個性化的舞蹈是編導能力高低的體現，也對舞蹈的表演起到非常重要的作用。而如何使自己編排的舞蹈從眾多節目中脫穎而出，或者是如何從舞蹈表演中體現出作為編導的創作個性，下面主要從三個方面進行說明。

首先，對于編導行業來說，除了必要的軟件和后期編輯的能力之外，更重要的是在平時的生活之中，要注重提高自己的專業文化素養，舞蹈自身就具有一定的文化內容，通過表演來表達舞蹈中的情感和思想。作為舞蹈編導，在對舞蹈進行編排之前，要多了解不同種類的舞蹈，比較全面的知曉舞蹈的來源和出處，明白舞蹈本身所要表達的情感和文化。舞蹈作為一種藝術，與其他的文學、音樂等都是有一定聯系的，編導只有在了解更多文化因素，了解更多的舞種、動作，對不同舞蹈種類的文化進行學習，只有這樣才能對舞蹈的文化背景有徹底的了解，在進行舞美設置的時候才能夠更加符合主題。舞蹈編導要重視自己專業素質的提高，要了解不同顏色、形式、動作以及每個舞種背后的意義，這樣在對舞蹈編排的時候能夠合理的利用，使舞蹈更加具有渲染力。

其次，舞蹈編導在對舞蹈進行臺前編排的時候，要富有個性化，還要注重對日常生活的觀察，生活來源于藝術，藝術來源于生活，生活就會藝術最好的啟蒙老師，比如少數民族的舞蹈大多數就是來源于生活，潑水舞、筷子舞、盤子舞等等，這些舞蹈都是來源于生活，編導在日常的生活中，要學會發現生活中一切美好的事物，并把這些事物與舞蹈的編導聯系起來，善于觀察生活中事物的動作、語言和神態等等，比如孔雀舞、海那邊等舞蹈，都是舞蹈編導仔細觀察生活為獲得成功的例子，拿海那邊這個舞蹈來說，舞蹈編導在創作之前，就懷有對海峽兩岸同胞的親情之情，編導通過動作、聲音以及肢體接觸來表達海峽兩岸同胞情感的細膩，當舞蹈表演者擁抱的那一刻，坐在觀眾席里的觀眾無不動容，受到感染的失聲痛哭，觀眾感受到了舞蹈編導通過舞蹈所要表達的情感。舞蹈編導在幕后的付出也起到了畫龍點睛的作用，舞蹈編導在幕后采用合適的舞蹈背景和燈光舞美，與舞蹈相互配合，協調一致。

最后，舞蹈編導要做到基于大眾、勇于創新，在對舞蹈進行創新和塑造個性化的時候，不要盲目的追求不同，導致舞蹈失去了本身所有表達的情感和內容，前面就說過，藝術主要來源于生活，舞蹈屬于藝術中的一種，舞蹈也來源于生活。來源于日常生活中的舞蹈要獲得大眾的認可就不能過于另類，如果舞蹈編排的動作不能夠被大眾所理解，那舞蹈本身所要表達的內容也就無法傳達出來，因此，舞蹈編導在進行創作的時候要根據觀眾們的審美進行創作，舞蹈動作和神態要給觀眾最為直接的震撼感，比如霓裳羽衣舞蹈，這個舞蹈是根據唐朝事件而創作的，大幅度的肢體動作、媚而生澀的表情神態，觀眾很容易接受，這也是霓裳羽衣能成為經典作品的原因。基于大眾的眼光和角度來進行編排，適當的進行創新，形成正確的價值個性。

結語：本文主要是針對舞蹈編導的創作個性進行說明，從舞蹈編導的意義、舞蹈編導具有創作個性的重要性以及舞蹈編導的創作應該如何具有個性化，最重要的部分是舞蹈編導的創作如何具有個性化，主要是由三方面的內容，首先就是要加強自己的專業文化修養，促進全面發展；其次就是要善于觀察生活中的各種事物，提取生活中可以利用的一切資源；最后就是要基于大眾、勇于創新，創作個性也要符合大眾的審美，不能盲目的追求個性化而編排過于另類和難以理解的舞蹈。總而言之，舞蹈也屬于生活中的一部分，創作舞蹈要遵循大眾的需求和審美，這樣創作編排的舞蹈才能夠受到大眾的喜愛、才能夠成為經典的舞蹈作品。

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