蔣 曦
(重慶藝術學校,重慶 400065)
音色是構成樂譜的基礎,鋼琴演奏時也主要是通過音色將美妙的音樂傳遞給人們,因此,音色是鋼琴演奏的必要條件,將決定鋼琴表演者的演奏水平和鋼琴本身的表現力。音色的控制主要是通過演奏者觸鍵決定,觸鍵的方法決定了音色,不同的觸鍵力度和方法會產生不同的音色,研究鋼琴演奏時觸鍵與音色的關系是尤為重要的。
音樂為人們提供聽覺享受,讓人們感受到生活的美好,無論何種樂器演奏都是通過音色向觀眾傳遞音樂的內涵,因此,音色在音樂演奏中的關鍵因素。鋼琴演奏不同于其他樂器的演奏,鋼琴屬于鍵盤類樂器,演奏者對于鍵盤的使用力度和方法將直接決定不同的音色,從而讓人們感受到不同的音樂效果。
音樂都具有自身的演奏形式,演奏者水平的高低將決定音樂輸出的效果,演奏者與樂器的完美結合才能演繹出完美的樂章,在鋼琴演奏中,手指與琴鍵的接觸使得旋律產生,而相應的技巧能夠為演奏提供不同的音色,此外,觸鍵的力度也有利于演奏者自身情感的表達,力度、速度和角度將直接決定鋼琴演奏效果的優劣。
每個演奏者都有自身對于音樂的理解,在演奏中,演奏者將樂譜、樂器與自身完美結合才能演繹出動人的樂章,相應的額觸鍵技巧不僅能夠將樂譜完美表現出來,更能將演奏者自身的情感淋漓盡致的表現出來。
鋼琴屬于鍵盤類樂器,是通過手指與琴鍵的接觸產生美妙的音色,而手指與琴鍵接觸的力度將產生不同的音色效果,從而能夠演繹出不同的情感氛圍,因此,手指的觸鍵力度是鋼琴演奏成敗的關鍵,在鋼琴演奏中,演奏者整個手臂的力量都將集中于手指,手指與琴鍵接觸產生音樂效果,演奏者手指的力度和觸鍵的角度都將使音色發生變化,為了完美的展現音樂效果,演奏者要不斷的進行手指靈活度的訓練,讓手指能夠與琴鍵融為一體,做到收放自如,靈活應變。
此外,由于人的差異性,每個人的手指力度是不同的,因此在訓練中,要不斷對手指進行練習,才能使得演奏者在演奏中感覺到手指與琴鍵接觸的舒適感,而不是生硬感,這樣才能有效的把握手指的力度和角度,更好的感受手指觸感,保證鋼琴的完美音色輸出。
眾所周知,西方樂器演奏大多是通過手指演奏的,鋼琴作為西方樂器的代表,其本身的完美的音色和較為簡單的操作方式受到中西方大眾的喜愛和青睞,人們對于鋼琴演奏更趨向于一種高端的交流和情懷,鋼琴屬于鍵盤類樂器,手指的靈活性是至關重要的,靈活的手指在演奏中有節奏的對觸鍵,才能產生完美的音色,可以說手指的靈活程度將直接決定鋼琴演奏的成敗。在日常訓練中,可以通過高抬指慢速與快速觸鍵相結合進行手指靈活度的訓練,手指靈活度訓練是鋼琴演奏的一個重要部分,同時也是長期的一個過程,不可一蹴而就。
鋼琴初學者通過長期的手指靈活度訓練,提升自身的手指把控能力,才能保證在演奏中能夠靈活運用手指,掌控觸鍵的力度和角度,完美的演奏樂譜,同時將自身對于音樂的理解融入樂譜,傳遞給觀眾,使鋼琴演奏達到人與樂器和樂譜的完美結合。
手指的穩定性問題是鋼琴初學者最容易出現的問題,手指穩定是指在鋼琴演奏者,手指與琴鍵的接觸要做到干脆利落,觸之則停,停之則不動的原則,即需要手指與某個琴鍵接觸就要干脆的擊發這個琴鍵,不要有其他的多余動作,保證手指的穩定。
而鋼琴初學者往往由于剛剛接觸鋼琴這種樂器,會產生緊張和懼怕的情緒,在觸鍵過程中產生多余的動作,這就會影響鋼琴的音色,從而導致演奏的失敗,因此手指的穩定性是鋼琴演奏者需要長期的訓練與堅持的一項基本技能。只有手指穩定,不抖不動,才能保證鋼琴優美音色的輸出,如果演奏者在演奏中出現手腕抖動就會使音色出現不連貫的情況,導致樂譜演奏的斷層,這就需要演奏者在平時的訓練中,一方面做好心理練習,將自身與樂器融一體,將樂器看做是自己的伙伴,不要有緊張焦躁的情緒,另一方面要堅持手指的機械訓練,不斷將觸鍵訓練成為習慣性的動作,保證動作的平穩,無論是快節奏的音樂還是較為舒緩的樂章,手指觸鍵都能做到收放自如,穩定輸出。
隨著人們的物質生活的不斷滿足,對于精神生活的追求也在不斷提高,鋼琴演奏作為一種較為高端音樂演奏形式,帶給人們美的享受,而在鋼琴演奏中,只有充分了解鋼琴的原理和掌握了演奏的方法和技巧,才能演奏出完美的樂章,讓人們感受音樂的魅力。鋼琴演奏中的觸鍵與音色是密不可分的,是相輔相成的關系,只有掌握了熟練的觸鍵方法和技巧,才能輸出完美的音色,帶給人們美好的音樂享受,更能燃起人們對于音樂的熱愛與興趣,讓音樂在社會中得到更廣泛的傳播。■
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