試論音色在歌唱表演中的重要作用

梁延瑞

（陜西藝術職業學院，陜西 西安 710054）

在歌唱當中，音色起著十分關鍵的作用，對于歌唱藝術家而言，最能展現自己個性，體現自己歌唱魅力的就是音色。若一個歌手沒有優質的音色，那么就很難以取得高程度的藝術造詣。在歌唱藝術當中，音色的不同傳達了不同程度的情感，體現出不同作品的不同風格。

一、對音色的理論認識

音樂在藝術領域屬于一種歌唱表演的藝術，這種藝術的演繹主要是將人的嗓音作為其聲音的來源。唱者演唱的過程中以不同的音色展現出本就豐富多彩的聲樂藝術美感。優美而動聽的音色、繪聲繪色的語言、真摯而豐富的情感是表現聲樂藝術作品十分重要手段。由于每個人的嗓音資質，歌唱技巧，以及語言表達習慣的不同，因而在演唱當中形成的音色反應也會有所不同。通過對音色美的探析，我們可以挖掘出美的音色，指導我們用富有個性的音色去完整的詮釋聲樂作品。

（一）音色的內涵

音色是樂器的重要表現形式，通過音色人們能夠感受到音樂表達的內容和內涵，有的音色像大海浪花咆哮，有的音色又像小鳥的歌唱。這就是音色的獨特之處，也是音樂傳染給人們的重要手段。通過音色的不同，我們可以清楚形象的感受到音樂的豐富多彩，有的音色柔和，有的音色低沉，有的音色清楚，有的音色渾厚。

（二）音色與其他概念的界分

首先音色是聲音的特色。它取決于發聲體的材料、結構、振動方式。若兩個聲音在音調、響度都相同的情況下我們仍然能把它們區分開，這就是由于它們的音色不同的緣故。因此對于音色的識別首先是一種審美。它使得人們對一種事物的狀態給予一種內心自我的認知，有偶然因素的存在。它與一個人的成長經歷和成長過程有很大的關系，同時又和這個人所處的時代和環境有關，這兩者的對于人的審美判斷起到很大的作用。另外，這也與審美對象密不可分，審美對象的好壞，質量的優劣也直接影響著審美過后的評價。

二、音色的表現特征和表現手法

（一）音色的表現特征

音色能夠傳遞聲音信息，它雖然具有抽象性但卻能被人們真實的感知到。一般來說，人們都會在音色發生變化時有一定的心理反應，使得人們注意到聲音的變化上，認真體會音色的改變，并在心理上有一定的變化，帶來一些音色信息。這些信息并不是單一的，而是復雜多樣的，可以是自然的，可以是社會的，可以是各種各樣的。音色還可以塑造不同的人物形象。不同的人物性格，不同的年齡、身份，有不同的音色來表達。尤其是在歌劇、音樂劇、戲曲中經常能夠感受到音色來展示的不同人物特點。

（二）音色的表現手法

氣息的運用涉及到一切歌唱生理機能的運動，演唱者能夠保持氣息順暢，沉穩，并且控制恰當，那么他發出的聲音也必然會平穩自然。在演唱的過程中把握氣息的穩定性，在唱的時候均勻呼氣，保持聲音的柔美和順暢。在吐字的過程中，注意氣息的運用。要讓上身的胸腔、腹腔處于最佳狀態，喉嚨在呼吸時盡量放低，通過上身各個器官的配合，將自身調整到演唱的最優狀態。如果演唱者不能夠很好的控制，或者聲帶并不處于自然狀態，或許聽眾就很難享受到聽覺盛宴。

三、音色對于歌曲表演的重要性

（一）音色體現歌唱者風格

在聲樂演唱中，并不是演唱者可以隨著自己的內心喜好隨便亂唱的，而是需要根據整首歌曲的情感和內涵來按照事先的規定來進行演繹的。但是音色的部分，是演唱者可以自由創作和表達的，有的演唱者的獨特音色能很好的詮釋整首歌曲的內涵。每個人的音色是每個歌手的特色，我們鼓勵每個人發揮自身的特色，用不同的音色來展示不同的音樂風格。

（二）音色利于歌曲演唱達成和諧的共鳴

共鳴是美化音色的關鍵與樞紐。雖然共鳴部位不同，出現的音色也不一樣，這就可以使得演唱者自由發揮，對于不同的人物特色，選用不同的發音方式。尤其是美聲的演唱風格，要求的是混合共鳴，這就對演唱者提出了很高的要求。一般演唱者在聯系一種共鳴腔時就要下很大的功夫，在混合共鳴時，更要求其注重控制和把握。但是，要想演繹出音樂作品的最高境界和要求，必須對各種共鳴進行聯系，使得口腔、鼻腔、胸腔達到一個最佳的狀態。

（三）音色體現作品藝術水平

世界各地由于語言表達方式的不同，民族演唱飛風格和特色也不盡相同。各個地區和民族都很注重語言和聲音的表達，一個作品音色的好壞也直接決定一個作品質量的高低，很多作品都需要演唱者來進行音色的改進，運用音色來提升作品的整體質量和水平。

從西方音樂的圓潤寬厚，到中國民族音樂的清脆明亮，不同的表演方式都在音色上下足了功夫。一首音樂作品的好壞，音色絕對起著至關重要的作用。因此，各個地區的音樂家也在音色上十分注重細節的把握。