舒 珊
(湖南理工學院,湖南 岳陽 414006)
我國擁有悠久的古箏發展史,古箏的演奏受其形制及特點的影響,現代作曲家在作曲過程中不僅考慮到了傳統的優秀技巧,還展開自己的想象力,遵循哲理的思維模式,創新了古箏的演奏技巧,將一種全新的古箏演奏技術呈現給聽眾。古箏的演奏技術強調左手“韻”的運用,使得“吟、揉、按、顫、滑”能夠充分表現出古箏文化的深遠意境與特點。
在傳統演奏過程中,古箏的主要演奏技巧包括“右手發聲、左手掌韻”,左手采用食指、中指、無名指,在雁柱左側位置,以指尖肉指部分觸弦,要求小關節即第一關節立起,不能塌陷,手掌成自然彎曲放松狀態,并根據樂曲風格的需要,或向下浮動,或上下浮動,從而達到弦、指、音、韻、意的完美呈現。傳統的“韻”技法主要有吟、揉、按、顫、滑等,均可使古箏這一彈撥樂器的每一個音串接上,使之以點成線,以線成面,最終旋律得以被“韻”技法美化修飾,更好的增強了作品的藝術表現力。
古箏隨著歷史的發展,以及地域文化習俗的特點出現了不同的流派,其中最為習箏人熟悉的有山東箏派、河南箏派、潮州箏派、客家箏派等,本文以典型的北方傳統箏派河南箏派,與南方箏派潮州箏派為例。
河南箏派,河南箏曲又叫做中州古調,因河南地處中原,古代被稱為中州而得名。河南箏曲地方風格濃郁,與其地方戲曲以及說唱音樂等元素有緊密聯系,其代表曲目有《漢江韻》、《陳杏元和番》、《打雁》、《山坡羊》等,河南箏派“韻”的特色在《掐箏詩》中清晰可見:
《掐箏詩》
名指扎樁四指懸,勾搖剔套輕弄弦。
須知左手無別法,按顫推揉自悠然。
左手韻特點中滑按音,主要依靠聽力,左手將音按至樂曲要求的音高位置,要求迎音迅速滑上,做到不留痕跡,且音高準確。小顫特點主要是使顫音細而密,切記不能改變原有的音高位置,除此之外,還有大顫、滑音等左手韻的技巧,形象的刻畫了樸實純正的河南民俗。
潮州箏派以清秀、柔美、綿延的曲風為特點,其樂曲也被統稱為“弦詩”,主要分為以下幾種調式:“輕三重六”調、“重三六”調、“輕三六”調、“反線”調“活五”調等,其樂曲代表作有:《寒鴉戲水》、《粉紅蓮》《柳青娘》、《出水蓮》等,右手托指即大指彈到哪里,便用左手“韻”技巧加以潤色。潮州箏曲中幾乎有一大部分的音都必須使用左手“韻”技巧,從而使潤色后的音符更加的細膩、柔美、豐富。
我國傳統箏曲帶有鮮明的傳統韻味,在不同時期這些箏曲又展現出不同時代特色,將傳統“韻”技巧運用于現代古箏的演奏當中,已達到“以韻補聲”“以韻和聲”的效果,深刻的展現出了古箏藝術文化的豐厚底蘊。
第一,現代古箏樂曲更多的是追求意境以及創新,在作曲過程中,琴的形制不斷在變化,技巧在不斷創新,這使樂曲更具張力,快速指序更具顆粒性,左手“韻”技巧的融入,使顆粒性與線條感達到統一,使樂句的余音更加綿延悠長,現代古箏演奏利用左手“韻”技巧,更好的彌補了聲音的不足,如李萌教授的《紅水河狂想曲》,保留了傳統的吟、揉、按、顫、滑等作韻技巧,使家鄉的山、水、自然風光表現得鮮活動人。
第二,現代古箏樂曲中,七聲調式大量的運用,使樂曲內容更加豐富,表現力更加鮮明突出,當代古箏多為21根弦制樣式,由于古箏形制的局限性,對于現代樂曲音域要求還不夠寬廣,琴碼的固定性,也使音只能使用極少數的挪碼方式來豐富樂曲,這意味著左手作韻的重要性,使其產生變音效果,以達到樂曲演奏的需要,如王中山教授的《打虎上山》,采用了大量的4,7等變化音,左手“韻”技巧的融入,使樂曲旋律更加靈活多變。
當代習箏人中,一部分的趨勢是追求樂曲的新、奇、怪、快,大量的盲目的練習各種快速指序和超難技巧,一部分只是一味的追求肢體的夸張而不知其所以然,這種趨勢值得我們去反思,真正的古箏藝術,應是在繼承兩千多年沉淀下來的精華的同時,探索創新并學習新的知識。傳統“韻”的學習,使習箏人能夠更加深刻的了解古箏的歷史發展及特點,這樣才能將自己想要表達的情感意境更好的呈現給聽眾。同時,也給當代習箏人再次敲響警鐘,傳統“韻”技巧需要靠我們去發掘研究并學習,這樣才能實現古箏文化的順利傳承,在融入大量現代化因素的基礎上使得古箏藝術健康發展。
總之,現代古箏樂曲中傳統“韻”的運用尤為重要,在展現古箏韻律美的同時,還需進一步發掘、繼承并發展古箏藝術文化。這要求作為當代習箏人的我們,心存責任感和使命感,將我國兩千多年的精髓得以傳承,得以弘揚。■