現代古箏樂曲中傳統“韻”的運用

舒 珊

（湖南理工學院，湖南 岳陽 414006）

我國擁有悠久的古箏發展史，古箏的演奏受其形制及特點的影響，現代作曲家在作曲過程中不僅考慮到了傳統的優秀技巧，還展開自己的想象力，遵循哲理的思維模式，創新了古箏的演奏技巧，將一種全新的古箏演奏技術呈現給聽眾。古箏的演奏技術強調左手“韻”的運用，使得“吟、揉、按、顫、滑”能夠充分表現出古箏文化的深遠意境與特點。

一、古箏演奏“韻”技法的優勢

（一）傳統“韻”技法的表現

在傳統演奏過程中，古箏的主要演奏技巧包括“右手發聲、左手掌韻”，左手采用食指、中指、無名指，在雁柱左側位置，以指尖肉指部分觸弦，要求小關節即第一關節立起，不能塌陷，手掌成自然彎曲放松狀態，并根據樂曲風格的需要，或向下浮動，或上下浮動，從而達到弦、指、音、韻、意的完美呈現。傳統的“韻”技法主要有吟、揉、按、顫、滑等，均可使古箏這一彈撥樂器的每一個音串接上，使之以點成線，以線成面，最終旋律得以被“韻”技法美化修飾，更好的增強了作品的藝術表現力。

（二）“韻”技法在傳統箏派中的特色

古箏隨著歷史的發展，以及地域文化習俗的特點出現了不同的流派，其中最為習箏人熟悉的有山東箏派、河南箏派、潮州箏派、客家箏派等，本文以典型的北方傳統箏派河南箏派，與南方箏派潮州箏派為例。

河南箏派，河南箏曲又叫做中州古調，因河南地處中原，古代被稱為中州而得名。河南箏曲地方風格濃郁，與其地方戲曲以及說唱音樂等元素有緊密聯系，其代表曲目有《漢江韻》、《陳杏元和番》、《打雁》、《山坡羊》等，河南箏派“韻”的特色在《掐箏詩》中清晰可見：

《掐箏詩》

名指扎樁四指懸，勾搖剔套輕弄弦。

須知左手無別法，按顫推揉自悠然。

左手韻特點中滑按音，主要依靠聽力，左手將音按至樂曲要求的音高位置，要求迎音迅速滑上，做到不留痕跡，且音高準確。小顫特點主要是使顫音細而密，切記不能改變原有的音高位置，除此之外，還有大顫、滑音等左手韻的技巧，形象的刻畫了樸實純正的河南民俗。

潮州箏派以清秀、柔美、綿延的曲風為特點，其樂曲也被統稱為“弦詩”，主要分為以下幾種調式：“輕三重六”調、“重三六”調、“輕三六”調、“反線”調“活五”調等，其樂曲代表作有：《寒鴉戲水》、《粉紅蓮》《柳青娘》、《出水蓮》等，右手托指即大指彈到哪里，便用左手“韻”技巧加以潤色。潮州箏曲中幾乎有一大部分的音都必須使用左手“韻”技巧，從而使潤色后的音符更加的細膩、柔美、豐富。

二、傳統“韻”技法在現代古箏樂曲中的運用

我國傳統箏曲帶有鮮明的傳統韻味，在不同時期這些箏曲又展現出不同時代特色，將傳統“韻”技巧運用于現代古箏的演奏當中，已達到“以韻補聲”“以韻和聲”的效果，深刻的展現出了古箏藝術文化的豐厚底蘊。

第一，現代古箏樂曲更多的是追求意境以及創新，在作曲過程中，琴的形制不斷在變化，技巧在不斷創新，這使樂曲更具張力，快速指序更具顆粒性，左手“韻”技巧的融入，使顆粒性與線條感達到統一，使樂句的余音更加綿延悠長，現代古箏演奏利用左手“韻”技巧，更好的彌補了聲音的不足，如李萌教授的《紅水河狂想曲》，保留了傳統的吟、揉、按、顫、滑等作韻技巧，使家鄉的山、水、自然風光表現得鮮活動人。

第二，現代古箏樂曲中，七聲調式大量的運用，使樂曲內容更加豐富，表現力更加鮮明突出，當代古箏多為21根弦制樣式，由于古箏形制的局限性，對于現代樂曲音域要求還不夠寬廣，琴碼的固定性，也使音只能使用極少數的挪碼方式來豐富樂曲，這意味著左手作韻的重要性，使其產生變音效果，以達到樂曲演奏的需要，如王中山教授的《打虎上山》，采用了大量的4，7等變化音，左手“韻”技巧的融入，使樂曲旋律更加靈活多變。

當代習箏人中，一部分的趨勢是追求樂曲的新、奇、怪、快，大量的盲目的練習各種快速指序和超難技巧，一部分只是一味的追求肢體的夸張而不知其所以然，這種趨勢值得我們去反思，真正的古箏藝術，應是在繼承兩千多年沉淀下來的精華的同時，探索創新并學習新的知識。傳統“韻”的學習，使習箏人能夠更加深刻的了解古箏的歷史發展及特點，這樣才能將自己想要表達的情感意境更好的呈現給聽眾。同時，也給當代習箏人再次敲響警鐘，傳統“韻”技巧需要靠我們去發掘研究并學習，這樣才能實現古箏文化的順利傳承，在融入大量現代化因素的基礎上使得古箏藝術健康發展。

三、結語

總之，現代古箏樂曲中傳統“韻”的運用尤為重要，在展現古箏韻律美的同時，還需進一步發掘、繼承并發展古箏藝術文化。這要求作為當代習箏人的我們，心存責任感和使命感，將我國兩千多年的精髓得以傳承，得以弘揚。■