漢代樂舞百戲與中原旅游業的發展

周 歌

(南陽師范學院 音樂學院， 河南 南陽 473061)

一、 漢代樂舞百戲的藝術特征與旅游價值

(一)漢代樂舞百戲的藝術特征

1.結構豐富的相和大曲。我國數千年來音樂的歷史形態具有三個發展歷程：“以雅樂作為代表先秦樂舞階段；以樂舞大曲作為代表中古伎樂階段；以戲曲音樂作為代表近世以來的俗樂階段。”[1]按照上述觀點，漢代樂舞百戲就屬于我國音樂形態中的第二個階段，也就是以歌舞大曲作為代表的中古伎樂階段。在我國早期的音樂形態中是將歌、舞、樂三者融為一體的，人們在進行表演的時候載歌載舞并以簡單的樂器予以伴奏，這就形成了歌、舞、樂三者之間相互依賴的綜合的藝術表現形式。此種音樂形式幾乎伴隨著人類社會的產生而出現，而西周時期的“六代樂舞”則是集大成的早期人類歌舞形式。在漢畫像中,有各種舞蹈和樂器演奏形象，這種形式逐漸演變為相和大曲。在《樂府詩集》中，郭茂倩說道：“又諸曲皆有辭、有聲，而大曲又有艷、有趨、有亂。辭者若羊吾夷伊那何之類也，艷在曲之前，趨與亂在曲之后，亦尤吳聲西曲前有和，后有送也。”[2]376由此可見漢代相和大曲的音樂本體可以分為“艷” “解”“趨”“亂”等基本形式，其中，“艷”為序曲和引子，在曲子中表現抒情的段落，放在相和大曲的曲前，也可放在曲中。“解”通常為歌、舞、樂，是整個相和大曲的主體部分。“趨”或“亂”為煞尾，即相和大曲的高潮或結束的部分。“解”是快速地到達高潮，通常還伴有舞蹈，而“亂”是反映慢速的發展，是沒有舞蹈的音樂。唐代李白在《南都行》中寫道：“清歌遏流云，艷舞有余閑。”[3]這是對漢代民間音樂生活的深刻描繪。

2.別有韻味的盤鼓舞。漢代舞蹈形式多樣，娛人性強，多以手和袖為主，注重服飾的表現效果。中原出土的漢畫像石上鐫刻生動形象的舞蹈資料，以其舉足踏舞、張臂揚袖展現出漢代舞蹈的輕盈舞姿和高超技藝，為我們留下了最為豐富的寶貴財富。兩漢時期盛行的七盤舞，其優美的舞姿不知打動了多少文人墨客，為七盤舞寫下了熱情洋溢的贊頌文字，其中王褒在《洞簫賦》中認為七盤舞是集天地之精華的載體，這一評述深深地影響到張衡的《舞賦》、嵇康的《琴賦》、馬融的《長笛賦》等音樂賦的創作。對于七盤舞的贊美不僅僅存在于音樂賦中，在中原出土的漢畫像石中也有展現，以盤為主，鼓為陪襯，七盤一鼓，長袖舞者，揚左袖，垂右袖，姿態優美，輕歌曼舞[4]。除此之外，漢畫像石中現存的漢代舞蹈還有踏鼓舞、翹袖折腰舞等，都可以將其重新構建在旅游業的開發上。

3.形式多樣的鼓吹樂。鼓吹樂是兩漢之時著名的音樂形式，主要包括打擊樂器和吹奏樂器。據張衡《南都賦》記載，聚會時“彈箏吹笙，更為新生”。據南陽漢畫館現存的漢畫像石顯示，漢代的樂器種類繁多，有笛、琴、笙、琵琶、瑟、箏等絲竹樂器和建鼓、鼗鼓以及“節”等打擊樂器[5]。隨著時間的發展和演變，漢代樂器的形狀、樂隊的編配情況都有豐富的沉淀，從演奏樂器的生動圖像中可以看出，奏樂者技藝高超，演奏嫻熟，這為發展旅游業提供了豐厚的資源。在漢代樂舞百戲演奏的過程中樂器的選擇是有講究的，如：在“艷”和“亂”部分，一般用四種樂器進行演奏，而在 “解”部分，一般使用七種或者八種樂器同時演奏；當旋律比較抒情的時候，傾向于使用琵琶、箏、琴等弦樂器演奏，而在“解”的高潮部分，因為是全曲中節奏最快、情緒最高漲的部分，通常使用樂隊合奏[6]。鼓吹樂在漢代影響巨大，簡簡單單的幾件樂器組合起來，加上車馬出行就構成了民間鼓吹的特色。

(二)漢代樂舞百戲的旅游價值

1.社會經濟價值。在“一帶一路”的建設工作發展的大背景下，中原旅游業正在不斷地升溫，中原地區勢必成為中國旅游業的一個新坐標。漢代歷史悠久，文化燦爛，漢代樂舞百戲是中原文化的核心組成部分，對我國傳統音樂形式的形成、發展、完善起到了重要的作用，成為多學科交叉研究的重要參考資料，其內容豐富，蘊含著大量旅游商業價值。開發漢代樂舞百戲的旅游資源，可以打造城市形象，加強中原地區與世界的交流，帶動衣食住行等各個方面的經濟增長。

2.文化傳承價值。漢代樂舞百戲經過千年傳承，有著獨特的傳統文化色彩，將漢代樂舞百戲蘊含的文化價值運用于中原旅游業中，可提升旅游業的文化品位。隨著時代的發展，漢代樂舞百戲體現的“天人合一”的文化精神在今天仍在傳承著，這一精神特質在中原旅游業的開發中有著重要的文化意蘊，不僅增強了游客對漢代文化的理解，同時推進了傳統文化的傳承和保護。此外，漢代樂舞百戲中所蘊含的時代特征和文化內涵，有助于弘揚我國幾千年的歷史文化，使我國的優秀歷史文化價值得以升華。從這些文化功能入手，面向大眾開發中原旅游業的文化價值，將漢代樂舞百戲文化與旅游有機結合，必將推動漢代文化價值的提升。

二、漢代樂舞百戲在中原旅游業中的開發

(一)創新旅游品牌

中原地區作為我國重要的交通樞紐，是政治、經濟和文化的傳送帶，具有吸納百川的文化氣質。當前在一帶一路建設工作的發展下，我們要在漢代樂舞百戲的旅游資源中創新優化，注入新的活力，融入時代的氣息，打造更高品質的旅游品牌，吸引國內外游客。漢代樂舞百戲的旅游資源在創新品牌形象方面發揮著獨特的作用，如：在南陽的漢畫博物館中把漢代樂舞百戲的旅游資源重新進行設計，創建“漢文化主題公園”“臥龍崗文化產業園”，還可通過一些傳統民俗節會，讓游客感受傳統音樂。這些手段的加入有利于塑造出典型的漢代文化特色，塑造出中原旅游業的形象，讓游客體會到原汁原味的漢代文化。漢代樂舞百戲的旅游資源在重構中，應考慮歷史文化特點，以獨特的個性占據旅游業市場，打造出集旅游、文化、音樂為一身的“漢代樂舞百戲文化”之旅。

(二)挖掘旅游表演形式

目前中原地區的漢代文化內涵定位主要集中在對現有旅游資源的觀光上，而音樂、雕塑、歷史、人文、宗教、民俗、節日慶典等文化功能是旅游產業中的基礎定位。從文化功能角度來看，我們應利用漢代樂舞百戲豐富的音樂資源，提高旅游者的文化體驗價值。

1.宮廷樂舞表演。如：在南陽每年都要舉辦的“兩節一會”文化藝術節活動中，在漢畫博物館、主題公園、南陽臥龍崗武侯祠、漢文化研究館等旅游景區的展覽活動中，加以宮廷漢代樂舞藝術的精彩表演，定能讓參觀者大開眼界。通過欣賞漢代樂舞的表演，使游客在參觀自然風光和人文景點之余，滿足其精神需求，陶冶情操，流連忘返。

2.樂舞習俗表演。當前很多游客以“走馬觀花”“到此一游”的形式粗略地了解景點，而對于其背后的文化內涵和傳統習俗知之甚少。我們深度挖掘漢代樂舞百戲的內涵，能夠幫助游客既愉悅了身心又滿足人文精神的需求。如：在欣賞漢代宮廷音樂的魅力以及翹袖折腰舞、七盤舞的優美舞姿的同時，讓游客參與其中，在短暫的時間里身著漢代服裝，學習幾個漢代樂舞的動作，隨著漢代音樂的節奏翩翩起舞，讓游客身心放松，領略漢代文化的藝術魅力。此外，在一些旅游景區讓人們充分體驗“三人操牛尾，投足以歌八闕”的漢代人生活，體驗漢代的情感與意境，達到美的享受。

3.鼓吹樂游園活動。旅游業的發展是國民休閑娛樂的重要領域，它對于開闊旅游者的視野、豐富視覺審美有著舉足輕重的作用。漢代樂舞百戲的開發應利用好鼓吹樂這一傳統藝術特點，在打造的“臥龍崗文化產業聚集區”“漢代主題游園”等景區內，可讓鼓吹樂演奏者身穿漢服，手拿鼓、笛、簫等樂器開展游園活動，讓他們伴隨著漢代相和大曲悠閑自得的曲調，簡單重復的旋律、三步一停、隊伍整齊地在游園內表演。這一活動必將使許多的游客駐足拍照留念，并隨著鼓吹樂的節奏踏歌起舞。

(三)打造《相和大曲》商業演出

當前中原地區現存的音樂旅游商演如《禪宗少林音樂大典》《大宋東京夢華》等已經深受旅游者喜愛，而具有悠久歷史文化的漢代樂舞百戲藝術尚未開發出商業演出。在漢代樂舞百戲文化與旅游業完美結合的過程中需要更新思想，優化模式，才能滿足游客的需求。我們可以組建創作團隊，創作出一部與漢代音樂有關的商業演出劇《相和大曲》。漢代樂舞百戲作為文化遺產對當今社會有著重要的作用，要將漢代樂舞百戲文化與當今旅游業有機重構，使其成為新型商業演出旅游模式，引導漢代樂舞百戲文化與旅游市場結合的新潮流，形成有傳統音樂文化內涵的旅游景區，更好地展示出漢代樂舞百戲的文化特色。

將漢代樂舞百戲音樂文化與當今中原地區旅游業重新構建，這需要政府的扶持、從業人員的精心策劃以及全社會的努力。突破單一的旅游模式，把相關聯的產業相互融合起來，使中原地區發展成為有中原特色的旅游勝地，這不僅能極大地傳承與弘揚漢代樂舞百戲文化特色，同時也會推動中原旅游業的發展更加繁榮昌盛！建立和完善中原旅游業與漢代樂舞百戲相結合的可持續發展機制，加大宣傳力度，深化人們對漢代樂舞百戲的了解，加快音樂旅游產業化的發展，展現國家文化軟實力，提升中華文化影響力，實現漢代音樂文化與旅游發展雙贏。

[參 考 文 獻]

[1]劉再生.中國音樂的歷史形態[M].上海：上海音樂學院出版社，2003：2.

[2]郭茂倩.樂府詩集：第2冊[M].北京：中華書局，1979：376.

[3]楊蔭瀏.中國古代音樂史稿：上冊[M].北京：人民音樂出版社，1981：76.

[4]季偉.漢代樂舞百戲概論[M].北京：中國文聯出版社，2009：114.

[5]王建中，閃修山.南陽兩漢畫像石[M]. 北京：文物出版社, 1990:68.

[6]邱瓊蓀.歷代樂志律志校釋：第2冊[M].北京：人民音樂出版社，1999:235.