聲樂課程的教學探討

宋愛民

（江蘇省沭陽中等專業學校，江蘇 沭陽 223600）

中專聲樂教學教師需要結合高效以及多種多樣的教學模式，能夠明確的了解學生的基本情況，對學生能夠精心的因材施教，帶領學生進行入門教學，讓學生熟悉聲樂的聲音條件、音樂素質、包括歌曲的演唱能力。讓學生能夠和教師之間擁有和諧融洽的學習與教學關系，能夠培養學生的心理素質，加強教師自身教學水平的同時，能夠有效的提高中專學生聲樂學習效率，提高學生的學習效率。

一、教師應當教會學生正確發聲

中專學生學習聲樂的技能基礎就是要學會正確的發聲，建立正確的發聲狀態，將聲樂的抽象性在大腦中建立正確的思維邏輯，找到符合人體發聲的規律，唱歌時發聲的具體器官，在不損害器官的基礎上能夠發出正確的聲音。教師首先可以教會學生建立正確的呼吸。在聲樂學習的過程中，學生可能會出現喉嚨打緊，喉頭上提，舌根音等問題，教師就必須要教會學生運用正確的呼吸方法來建立正確的發聲狀態。接著，教師還需要教會學生共鳴腔的運用，讓中專學生在學習聲樂的時候，能夠得到更好的聲音共振效果。讓學生發出更加細膩、更加動聽的聲音，激發學生學習聲樂的興趣。

例如：中專教師在課堂上可以培養學生的語言能力，教會學生配合歌聲所要表達的情感來進行學習。教師可以教給學生人類語言的兩種形式，一種是元音另一種是輔音，教師要告訴學生唱歌最重要的是要唱好元音部分，讓學生在平時的訓練中，結合漢語中的“a o e i u”以及復合元音“ai ei ao ou”等來進行大量的訓練。通過這樣的方法讓學生建立正確的發聲狀態，能夠認識到學習的重點，培養學生學習聲樂的興趣。在這個過程中，教師一定要讓學生意識到曲目演唱的技巧，讓學生能夠深刻的領會聲樂的精髓。通過這樣的方法，中專學生能夠將技術基礎打牢，就能夠自由駕馭不同風格的曲目。

二、教師應當充分發揮學生的個性

學習聲樂，最重要的是嗓子。每個人的嗓子條件都是不同的，有些人嗓子條件比較好，學習起來比較方便，有些人嗓子條件不太好，學習起來可能有些困難。教師就教會學生應該發揮自己的個性，不要一昧的去模仿別人唱歌的方式，而是應該唱出自己的藝術特點。藝術是有特點的，就是需要個性，失去了個性就會變得普通不足為奇了。教師應當時常站在學生的角度去考慮問題，替學生考慮一些歌曲演唱時的呼吸深淺程度，聲音的運用，音樂處理的能力。讓學生在課堂上怎么舒服怎么來，發揮自己的個性，唱出屬于自己的風格，能夠正確的把握聲樂的原則，發揮學生的主體作用，挖掘學生的潛能。

例如：教師在聲樂課堂上可以讓學生觀看一些著名歌唱家宋祖英、閻維文等演唱的視頻，讓學生親自感知藝術家是怎樣在聲樂部門的演唱中能夠收放自如，巧妙的運用聲樂技巧演繹出動人的歌曲。這些藝術家各自都有特點，也有自己的藝術特色。學生通過觀看視頻要引發思考，要學會挖掘自身學習聲樂的潛能，能夠獨立思考，唱出自己的風格來，加強音樂知識儲備，提升音樂修養，讓學生在舞臺上能夠充分發揮自身的個性，啟發學生學會獨立思考，勤學苦練，努力提高聲樂學習效率，并且能夠領略聲樂學習的精髓。

三、教師應當巧妙結合藝術歌曲

眾所周知，藝術歌曲是聲樂基礎教學的重要演唱部分，藝術歌曲的韻律非常的優美，并且在音域的應用上能夠完美的符合聲樂中聲區的訓練要求，教會學生大量的演唱中外的藝術歌曲，可以讓學生打下夯實的基礎來學習聲樂技能。藝術歌曲是聲樂教學中首選的曲目。中聲區音樂是銜接高低音的紐帶，況且很多曲目的音域都是是中聲區的演唱環節。中專學生選擇藝術歌曲來演唱正好符合教學的要求。能夠樹立正確的發聲狀態，正確的運用聲樂技能，建立自身演繹的風格和狀態，獨立思考，獨立學習，獨立訓練，努力的提升聲樂學習的效率。

例如：黃自的《花非花》這個藝術歌曲曲目結構比較簡單，篇幅也比較短小，音域的跨度不太大，情緒上也比較平和。這些都很符合中專學生鞏固聲樂的發聲狀態，讓學生能夠在力所能及的狀態下進行演唱，同樣的也賦予了學生學習聲樂的信心。藝術歌曲是文學性知識，學生要想很好的演繹歌曲，就需要深究藝術歌曲的背后所表達的情感和歌詞的背景，為自己的演唱作下鋪墊。讓學生重視藝術歌曲，讓學生接觸更多的歌劇唱段，有助于提升學生學習聲樂的效率。

總之，聲樂教師需要不斷的探索聲樂教學知識，積累教學經驗。從學生的啟蒙教育入手，讓學生掌握“姿勢、發聲、呼吸、共鳴、咬字”這些聲樂方面的基本技能，重視學生的內心情感培養，加強規范化示范，為學生的學習之路打下夯實的基礎，有效的提升學生的聲樂學習效率。