陳俊衣
(沈陽音樂學院,遼寧 沈陽 110818)
聲樂心理學是1987年由徐行效教授提出并建立的新興學科,并在2003年出版了《聲樂心理學》,在2009年正式載入全國高等院校的聲樂教材中,屬于標志性著作。鄒長海所著《歌唱心理學》標志著聲樂心理學這門學科進入了初級發展時期。中國聲樂心理學從萌芽、建立到發展,經歷了已有三十年,《聲樂心理學》、《歌唱心理學》這兩本重要書籍的出版,為聲樂心理學這門學科的形成和進一步發展奠定了良好的基礎。聲樂心理學屬于音樂心理學的一部分,是音樂心理學的分支學科。聲樂心理學是演唱者自身的主觀意識對于歌唱、發聲的調節和控制作用。歌唱一方面是人的生理活動完成的,歌唱所涉及到的器官是不可缺少的基礎發聲部件。那么,歌唱器官只有受大腦神經支配,受心理機能調控才能最終形成。因此,聲音的產生與心理調節是密不可分的。
在眾多舞臺表演藝術中,聲樂表演屬于一種綜合性的表演藝術,是與舞臺實踐緊密相連的藝術形式,“歌唱者在舞臺演唱中,始終貫穿著復雜的心理活動,這直接影響歌唱者技能技巧的發揮和藝術表演力等實踐能力。”[1]
心理學將氣質類型分為:膽汁質、多血質、粘液質和抑郁質。膽汁質和多血質屬于外向性格,膽汁質的人熱情、急躁、容易沖動、行為不穩定;多血質的人性格活潑、好動、善于交際、思維敏捷且適應能力強。粘液質和抑郁質屬于內向性格,平和安靜、性格溫和。粘液質的人安靜、反應遲緩、不好交際。抑郁質的人細心、敏感、多疑、有很強的克制力。
根據氣質類型的分析,演唱者不同的氣質類型對舞臺的駕馭能力和表現力都是有一定的差異性的。比如:多血質的人適合選擇活潑、大氣、富有表現力的作品,而粘液質的人適合選擇柔和、舒緩、情感表達細膩的作品。演唱者對于作品所表現的人物情感而產生的聲音力度、強度、爆發力等綜合表現,這些氣質都是穩定的心理狀態。歌唱者的個性氣質是很重要的,所以,在選擇作品時,盡量要適合自身的氣質,使自己的個性展現出來。教師在教學過程中,也要針對學生的不同氣質類型進行因材施教。
“歌唱藝術是人類有史以來的心靈產物,在聲樂演唱時一直都有各種各樣的心理活動。”[2]演唱者能夠在舞臺上出色的發揮,除了有扎實的基礎和嫻熟的演唱技巧外,最基本的條件就是有穩定的情緒狀態。在舞臺演唱中,對情緒的把控能力有很高的要求,良好的情緒能夠提高人在舞臺上的興奮度,提高生理機能,各方面表現積極。而負面情緒就會直接影響演唱者的發揮,情緒積極性差,身體機能調動不起來,氣息難以穩定,聲音容易發抖而變得無法控制。這就要求歌唱者能夠有良好的心理素質來應對情緒的變化,隨時隨地有能力去調控自己的情緒,使之保持最佳狀態。
專業基礎訓練是聲樂演唱必不可少的重要環節,扎實的基本功和過硬的演唱技巧會增強演唱者心理狀態的穩定。只有夯實基礎,歌過百遍,才能有足夠的信心自信的演唱,以防出現忘詞、節奏錯亂、合不上伴奏等情況而出現的恐懼感。只有好的技術支撐,才會避免緊張感而帶來的負面影響。此外,還要有意志力做支撐,意志是人們克服障礙去實現目標的一個過程,下定決心克服困難,要勤學苦練,并且堅持不懈,方能到達成功的彼岸。
所謂的心理緊張絕大多數是由于演唱者的演唱技巧不夠成熟,從而缺乏自信心而造成的一種心理現象。這就要求我們需要不斷的訓練和提高自己的演唱綜合能力,這一切離不開舞臺實踐經驗。舞臺的駕馭能力與演出次數是成正比的,只有珍惜每一次上臺演出的機會,在每次演出前做好充足的準備,不斷的實踐、磨練自己,并善于總結經驗,才能一次比一次成功。演出次數的增加會使歌唱者對與舞臺有充分的熟悉感,這種熟悉感會使演唱者從緊張的狀態中放松下來,通過這種狀態的適應和心理調節,從而提升舞臺應變能力,能夠確保演唱者有足夠的信心完成演出。
“心理情緒的‘正常’發揮直接影響到聲樂舞臺表演。”[3]心理調適能力對于演唱者來說也是至關重要的。每一位聲樂演唱者都離不開舞臺實踐,在多次的舞臺實踐中能夠使心理狀態得到不斷改善,幫助消除緊張、恐懼等心理狀態,增強心理調節能力。在聲樂舞臺演唱過程中,要學會自我放松、自我暗示,面對演出所出現的任何問題,要有強大的心理承受能力和調適能力。當然,這種心理調控能力是經過多次漫長的歌唱實踐慢慢積累和培養來的。此外,要善于總結經驗,暗示自己不要在乎結果如何,只要努力付出過,對自己來說就是最好的回報。
聲樂演唱是一種復雜的生理和心理活動,聲樂心理學的研究是一個不斷認識和實踐的過程。在日常訓練中,要不斷提高自身適應舞臺的能力,加強藝術修養,注重基礎訓練,可以幫助我們在聲樂實踐過程中充分發揮心理調控能力,在聲樂演唱藝術的道路上卻走越遠。
[參考文獻]
[1]李抒丹.歌唱者舞臺心理素質的培養[J].當代音樂,2016,11:46-48.
[2]李建臣.心理情緒與聲樂表演關系初探[J].當代音樂,2015,09:79-80.
[3]葛羽霞.聲樂演唱者心理調控能力的培養[J].當代音樂,2015,11:58+66.