高校音樂教學(xué)中融入奧爾夫音樂教學(xué)法的策略研究

徐 婕

（廣西師范學(xué)院，廣西 南寧 530022）

不同國(guó)家地區(qū)的音樂雖然各有獨(dú)特的民族特色，但音樂是一種世界性語言，具有共通性和相似性，因此，世界范圍內(nèi)的音樂教學(xué)都有一定的相通之處，可以互相借鑒。奧爾夫音樂教學(xué)法作為著名的音樂教學(xué)方法之一，在國(guó)外各大音樂學(xué)院的音樂教學(xué)實(shí)踐中凸顯出良好的教學(xué)效果。在我國(guó)高校音樂教學(xué)需求不斷上升的背景下，奧爾夫音樂教學(xué)法受到越來越多教師的青睞。不過，在高校音樂教學(xué)適用奧爾夫音樂教學(xué)法提高教學(xué)質(zhì)量的同時(shí)，也應(yīng)當(dāng)注意教學(xué)方式的本土化，保持音樂教學(xué)兼具時(shí)代性與民族性。

一、奧爾夫音樂教學(xué)理念

（一）奧爾夫音樂教學(xué)的內(nèi)涵

卡爾.奧爾夫是德國(guó)著名的作曲家與音樂家，在長(zhǎng)期的音樂教學(xué)中，鉆研、總結(jié)并形成了一整套完整的音樂教學(xué)體系，并且成為世界三大音樂體系之一。奧爾夫音樂教學(xué)理念是指將音樂與多種元素相結(jié)合，不只關(guān)注音樂本身，注重語言、動(dòng)作在音樂教學(xué)中的運(yùn)用，同時(shí)更加注重自然音源的應(yīng)用，使得學(xué)生更好地感受與領(lǐng)悟音樂的內(nèi)涵，提高音樂素養(yǎng)與創(chuàng)造能力。

（二）奧爾夫音樂教學(xué)的特點(diǎn)

首先，教育思想的原本性。原本性是奧爾夫音樂教學(xué)思想的核心。他認(rèn)為，在音樂學(xué)習(xí)上應(yīng)當(dāng)制定全面的、綜合的教育體系，不僅讓學(xué)生了解并且掌握相關(guān)樂器，還要教會(huì)他們認(rèn)識(shí)樂譜，能夠演唱歌曲、表演舞蹈，讓其全方位地學(xué)習(xí)相關(guān)音樂知識(shí)等。通過這種系統(tǒng)化、全面化的教學(xué)體系，提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)和審美能力。除此之外，在音樂創(chuàng)造與編排上，更加注重音樂的節(jié)奏性，提倡用最原始、最簡(jiǎn)單的音樂元素表達(dá)內(nèi)心情感。同時(shí)，奧爾夫還認(rèn)為，音樂教學(xué)的原本性不僅僅包括音樂本身，還涉及其他要素。音樂是人類情感的表達(dá)，原本就是與語言、動(dòng)作分不開的，因此，在教學(xué)時(shí)要尊重音樂的原本性，采用朗誦或者舞蹈動(dòng)作的形式，直接帶領(lǐng)學(xué)生感受音樂的魅力。

其次，學(xué)生地位的主體性。學(xué)生地位的主體性是指在教學(xué)活動(dòng)中，要尊重學(xué)生的感受與需要，倡導(dǎo)學(xué)生積極地參與到課程中來，以人為本。他將培養(yǎng)優(yōu)秀人才和思想教育作為教學(xué)目標(biāo)，他認(rèn)為，音樂只是實(shí)現(xiàn)教育和培養(yǎng)人才的一種手段，通過音樂教學(xué)讓學(xué)生感受到對(duì)生活的熱情，對(duì)音樂的喜愛以及靈魂的自由。在課堂上，他主張創(chuàng)造輕松、自由和開放的教學(xué)氛圍，老師與同學(xué)保持和諧的關(guān)系，老師不僅傳授知識(shí)，還要引導(dǎo)學(xué)生對(duì)音樂的興趣，真正做到傳道授業(yè)解惑，同時(shí)，課堂上要積極互動(dòng)，不能只是老師唱獨(dú)角戲。

其三，培養(yǎng)方式的創(chuàng)造性。在上文提到，奧爾夫非常重視學(xué)生的主體性，強(qiáng)調(diào)學(xué)生要積極參與到音樂教學(xué)中，只有積極參與其中，才能夠享受到音樂的樂趣與魅力。因此，在課堂實(shí)踐中，為了讓學(xué)生參與其中，奧爾夫認(rèn)為，培養(yǎng)方式一定要具有創(chuàng)造性，傳統(tǒng)的教學(xué)模式已經(jīng)不能有效地吸引學(xué)生參與了。奧爾夫音樂教學(xué)法為學(xué)生提供彈奏的相關(guān)樂器，讓學(xué)生可以親自彈奏，從而帶動(dòng)學(xué)生的能動(dòng)性。除此之外，還結(jié)合表演、朗誦、舞蹈等多種形式，使課堂氣氛更加活躍，最重要是讓學(xué)生在實(shí)踐中增加對(duì)音樂的興趣，并且更加直接地感受和領(lǐng)悟音樂的內(nèi)涵。

二、奧爾夫音樂教學(xué)在高校音樂教學(xué)中本土化應(yīng)用

奧爾夫音樂教學(xué)提倡“以人為本”，重視學(xué)生的主體性地位，并且為了實(shí)現(xiàn)更好的教學(xué)效果，在教學(xué)方式上不斷創(chuàng)新、推陳出新，同時(shí)還強(qiáng)調(diào)音樂教學(xué)的“原本性”，通過多種方式展現(xiàn)音樂的原本性。奧爾夫的音樂教學(xué)法在世界上影響范圍廣，具有積極的意義。因此，我國(guó)高校在借鑒奧爾夫音樂教學(xué)的同時(shí)，一方面要保持并秉承他的核心教學(xué)思想，另一方面也要結(jié)合自身的特殊性，制定出一套適合自己的、個(gè)性化的教學(xué)模式。

（一）注重語言在聲樂教學(xué)中的應(yīng)用

語言與音樂具有互通性，都可以用來表達(dá)的人的情感。因此，在音樂教學(xué)中，要注重運(yùn)用語言訓(xùn)練的方式培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂的感受力。例如，朗誦就是一個(gè)很好的訓(xùn)練方式。俗話說“字正腔圓”是歌唱的基本要求，在這一點(diǎn)上與朗誦的要求不謀而合，并且兩者之間在語氣、語調(diào)、節(jié)奏以及發(fā)生的原理上具有很多的共同之處。在教授一首音樂作品，可以先將歌詞挑出來，訓(xùn)練學(xué)生有感情、有節(jié)奏地朗讀歌詞，再演唱時(shí)就會(huì)取得事半功倍的效果。除此之外，還可以通過配音表演的方式，通過聲音塑造動(dòng)畫片或者影視劇中的角色，讓其領(lǐng)會(huì)到聲音的魅力與多變性，并且在配音中細(xì)細(xì)品味和感受情感的變化。在聲樂教學(xué)中運(yùn)用以上這兩種方式，不僅可以活躍課堂氣氛，還能帶動(dòng)學(xué)生的能動(dòng)性與自主性，激發(fā)對(duì)音樂的熱情。

（二）體態(tài)律動(dòng)在視唱練耳教學(xué)中的應(yīng)用

體態(tài)律動(dòng)是指學(xué)生通過身體運(yùn)動(dòng)的方式來表達(dá)音樂。在視唱練耳教學(xué)中，節(jié)奏練習(xí)是其中一個(gè)比較重要的部分，在節(jié)奏訓(xùn)練時(shí)加入奧爾夫教學(xué)法中的體態(tài)律動(dòng)，我們也稱“聲勢(shì)教學(xué)”，所謂“聲勢(shì)”教學(xué)，就是以人體為天然樂器，通過捻指、拍掌、拍腿、跺腳等這些學(xué)生易學(xué)易做的基本動(dòng)作發(fā)出不同力度的聲響所具有的姿勢(shì)。奧爾夫認(rèn)為，音樂中節(jié)奏是比旋律更為基礎(chǔ)的元素，不同的歌不可能是同一個(gè)旋律，卻可以是同一種節(jié)奏，所以“聲勢(shì)教學(xué)”通常是和節(jié)奏連在一起的，以節(jié)奏為基礎(chǔ)展開教學(xué)。如學(xué)生自身活動(dòng)的節(jié)奏特點(diǎn)是：行走對(duì)應(yīng)四分音符，跑步對(duì)應(yīng)八分音符。因此，可以從這兩種音符開始進(jìn)行節(jié)奏訓(xùn)練，逐漸過渡到一些單聲部或多聲部的節(jié)奏訓(xùn)練，節(jié)奏訓(xùn)練中多以“卡農(nóng)”和回旋曲形式出現(xiàn)。

（三）創(chuàng)造性、即興性在音樂創(chuàng)造教學(xué)中的應(yīng)用

即興性是奧爾夫音樂教育體系最核心、最吸引人的構(gòu)成部分。在奧爾夫的課堂里，每個(gè)人都不是靜坐著的，老師會(huì)經(jīng)常地問：想一想，還有沒有跟別人不一樣的辦法，老師會(huì)引導(dǎo)學(xué)生用拍手來表現(xiàn)節(jié)奏，也可以跺腳，可以拍肩膀等。即興創(chuàng)作的根本目的就是讓學(xué)生用自己全身心去表現(xiàn)自己，表現(xiàn)音樂。奧爾夫教學(xué)法明確指出“讓孩子自己去尋找、自己去創(chuàng)造音樂，是最重要的”。因此，引導(dǎo)創(chuàng)造成了奧爾夫音樂教學(xué)的重要內(nèi)容，即興是其創(chuàng)作的主要形式。在我們的教學(xué)中應(yīng)從即興角度出發(fā)，即興創(chuàng)造一般是以節(jié)奏形式作為支柱，然后過渡到旋律。在教學(xué)活動(dòng)中，要注重引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行簡(jiǎn)單的即興演奏和即興創(chuàng)編。即興創(chuàng)編不僅僅只是在音樂創(chuàng)作課堂上，還可以運(yùn)用到比如舞蹈即興創(chuàng)編、器樂的即興演奏等。在創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的文化背景下，我們更應(yīng)該強(qiáng)調(diào)和鼓勵(lì)學(xué)生大膽地拓展音樂思維，發(fā)揮想象力，進(jìn)行音樂創(chuàng)造。

三、結(jié)語

我國(guó)高校在吸收、借鑒奧爾夫音樂教學(xué)時(shí)，要結(jié)合自身的實(shí)際情況和需求，不能夠采用全部“拿來主義”，制定適合自己的音樂教學(xué)模式。音樂人才的培養(yǎng)不僅要重視培養(yǎng)專業(yè)的音樂素養(yǎng)，還要提高其音樂品德。歸根到底，音樂的教育本質(zhì)是人的教育與發(fā)展。因此，在教學(xué)中要拋棄傳統(tǒng)的僅局限于旋律和節(jié)奏的教學(xué)方式，而要注重培養(yǎng)學(xué)生的感受力、領(lǐng)悟力、創(chuàng)造力以及藝術(shù)情操，不斷地延伸學(xué)生人格的自由。