□申 晶 永濟市文化館
聲帶之所以能發出聲音來,主要是由氣息沖擊聲帶產生震動所致,也就是說,聲音的大小、高低與氣息有直接關系,較好地運用氣息,可以使我們的聲音有穿透力、洪亮而優美動聽,否則便是心有余而力不足,縱然用很大的力量,也不能使聲音加大,只能造成聲帶疲勞甚至聲帶勞損。
美聲唱法于17世紀發源于意大利,成形于歐洲,是目前世界上發展最完善、最美統、最科學的一種唱法。
民族唱法也稱民間唱法,是源于民間,發展于民間,成形于民間的唱法。我國民間唱法種類繁多,風格各異,但也有一些共同點,大致發音位置靠前,聲音親切自然、清晰、純凈,另外多用真聲唱法,聲音真摯質樸、優美、高亢。
通俗唱法也稱流行或自然唱法,是一種大眾化的歌唱形式。由于在唱法上沒有嚴格的要求,自由度較大,所以演唱者最多。
(1)每一位歌唱者,一定要充分理解和運用氣息發聲和氣息控制的方法,在整個聲樂功能中,唱歌呼吸是重要的一環,是整個唱歌的基礎。我們要明確呼吸的正確與否是唱好歌的關鍵,要重視練好歌唱呼吸的基本功。
(2)打開喉嚨,穩定喉頭,是唱歌基本功訓練的核心。這是唱歌者聲樂技巧能否順利發展的核心之一,很多唱歌者都有聲音上的毛病,多是歌唱時喉頭打不開、不穩定造成的,而正確的喉頭位置是協調呼吸器官的運動,獲得穩定、流暢的聲音效果的關鍵。
(3)由于共鳴訓練常常與其他發聲基礎要求分不開,因此要求唱歌者通過聲音的轉換,穩定喉頭打開口腔,調節氣息等手段,把聲音振響在鼻咽腔以上的高位置頭腔共鳴點上,來增大音量、擴展音域、美化音色、統一聲音,使高中低三個聲音協調一致,天衣無縫,走動自如靈活。
(4)正確的發聲要與正確的咬字、吐字相結合,通過字、聲結合的練習來提高唇齒、舌的靈活運動能力,使之更完美而生動地表現歌曲的情感和內容。
(5)在唱歌發聲時,還要注意對音準、節奏的訓練,通過發聲練習、逐步掌握連、頓、強、弱等全面的歌曲發聲技巧,豐富歌曲的表現手段,增強歌曲的演唱能力。
顫音是利用氧氣與喉結的配合,使聲音發生波動感、起伏感,是抒情歌曲中常用的技巧之一。
在發聲時,如果氣先于聲出,氣多聲小,就會發出氣聲,它使歌聲更柔媚,更動人心魄。鄧麗君的《在水一方》第一段、林憶蓮的《愛上一個不回家的人》第一段都是典型的氣聲唱法。
哭腔是目前通俗新曲演唱中較為流行的技巧之一,是在喉間和用猛然加大氣息而產生的爆發力,發出一種類似痛苦的聲音。
挑音是一位優秀的新手必須掌握的,但往往又是最容易被忽視的小技巧。它是在字的尾音下滑再忽然往上一挑而發出的。周華健在唱歌時挑音用得很講究,也很到位。
噎音是一種在喉間發生的類似哽咽的聲音,我國港臺地區歌手唱噎音最具代表性的是王杰。王杰之所以給人一種悲涼滄桑之感,就是因為他的歌聲中“噎音”“哭腔”特別多。
(1)身體自然直立,保持自然放松,但放松絕不是松垮、癱瘓,它應呈現一種積極向上的狀態,也就是精神飽滿的狀態。(2)頭部保持于眼睛向前平視稍高的位置,胸部自然挺起,兩眉略向后一點,小腹收縮,兩臂自然垂落,全身處于一種積極運動的狀態。(3)兩腳一前一后稍分開,前腳著力,身體的重量要平穩,重量落在雙腳上。(4)面部眼神要自然生動,眉、眼、嘴是五官的重要部位,眼睛是心靈的窗戶,因此在演唱中眼睛應當睜大一些,不要瞇起眼睛,虛著唱歌。(5)嘴巴是唱歌的喇叭,應當張開、放松,切忌緊咬牙關。(6)歌唱時下顎一定要收回,正確的感覺應當是仿佛是由小腹到兩眉之間形成一條直線,脖子和后背、腰部連成一條線,這樣才能使氣息暢通無阻。
練習喉發聲的過程是逐步擴展咽腔,打開喉嚨的過程,在練習時不要使用蠻力,要讓聲音一點一點地下降,一直降到整個喉官都輕松振動。美聲唱法認為,應當把發聲位置降到胸部第二個紐扣處,這樣做的目的是轉移新唱者的注意力,從而使喉咽部肌肉放松,達到更有效的振動的目的。
在唱高音時,雖然咽腔肌肉已經處于收縮狀態,但歌唱時仍然要有意識地盡量放松口腔內的所有部分,同時也包括放松咽腔肌肉黏膜,這一點在訓練時要引起注意,不要因為換聲就把咽喉死死地卡住,咽腔黏膜放松會產生豐富的金玉音和銀鈴音(亮響音)、但要注意逐漸放松,讓口腔黏膜逐漸產生和增強振動的承受能力,不可一下放得很松,避免使口腔黏膜過度松弛而導致聲音嘶啞。
腭齒部分除軟腭外,其余部分都由骨骼組織構成,故而振動結實有力,在歌唱中盡可能保持上下腭的放松狀態即可,但咬字時要使用能夠把字咬清楚的力,不能太放松而一點也不用力,也就是說,要把字唱清楚的前提下放松。
在練習時要防止出現鼻音。平常所說的鼻音是類似于鼻子不通氣的“囔囔”音。出現鼻音的原因是鼻腔氣息不暢通,解決的方法是讓鼻腔內的氣息暢通。