談舞劇《粉墨春秋》的文化內涵及情感表現

□南添智 廣西藝術學院舞蹈學院

舞劇是舞蹈與戲劇綜合的一種藝術形式，它的綜合并不單是“舞”與“戲”的結合，更像是以舞蹈和戲劇為基點，融音樂、燈光、舞美等多種藝術為一體的舞臺表演形式。傳統文化與人物情感在舞劇表演中既是情節發展的誘因也是精神升華的支柱，是不可或缺的要素。本文將以舞劇《粉墨春秋》為例，以其文化內涵和情感表現為主線，動作風格、音樂創作、燈光變化、舞美設計、道具服裝等因素為分支，對作品進行詳細的分析和探究，以求對舞劇這種綜合性的藝術形式有更深層次的認識。

一、《粉墨春秋》的文化內涵

《粉墨春秋》這部劇已經走過了17個年頭，雖然說舞臺的表現形式和設計手法都給了舞劇足夠的支撐，但真正將此塑造為精品的是這部舞劇的文化內涵。這部劇以我國傳統戲曲藝術作為取材對象，角色武生作為講述對象，在表現中無論動作、道具、服裝還是情節的設置都飽含了戲曲文化的特色，戲曲絕活的舞蹈化運用更是畫龍點睛的一筆。

不難看出，該部舞劇的動作設計運用了大量戲曲動作的語匯，將戲曲的“手眼身法步”與中國古典舞的“身韻”巧妙結合到一起，戲曲中各種技術技巧的應用也給動作的表現增添了很多層次感。舞劇的第一幕“繩上耗腿”“耗山膀”以及“槍功”的動作設計是傳統戲曲文化的直接體現。而戲曲絕活“寸蹺功”與“髯口”的舞蹈化編排更是讓人感受到了戲曲文化與舞蹈文化的雙重視覺沖擊。所謂“寸蹺”即在腳上綁上木質小腳，模擬“三寸金蓮”纏足行走，是戲曲花旦表演中的特技。由于古代梨園不允許女人登臺，所以都由男演員來扮演。《粉墨春秋》中也沿襲了傳統戲曲表演的做法，用男演員來完成“寸蹺功”，極大地尊重了傳統文化的純潔性。第二幕中的凳上蹺功朝天蹬的動作對于并非自小練習蹺功的舞蹈演員來說更是不易。在這一點上，舞劇給予了觀眾足夠的視覺沖擊和心理沖擊。《粉墨春秋》中“髯口”舞的動作設計也是出彩的一點，曾經就有評論家提到“戲曲大師蓋叫天的髯口會跳舞”，這恰恰說明了“髯口”這一戲曲特技具有很強的可舞性。舞劇中將黑色的胡須染成紅色，又把京劇髯口融入了晉劇動作爆發性的特點，這一舞段把整個第一幕推向了情緒的頂點，使整個舞劇的結構相得益彰。戲曲特技“寸蹺”和“髯口”的使用是這部舞劇的經典，它既是技術的傳遞，也是文化的傳承。

二、《粉墨春秋》的情感表現

燈光、舞美和音樂的運用為舞劇劇情的推進和情感的表達提供了更多可能性，第二幕中軍閥對燕兒的非分之想，三姨太對二師兄的愛慕之情，師兄弟的手足之情，黑豆與燕兒的青澀之情以及結尾處三姨太二師兄的“偷情”都利用這些輔助因素完美地表述出來。舞劇還采用人物定格的手法表達三姨太的內心世界，副官“起手”的一刻和二師兄臺上探山的表演過程中，三姨太猶如靈魂出竅般訴說自己的內心世界。觀戲臺的移動也放大了三姨太的情感訴說[1]。戲下，戲樓的旋轉使用體現出了戲曲演員臺前幕后的真實感情生活，正反兩面分別演繹了兩種不同的人物情感，一種代表了黑豆與燕兒的美好戀情，而戲臺背面卻代表了二師兄與三姨太的偷竊之情。另外，燈光色調的控制、光區的嚴格把握也突出了正反面角色的人物特點及情感表述。這一點在舞劇的后半段得到了更好的體現，第四幕開頭整個舞臺通過燈光的控制在同一時刻分別表達了在監獄的三姨太、被拷打的二師兄、準備成親的軍閥以及即將解散的戲班眾人的思想情感。第五幕中燈光把舞臺切割成不同場景，正面黑豆的表演代表了他此時此刻的悲傷，第二場景的出現構成了他的思想空間——曾經師傅對于自己的悉心指導，師兄們與自己情同手足和燕兒不離不棄的陪伴。正是這些感情才推動了黑豆從男孩到男人的蛻變。不得不說，情感的訴說是整部舞劇的精髓，也是它的核心。這個情可以是各個人物之間的小“情”，也可以是發憤圖強后世代傳承的大“愛”[2]。

文化與情感是我們從舞劇中看到的，價值觀和正能量是我們感受到的。舞劇這種綜合性藝術形式的真正價值不外乎通過肢體的表達情感，通過綜合的形式闡述劇情，從而引起觀眾正面的心理共鳴。舞劇《粉墨春秋》雖不能說是完美的舞劇代表，但其在傳統文化的傳承和正確價值觀弘揚方面確實可圈可點。在如今諸多藝術形式融合交叉的大環境下，舞劇所能體現的那種不可言傳的特性是這種藝術形式存在和發展的根基。