論美聲唱法對合唱聲音訓練的基礎性作用

李新榮

（江西師范大學音樂學院，江西 南昌 330027）

前言

合唱藝術也屬于是聲樂藝術，所以在實際的合唱藝術中，保持聲音的統一與動聽是非常有必要的，而這也是合唱訓練中最不能缺少訓練內容。我國知名的合唱指揮家聶中名有這樣一句話，即“聲音好了，一好帶百好”，從這里可以看出，在合唱訓練過程中，聲音的訓練是非常關鍵也是非常有必要的。有著名聲樂理論家說過“唱歌時所出現的演唱技巧都會直接關系到合唱水平的高低”，但很多合唱隊員或專門從事合唱指揮工作的，在進行作品訓練時并不會重視聲音方面的訓練，導致很多合唱作品都不能達到一個較高的藝術水平，這對于合唱團的發展有著非常大的影響和約束，所以一定要重視聲音訓練。

一、合唱訓練時美聲唱法對聲音有基礎性作用

在進行合唱聲音訓練時，美聲唱法的使用可以對聲音產生基礎性作用。美聲唱法對聲音訓練的作用和意義是非常大的，即不但能提升合唱隊員自身的演唱能力，而且還能鞏固隊員對聲音技巧方面的掌握，讓每一個合唱團在保留自己獨特合唱風格的同時還能進行不同類型的作品展示，即利用不同的音色來演繹不同的作品。在使用美聲唱法來進行聲音訓練時，不僅可以讓合唱技術變得更加全面，而且也不會影響到合唱團不同風格的演唱，所以在進行聲音訓練時，美聲唱法的運用是非常有必要的[1]。隨著社會群眾生活質量的不斷提升，人們對于文化藝術方面的需求也變得越來越多，基礎文化設施的建設也滿足了大部分群眾的業務生活。

合唱聲音訓練一定要以美聲唱法為基礎，美聲唱法經過了幾百年的發展，如今也已經得到了國際社會的認可，即認為是最科學的發聲方法。利用胸腹聯合式呼吸方法可以保證橫膈膜能夠保持一定的彈性，也只有這樣才能吸進更多的氣息，從而滿足唱歌發聲對氣息方面的需求，喉嚨的開放度越高，那么產生出來的音色就會更加動聽，從而提升合唱藝術的作品表達能力。從聲音訓練的角度來看，美聲唱法可以替代其它唱法難以替代的聲色，如直聲唱法等，在實際的合唱過程中可以借鑒它的優勢，當然也可以選擇民歌演唱或是室內合唱，但因為演唱技巧上的約束性，所以當作主要訓練方法來進行時會達不到預期的效果。

從直聲唱法來看，在大部分的室內合唱作品當中都是要求使用直聲來演唱的，該演唱方法的特點在于聲音清晰、干凈，在合唱過程中是不能出現顫音的，這樣才能讓合唱隊員的聲音保持統一，從而給人帶來一種端莊、清新的感受。這樣的唱法會比較適用于演唱文藝復興時期的作品，當然也包含有作品風格非常接近的各個時期演唱作品，如果在進行聲音訓練時完全利用直聲唱法來進行，那么就會影響到整個合唱的聲音張力。我國知名合唱指揮家馬革順先生在《合唱學新編》里提到：“利用直聲來進行合唱一定會保證聲音的協調，并且也能保證聲音的清亮與莊重，但在力度方面卻會受到約束，也會直接降低聲音的厚度?！彼?，直聲唱法因為技巧的約束所以會導致音色上的單一，而這樣的演唱方法并不適合演唱那些難度較大的作品，雖然這可以當成是一種演唱風格，但當作合唱聲音訓練卻不是很合適[2]。

從民族唱法來看，在很多以民歌合唱為主的合唱團里，大部分的成員都是采用民族唱法來進行演繹的，但是合唱與獨唱是有一定區別的，即合唱中所呈現出來的聲音是需要由合唱隊員共同創造出來的，只要每一位成員的發聲點出現問題，那么就會形成音質上的區別，從而導致整個合唱聲音的不協調與不統一。那些聲音有明顯特征的隊員在單獨演唱時，其聲音的穿透力是非常強的，但在合唱中如果不能很好地控制，會直接影響到整個合唱隊伍的音色。

二、合唱訓練時美聲唱法能夠克服聲音局限性

在進行聲音訓練時，美聲唱法的使用可以解決聲音上的一些約束性，這樣不僅能夠提升合唱隊員自身的技巧掌握，而且還能保證技巧的運用變得更加合理。由于聲音自身就是具備一定約束性的，所以這對于合唱來說影響還是非常大的，但只要利用美聲唱法來展開聲音訓練，這就能很好地解決聲音所出現的各類問題，從而保證合唱聲音的協調與統一。

三、美聲唱法對聲音訓練的優勢

美聲唱法從發展至今已經經歷了幾百年的歷史，從技術方面來看，現如今的美聲唱法在原有的基礎上已經進行了完善，讓整個過程變得更加全面、更加豐富，甚至還可以提升聲音的共鳴。藝術指導可以利用美聲唱法來當作聲音訓練的基礎，解決合唱隊員在聲音上出現的問題，改變傳統聲音訓練的約束性，提升隊員自身的演唱技巧，從而呈現出美妙、動聽的音樂作品。音色的靈活運用、力度的控制、呼吸的頻率等，這些都屬于演唱技巧的掌握，而演唱者如果熟練了這些技巧，那么他們就能更靈活的控制自己的聲音，即利用技巧來演唱出不同風格的合唱作品。當然這樣的技術調整也可以認為是演唱者對于審美、思想方面的創新，因為在尋求不同的音色時，發聲器官在人體神經的控制下就會呈現出自己預期的效果，所以這并不是演唱方法的變化。

都知道合唱隊是由多位隊員一起組合而成的，藝術指導一定要保證合唱隊員自身的思想保持一致，制定相同的目標，因為這樣才能保證演唱風格的統一，保證整個演唱作品的協調。所以不用擔心利用美聲唱法來進行聲音訓練時會唱不了流行風格、民族風格等類型的曲目，相反，美聲唱法可以提升隊員自身對演唱技巧的掌握，從而讓他們能更好的控制聲音和使用聲音，當然在音色上的變化也會變得豐富；其次，有一些以直聲訓練為主的合唱團會擔心這樣的問題，即利用美聲唱法來進行聲音訓練時會不會出現很多的顫音，這樣會不會不利于合唱聲音的統一與協調。這樣的想法是錯誤的，甚至可以說是對美聲唱法的一種誤解，因為聲音出現顫音這并不是美聲唱法的特點，當然如果松弛、均勻的聲音過多是會受到顫音影響的。在美聲唱法中出現的顫音，這其實是聲音在保持松弛的狀態下與共鳴腔體所發出的共振，所以是屬于一種自然現象而不是刻意營造出來的聲音，在合唱中一直使用直聲是完全不可能的。

四、合唱訓練時美聲唱法有利于聲音的統一

在合唱過程中最重要的一項為聲音的統一，因為合唱并不是一個人的獨唱，這是需要多人合作呈現出來的，所以需要保證聲音的和諧與統一。通過對比可以發現，合唱與獨唱最大的區別在于，合唱是需要每一位參與者共同努力才能呈現出來的聲音，如果在合唱中個別隊員的音色突出或音質有很大區別的話，這將會直接影響到整個合唱的效果，即影響音樂作品的呈現。由于合唱隊員自身的音色都是完全不同的，所以在進行合唱聲音訓練時難免會出現個別聲音比較洪亮的隊員，雖然在訓練是可以及時糾正，但在實際的演唱過程中這些特別的聲音很有可能會出現，從而直接影響整個合唱作品的表達。所以，在實際的聲音訓練過程中，藝術指導可以利用美聲唱法來進行訓練，這樣可以保證合唱隊員保持聲音的統一，讓音色保持在一個穩定的狀態內。

五、美聲唱法在訓練時需要注意的問題

藝術指導在利用美聲唱法來進行聲音訓練時，其一定要結合合唱藝術自身的特點來展開，例如在實際的合唱訓練中，我們通常都會利用循環呼吸的方法來完成一些連貫性的樂句，因為這樣可以保證作品的流暢。循環呼吸要求合唱隊員自身要掌握多種不同形式的呼吸方法，這樣可以讓他們在演唱情況下能保持一個穩定的氣息點，即換氣之后需要以軟起音來進入，并且保持之前的力度等等，這些訓練都是美聲唱法最基本的要求；其次，有一些合唱作品是需要營造出歌曲意境的，這就要求合唱人員要發出一些特殊的聲音，如合唱《大雨傾盆》這一部作品時，其需要合唱隊員模仿下大雨、打雷的聲音等，類似這樣特別的聲音也是需要經過訓練才能呈現的。如今我國合唱藝術的發展已經逐漸與世界合唱接軌，而不同類型、不同風格的合唱形式也成立得越來越多，演唱的作品的范圍變得越來越廣泛，無形之中也對合唱聲音的訓練提出了更高的要求。利用美聲唱法來進行訓練，可以快速提升合唱隊員的聲樂技巧，從而讓他們能夠演繹出不同的風格，呈現出不同的合唱作品。

六、聲音訓練的多變性

聲音的變化可以從日常溝通交流中體現出來，在《卡魯索的發聲方法》一書中這樣說到：“說話和唱歌其實是屬于相同的功能，即都是從一個器官中發出來的，所以這兩者可以屬于是相同的聲音現象，但說話時發出的聲音屬于唱歌聲音的實質因素，但本質其實是帶著音樂節奏在說話”。從這短話中可以看出，即學習聲樂的人群，其要把唱歌的聲音與說話保持在統一的狀態內，即不要可以改變自己的說話方式，這樣才能呈現出自然、動聽的歌聲。從另一個層面來看，盡管唱歌和說話不能完全的相等，但只要說話能夠達到的領域，唱歌也是完全可以實現的。

細心的人可以發現說話的音色和語調是可以隨意變化的，如有些人可以模仿別人說話的聲音，并且非常的相似；很多人會講各地的方言，又能說出一口非常流利的外語等等。盡管不同的語言之間其咬字的輕重是不同的，但說話的方式卻完全的相同，所以從這里可以得到這樣的結論，即說話的音色和語調能夠隨意變化，那么唱歌的聲音自然也能隨意變化。當前我國同一個人演唱不同類型作品的現象已經變得越來越多，所以只要是唱歌技巧可以達到的事情，通過合唱聲音訓練也是完全可以實現的，即一個合唱團可以根據作品的需要來隨意改變演唱風格，這并不是說技術上的轉變，而是更換了一種發聲方法。雖然合唱團的隊員數量非常多，但只要隊員所追求的目標相同，那么就能呈現出協調、統一的效果。

七、結論

綜上所述，在進行合唱聲音訓練過程中，藝術指導可以利用美聲唱法來進行訓練，這樣可以保證合唱隊員聲音的協調與統一，這對于他們聲音的訓練有著非常強大的作用和效果；其次，美聲唱法還能改變傳統聲音訓練所面臨的約束，從而提升整體的合唱效果。所以可以這樣認為，即合唱中的聲音訓練是離不開美聲唱法的，因為這樣的訓練方法不但能提升合唱隊員自身的發聲技巧，而且還能保證聲色的統一，從而給人帶來一種聽覺上的享受。