傳統水墨藝術對平面設計的影響研究

□童零晶 湖北工業大學工程技術學院

當前，平面設計在生產、生活中有著廣泛的應用，是一門專業性和藝術性都很強的藝術。傳統水墨藝術作為中國自古留存并發展下來的傳統文化藝術，蘊含著豐厚的文化底蘊。傳統水墨藝術與平面設計這兩個看似完全不同的藝術，卻隨著社會的發展進步，產生了一定的聯系，將傳統與現代相結合，符合當今世界的發展趨勢。本文對傳統水墨藝術與平面設計的融合進行了分析，進一步探究傳統水墨藝術對平面設計的發展及影響，最后對傳統水墨藝術融入平面設計提出思考和建議。

一、傳統水墨藝術與平面設計的融合

唐代時期水墨文化初現，直至宋代的時候達到鼎盛，傳統水墨藝術歷經千年的沉淀和改變，成就了現在獨具特色的形態。傳統水墨是中國的經典文化藝術，在構圖、技法、意境上都有相當高的水準。水墨藝術主要通過墨色深淺的變化來表達作者的意圖，與西方的油畫相比，傳統水墨藝術更具獨特的魅力，通過簡單的水墨濃度的不同，可以表現各種各樣的事物。雖然水墨不如西方繪畫那樣色彩分明和鮮艷，但是傳統水墨所蘊含的意境卻不像色彩一樣單一。平面設計是從西方引入中國的，進入中國的時間不長，因此傳統水墨藝術與平面設計的結合不是一件易事。但是隨著社會的發展進步，人們的審美標準逐漸發生了變化，人們更加重視中國傳統文化，更愿意見到富有中國傳統文化特色的藝術形式，不再一味追求西方文化藝術。將傳統水墨藝術融入平面設計之中是當今社會的必然趨勢，也是藝術發展的必經之路。西方傳統平面設計進入中國以來，發展速度相對平緩，將平面設計與傳統水墨藝術相結合，使設計更具內涵，意境也更加深遠，能實現中華民族傳統文化與西方文化的完美融合。傳統水墨藝術在平面設計中的運用，使平面設計不再單一，更富多元化色彩，更具地方文化的傳統色彩，這是當今中國乃至全世界所愿意看到的藝術文化的發展趨勢。

二、傳統水墨藝術對平面設計的影響

（一）水墨技法對平面設計的影響

水墨藝術中運用最廣泛的就是各類技法，無論是用筆的輕重、橫豎的粗細，還是用勁的剛柔，都是極為講究的。水墨技法的運用大多根據作品選題的不同選擇不同的創作手法，表現形式也大不相同。就平面設計而言，最為重要的是線條的運用，在這一點上，平面設計可以借鑒傳統水墨藝術對于線條粗細、輕重變化的形式，通過線條的變化來表達不同的思想感情，達到以最簡單的方式表現最深遠的意境。另外，在技法上，傳統水墨不過多注重細枝末節的刻畫，完全可以將一些手法運用于平面設計之中，打破傳統平面設計固有的模式，在形式上有所創新。

（二）構圖章法對平面設計的影響

在構圖的章法上，平面設計可以借鑒傳統水墨藝術獨特的構圖方法及技巧。比如，以虛實而言，傳統水墨藝術中，虛與實的構圖方法能使作品重點突出，表達的意圖也更清晰，這樣的方法對平面設計而言是有可取之處的。又如，傳統水墨藝術中的留白是中國自古以來的經典構圖方法，在強調布局合理的平面設計中，留白的融入能改變人們的認知，在構圖方法上有所創新，也能給人們更多的思想空間。在當前的平面設計中，留白等構圖方法日益增多，這也是傳統水墨藝術對平面設計的影響。

（三）水墨意境對平面設計的影響

水墨藝術在注重技法和構圖的同時，還注重意境的表現。如今，大多數平面設計在各種技巧上日趨完美，但是很少有深遠意境的設計。水墨藝術獨有的黑白灰色彩造就打破了現實的藝術，用單一的顏色刻畫現實中豐富的色彩，這可謂是水墨藝術的獨特之處。在去掉繁雜的色彩之后，傳統水墨所能表達的意境更能直入人心。

平面設計在當前社會中運用頗為廣泛，傳統水墨藝術給平面設計提供了更多發展空間，其獨特的筆墨技法、構圖方法及所蘊含的意境，都是平面設計可以借鑒的。只有將傳統水墨藝術中的精華融入平面設計之中，平面設計才能打破固有格局，有所創新，成為具有中國民族文化特色的設計，并符合當今世界的審美藝術發展趨勢。