中國動畫片美術風格淺析（下）

□賈寒陽 首都師范大學科德學院藝術設計學院

一、國產動畫片中的人物造型設計

（一）國產動畫人物造型設計的審美特征

1.高度的裝飾化

裝飾畫的特征是單純化、平面化、秩序化。裝飾畫追求的是形式美、單純美和秩序美。角色裝飾化的程度主要體現在外形線條的簡約勾勒與大面積色彩的展現。

扁平化的造型角色舍棄了很多細節，但用活潑的線條進行了高度的概括，配以大量簡潔、明快的色彩填充，使角色具有裝飾化的屬性。

2.高度的符號化

圖像符號中，如肖像就是某人的圖像符號。外形特點不同的角色形象出現在觀眾面前，能給觀眾一種強烈的心理暗示。所以說，正反對比突出，觀眾一眼就能分辨出正面還是反面角色，這是一種約定俗成的思維定式。《驕傲的將軍》就是這樣一部影片，將其中喜歡恭維別人、善于迎合上司的官員運用了傳統京劇中的反面角色常用的三花臉裝束，在一開場就給觀眾強烈的心理暗示。

（二）國產動畫人物造型的手段和繪制方式

1.年畫

在實際運用中，有很多部影片運用了年畫的造型手段。比如，《大鬧天宮》中玉皇大帝的角色，長袖垂蕩，來自民間年畫中的神像；《過猴山》取材傳統木版年畫中的故事和形象，其中的老爺爺形象，頭部圓潤飽滿，前額凸出，類似流傳于民間的壽星老形象；《人參娃娃》中人參娃娃的形象借鑒了楊柳青年畫中的造型。

2.剪紙和皮影

剪紙片是由我國民間的剪紙藝術、皮影戲、窗花和動畫技術結合而成的。剪紙片吸取了皮影戲挺實有力的線條，樸實的圖案和豐富多彩的顏色，受材料所限，畫面大部分表現物體的側面通過線條來塑造形象。影片《金色的海螺》運用雕鏤刻剪的工藝刻出線條，使形象栩栩如生，其中樹木明顯借鑒了民間窗花的顏色和造型設計。

3.木偶

木偶戲歷史悠久，主要分為杖頭、布袋、提線木偶。我國的木偶動畫片就是在借鑒民間木偶戲的基礎上發展起來的。具有代表性的就是《阿凡提故事》，阿凡提的造型可謂深入人心，漫畫式的形象摒除了一般對正面人物不敢大幅度夸張的概念，采用針織品縫制的長腦袋，長眉毛、長條鼻子、黑豆眼、尖尖的山羊胡。

4.水墨

雖然水墨動畫片并不是真正地畫在紙上的一張張連續的水墨畫，而是通過復雜的攝影技術模擬出水墨畫的效果，但這足以使觀眾享受到水墨畫藝術和動畫藝術結合的美。影片《山水情》中的一個角色——琴師，潑墨并用，寥寥幾筆就繪制出了完整的形象，讓這個具有文人氣息的角色栩栩如生。動畫創作者們在不斷的實踐探索中，逐漸形成了我國特有的具有鮮明民族特色的水墨動畫。

二、國產動畫的場景設計

（一）多種多樣的繪制方式

國產動畫的場景設計豐富多彩，有國畫水墨風格、工筆線描白，還有工筆重彩等。

（二）奇妙的透視

中國繪畫是散點透視，不一定固定在一個立腳點作畫，不同于西方繪畫嚴謹的透視法，它以創作者的主觀想法與感受出發，不斷變換視點，邊走邊畫，所有景物都可以收入自己的畫作中。這種透視的特點就是使畫面氣勢磅礴、視角獨特、妙趣橫生。最具代表性的當屬《三個和尚》場景設計，散點透視相當于把舞臺豎立起來，便于做戲。

（三）主觀的色彩

色彩是構成畫面的一個重要因素，動畫片中的所有色彩都是創作者主觀設計的，所以相對于故事片來講也更主觀、更有創造力。《哪吒鬧海》的背景大都以民間畫常用的青、綠、紅、白、黑等傳統原色加以提煉進行繪制，使人們感到常見又新鮮，既有傳統的東西，又有創新的使用。

比如，李靖的大紅袍罩身，顯出為官的身份，色彩華麗有分量；哪吒赤身，淺色皮膚加上紅綾和金圈，顯得十分威武；東海龍王以青綠色為主，用在這個消瘦并且殘暴的人物身上，更顯其反面角色身份。這些人物各有主色調，匯合在一起，互相襯托、補充。

（四）章法嚴謹的構圖

中國繪畫的構圖有自己獨特的方式，不沿用西方繪畫的黃金定律。經常有長卷，如《清明上河圖》，或上下長的立軸。長寬比例是嚴重不協調的，但它能主觀地表達繪畫者的審美與特殊的情境。構圖和透視常常是息息相關的，如《三個和尚》影片的整體是方塊式構圖，是一種近似于漫畫的表現形式。雖然這樣是對稱的方式，但是對稱元素不同，使整個環境中發生的故事清晰明了，三個和尚的動作、菩薩表情的變化、老鼠的活動，形成了強烈的反差，增加幽默的喜劇效果。