聲樂作品欣賞與演唱中的審美要求芻議

于冬梅

（哈爾濱師范大學，黑龍江 哈爾濱 150080）

演唱者通過自身的表演將音樂藝術、情感共鳴、藝術語言進行融合，形成一種創作活動，這一過程就是聲樂表演的過程，這樣形成的作品就是聲樂作品。聲樂作品的本質是通過表演藝術和音樂創作的結合給欣賞者帶來美的體驗，并將演唱者的情感通過音樂傳達給觀眾。音樂作品的演唱和欣賞過程是表演者和觀眾互動的過程，要想在這一過程中讓雙方都獲得更愉悅的參與體驗，則對于聲樂作品表演者和作品欣賞者的審美水平都有一定的要求。

一、聲樂作品欣賞過程中對于鑒賞者的審美要求

（一）鑒賞者審美要求概述

“音樂欣賞教育是審美教育中的非常重要的教育方式之一，”[1]在《音樂欣賞心理分析》中張前先生論述道：“文學藝術的欣賞活動，一方面是對于原作品的體驗和領會，受欣賞對象制約；另一方面，它又是帶有創造性的想象活動，受欣賞者主觀條件制約。”[1]由此可見，聲樂作品的欣賞其實是個雙向的過程，欣賞主體包括表演者和鑒賞者兩個部分，而這個雙向傳播中，聲樂作品審美意義的產生也是雙向的，不能割裂的單獨審視其中之一。對于聲樂作品的審美分析在音樂技術之外，實際上是一種音樂心理體驗的感知。“聽”是聲樂作品的內容、形式、情感構成與傳達的關鍵，“聽”這一過程體現的是表演者和欣賞者的審美心理。

（二）欣賞過程中應具備的審美能力

“音樂是一門聽覺的藝術，只有多聽、多想才能獲得最直觀的感受。”[2]聲樂作品的欣賞過程中，欣賞者要建立更完善的審美能力，首先需要欣賞者具有豐富的聯想能力。聯想能力是在一切藝術作品中發現美的基礎。欣賞者在聲樂作品的聆聽中，能夠通過音樂的語言將其中表達的情感內涵、藝術畫面、韻律情趣相融合，在腦海中構建出新的想象畫面，并將這一場景進行聯想展開、情感投注才能在聲樂作品欣賞中獲得更多心理上的審美滿足。其次，聲樂作品欣賞是一個表演者去帶動欣賞者情緒的過程，同時欣賞者的反應也對于表演者有一個反作用力。雙方通過聲樂作品的交流形成反應與情緒上的互動，這個過程中鑒賞者的音樂敏感度與情感表現也影響著整個聲樂作品的效果。第三，文化底蘊與審美基礎也決定了欣賞者面對聲樂作品時的審美水平，對于欣賞者而言，如果能夠在欣賞作品前對作品內容、表演者背景經歷、聲樂作品三要素等方面的內容進行提前的了解，那么在聲樂藝術的欣賞過程中則能夠更好的體會作品的內涵與深度，易于與表演者形成藝術審美上的共鳴。

二、聲樂作品演唱中對于表演者的審美要求

（一）聲樂作品演唱三要素

思想、情感與實物是聲樂作品的三要素。思想是聲樂作品本身的內容與內涵，是人們對于聲樂作品評價的中心所在，而情感和實物則是由演唱者加之與音樂作品上的。情感因素體現了表演者對于聲樂作品的態度，是一個優秀聲樂作品能夠感染聽眾的關鍵。而實物則是聲樂作品表演者將生活情境升華而獲得的藝術意象，具有一定的現實借鑒意義。表演者作為聲樂作品中的主體，其自身音樂表現力影響著整個聲樂作品的藝術水平。演唱者在表演中需要具有能夠通過自身情感體驗將客體能動地、審美地表現出來的能力。

（二）聲樂作品演唱者的審美素質要求

在表演方面，對于演唱者的要求除了有演唱技巧上的要求，對于表演者表演“靈感”也具有要求。所謂表演“靈感”就是指表演者是否能夠將聲樂作品所描繪的事物和情境通過自己的理解與體會進行內化，再最終通過演唱能力將這中抽象的美學體驗進行相應的外化表達。“境生于象外”是這一過程的核心目的。這就要求演唱者在進行聲樂作品演唱時能夠將自身的藝術氣質、品格精神、審美情感、對于世界的理解及想象都融入進聲樂作品的表演中。演唱者在聲樂作品表演時融入作品的個人理解與情感表達是對于聲樂作品的二次創作，這種二次創作過程給聲樂作品注入了全新的生命力，讓欣賞者在欣賞作品的同時能夠通過藝術情感的共鳴更深入的理解音樂作品的藝術與美感。對于聲樂作品演唱者的另一重要要求就是在作品理解與審美表達上一定要注重統一性，即原作內容表達與二次表演創作在情感與表現上的統一性。在進行演唱發揮中，演唱者一定要注意聲樂作品的原始基調，在保證作品“真實性”的同時進行個性化的演繹，才能讓聲樂作品在審美表現上相得益彰。

三、結語

總而言之，聲樂作品的欣賞及表演是欣賞者與表演者雙向互動的音樂活動過程。在審美能力上，需要雙方在一個相對統一的基調上，才能更好的通過聲樂作品來傳達和理解彼此的感情。聲樂作品作為一種將抽象情感進行實際化表達的藝術形式，需要欣賞者和演唱者雙方都更具有藝術聯想能力和審美趣味才能體會作品的精髓。審美能力對聲樂作品欣賞與演唱具有重要的導向性影響。■