這交會時互放的光亮
——徐志摩三首名詩新解

⊙王 正 ［臺州學院， 浙江 臺州 318000 ］

一、《沙揚娜拉》 第十八首

最是那一低頭的溫柔，／像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，／道一聲珍重，道一聲珍重，／那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——／沙揚娜拉！

這首詩最大的藝術特征，就是詩的意象經(jīng)過濃縮再濃縮，凝練再凝練，最后聚焦在“低頭”這一個鏡頭上。1924年徐志摩陪同泰戈爾赴日本講學，后經(jīng)香港回國，期間曾作《沙揚娜拉》十八首，前幾首歌詠日本的自然山川景色，自第十二首開始從杜鵑花過渡到日本女郎，描摹她們“桃蕊似的嬌怯”“輕盈”、“嫵媚”等生動情態(tài)。而在《志摩的詩》再版時，作者刪去了前十七首，僅留下第十八首，可見這是作者的得意之作，是精華中的精華。

“最是那”，就是將日本女郎的千嬌百媚都置之不寫，而是將頂級的最動人最唯美的一個鏡頭放大出來，給讀者以“震撼”，這就是“一低頭的溫柔”。為了進一步彰顯這一頂級的鏡頭，作者用了一個喻象“水蓮花”，來“疊顯”前面那個溫柔低頭的意象?！八徎ā北臼莻€極普通的意象，卻有潔白的顏色和濯清漣的存在方式，而與清雅的文化原型相通。泰戈爾在《大坂婦女歡迎會講詞》提及日本學校溫柔可愛的女生，她們穿著“白色的校衣”，像“一朵野的白花在春風前娟媚的低頭”。她們“幽嫻”的神情，使空氣里也“飽和著一種甜味”。徐志摩以“白蓮花”比喻“幽嫻”而“清純”的“白衣少女”，十分貼切。而且，徐志摩賦予靜態(tài)的白蓮花以靈動：“不勝涼風的嬌羞”，那是一種微微顫動的柔美。這就將上文“一低頭的溫柔”變成好像是微風吹送下的自然擺動，而不是矯情作態(tài)。“低頭”只是一種情態(tài)的素描，而加上了“溫柔”和“嬌羞”，就漸漸呈現(xiàn)出意象所特有的意蘊，就是女性獨有的“羞澀”之美。不少學者曾引用萊辛“化美為媚”的理論以及梁實秋對徐志摩詩歌的評價，認為他的詩裹挾著一股不可抵抗的“媚”，直訴諸你的靈府。而聯(lián)系“不勝涼風”這一特定的語境以及“水蓮花”的潔凈原型，“低頭”的意蘊，應該更傾向于“溫柔”“嬌羞”的本質內涵——“羞澀”以及那種嫣然含羞的特殊美感。

“道一聲珍重”的疊句重唱，再現(xiàn)了依依惜別的惆悵纏綿。到了第三句，將“道”置換成“那”，這巧妙的一轉，將上下兩行重復性的惜別場景處理成兩個時間，兩種空間，一種是現(xiàn)場的惜別，一種是事后回味的惜別，是“那”一聲珍重，“那”一次惜別?！皯n愁”和“蜜甜”，屬于沖突性的詞語組合，卻由此構成了一種悲喜的藝術張力，拓展和超越了單一的“憂愁”涵義：回味相識的美好和現(xiàn)場別離的憂傷。這首詩在音韻上多用“幽”韻，而“珍重”和“憂愁”又屬于典型的雙聲疊韻，具有“調質”其他音色的功能，因此非常貼合這首詩纏綿柔美的抒情風格，怪不得謝冕稱贊此詩“幾乎每一個音節(jié)都是經(jīng)過精心選擇后安放在最妥切的位置上的”，“那種無可奈何的眷戀，被極完美的音韻包裹起來，而且閃閃發(fā)光”①。至于結尾“沙揚娜拉”,是日文“再見”的音譯。徐志摩保留音譯的妙筆在于四個字的聲韻輕柔纏綿悠長，像朱唇輕送出的無限惆悵，恰好是上文“溫柔”“嬌羞”和“甜蜜的憂愁”的聲韻化。

二、《偶然》

我是天空里的一片云，／偶爾投影在你的波心——／你不必訝異，更無須歡喜——／在轉瞬間消滅了蹤影。／你我相逢在黑夜的海上，／你有你的，我有我的，方向；／你記得也好，／最好你忘掉，／在這交會時互放的光亮！

這首詩在徐志摩的詩作中具有特殊的坐標意義。卞之琳曾稱這首詩是徐志摩詩歌中“在形式上最完美的一首”②。陳夢家也認為《偶然》等幾首詩“劃開了他前后兩期的鴻溝”，抹去了前期的“火氣”，而用“柔麗清爽”的詩句“寫那微妙的靈魂的秘密”③，這首詩代表徐志摩詩歌藝術的成熟。

退特曾在《論詩的張力》中提出一種理論，在詩歌內涵與外延、能指與所指之間存在著錯位與平衡的“張力”關系，即詩歌中對立互補、相反相成等元素所構成的內涵密度?！杜既弧芬辉娝尸F(xiàn)的對立因素有云和海、訝異與歡喜、投影波心與消滅蹤影、你和我、記得與忘掉、各自的方向與互放的光亮。下面試分述之：

（一） 云和?！拔沂翘炜绽锏囊黄啤保耙黄毙稳菰朴直∮州p的形狀，“一片云”,既輕盈飄逸、自由不拘，又被風吹動,無法穩(wěn)定，無法自控，給人以移動飄忽、行蹤不定的未知感。而高遠的“天空”與大海的“波心”，又產(chǎn)生了一種位置上距離的張力。④自由飄蕩的云，潮起潮落的海，本身就有萬物流轉不息、生命變幻無常、一切無法固化的空寂感，而天空的高遠和波心的低旋，又為本性懸殊的事物之間的交集昭示出“偶然”的玄奇與神秘。

“偶爾投影在你的波心——”，“投影”屬于一種影子的投射，而不是一種實質性的楔入與相融，甚至帶有一種虛擬式相遇的“夢幻泡影”性質，這更為“偶然”的意蘊平添了緣起緣滅、云聚云散的禪意。

（二）訝異與歡喜“你不必訝異，更無須歡喜——”，將自然意象“云”與“?！痹O置成祈使性的對話，避免了云的獨白的單一性抒情，將“偶然”戲劇化，使詩歌進入了云海偶然相逢的具體場景，并賦予自然物象以人性的溫暖?！坝牣悺焙汀皻g喜”本屬于偶然相逢的普遍心理感受——“驚喜”，但由于萬物流轉無常，天底下沒有永恒不變的事物，陰晴圓缺，聚散離合，是自然萬物和人生命運的常態(tài)，所以“不必”和“無須”產(chǎn)生心理的波動和蕩漾。

（三）投影波心與消滅蹤影“在轉瞬間消滅了蹤影”，照應了上文的“不必”和“無須”，緣生緣滅，似乎只在剎那之間?！稗D瞬間”，以物理時間之短促，彰顯世間萬物瞬息萬變的本質，給人以“如露亦如電”的匆遽感。而“消滅”這一動詞與“瞬間”十分契合，比“消逝”和“消失”更具有剎那芳華的意味，而且?guī)в星榫墢蜌w寂滅的寓意?！佰櫽啊迸c上文的“投影”相呼應，賦予“偶然”以形而上的“幻影”性質。

（四）你和我“你我相逢在黑夜的海上”，這種偶然相逢，頗有奇遇巧合之色彩，不僅散發(fā)出“同是天涯淪落人”的惺惺相惜的味道，容易產(chǎn)生情感上的依賴性，而同時又是在“黑夜的海上”相逢，黑夜和大海都是無邊無涯、四顧茫茫的特征，容易讓人產(chǎn)生茫然無緒的無奈感。或許，在相逢的那一刻，就已經(jīng)隱伏著天地浩渺、人生無奈的蒼涼。

“你有你的，我有我的，方向”，余光中認為這個句型有歐化的成分，不同主詞“你”和“我”的兩個動詞，合用一個受詞“方向”，在語言上具有簡潔、跳蕩的特點，在節(jié)奏上則顯出前后對應、重疊交錯的美感。⑤“你”“我”比起“我們”，更具有彼此獨立的個體意識，而由個體差異帶來的方向選擇上的“自我”性質，也在無形中拉開了彼此間的距離。“你”“我”的相逢，就像云、海的交錯，偶合之后必然分開。但這種個體對方向的自我選擇，又是在蒼茫的夜海中完成的，因此帶有明顯的盲目性、任意性，甚至從某一種意義上說，這也是一種偶然性。因為對方向的茫然選擇而導致彼此的擦肩而過，這本身就是一種荒誕和無奈。

（五）記得與忘掉“你記得也好，最好你忘掉”，以“32”和“23”的節(jié)拍交錯以及“好”字的蟬聯(lián)，構成一種靈動的節(jié)奏效果，與上文“你不必訝異，更無須歡喜”的“32”重疊相比，起了一種變化。詩歌的意蘊也從初遇的心理，深化為一種回望的心情。“記得”和“忘掉”，是由反義構成的一種藝術張力，在選擇中似乎“最好”是“忘掉”；但從反諷的意味上說，“忘掉”和“記得”之間，意義是搖擺的。既然你和我因方向不同，必須各奔東西，那么，偶然的交集就顯得彌足珍貴，應該“記得”。但這種“偶然”又具有瞬間寂滅的性質，因此，心靈的執(zhí)念毫無意義，“記得”和“忘掉”，對于“偶然”的本質而言，是沒有區(qū)別的。

（六）各自的方向與互放的光亮“在這交會時互放的光亮”，應該順承上文，作為“記得”和“忘掉”的受詞和賓詞。無論記得，還是忘掉，這“互放的光亮”都與生命同在。聯(lián)系本節(jié)第一句，將“互放的光亮”置放于“黑夜的海上”這一背景中，更襯托出“光亮”的璀璨?！敖粫焙汀盎シ拧北砻?，“偶然”的相逢，不再是個體軌跡的單向運動，而是一種深度默契的互動，是彼此光源的聚集和共同綻放。在“云”一般自由飄蕩毫無負累的生存方式中，其實還蘊含著相逢相親的美好，珍藏著“互放光亮”的心靈詩意。這樣一種偶然的瞬間的精神互動，在平淡庸瑣的日常生活中具有特殊的意義，就像在茫茫夜海中被襯托出來的“互放的光亮”，為黯淡的夜色披上了一層神韻。相比于廝守萬年的時間長度，“偶然”具有瞬間聚散和寂滅的特點，有如夢幻之影，但釋放出的空明不滯、摯愛悲憫的精神力量，卻超越了千年萬年，如黑夜海上的星光，將生命點亮。

三、《再別康橋》

輕輕的我走了，／正如我輕輕的來；／我輕輕的招手，／作別西天的云彩。

那河畔的金柳，／是夕陽中的新娘；／波光里的艷影，／在我的心頭蕩漾。

軟泥上的青荇，／油油的在水底招搖；／在康河的柔波里，／我甘心做一條水草！

那榆蔭下的一潭，／不是清泉，是天上虹；／揉碎在浮藻間，／沉淀著彩虹似的夢。

尋夢？撐一支長篙，／向青草更青處漫溯；／滿載一船星輝，／在星輝斑斕里放歌。

但我不能放歌，／悄悄是別離的笙簫；／夏蟲也為我沉默，／沉默是今晚的康橋！

悄悄的我走了，／正如我悄悄的來；／我揮一揮衣袖，／不帶走一片云彩。

康橋不僅是徐志摩的母校，更是他的精神故鄉(xiāng)。他在《吸煙與文化》中表示，自己的“眼”“求知欲”“自我的意識”都是康橋給的。概言之，康橋賦予徐志摩以藝術審美眼光和人生價值觀的“胚胎”，賦予他真正的人生夢想。所以，他在《康橋再會吧》喊出了“康橋！汝永為我精神依戀之鄉(xiāng)”的心聲。但到了《再別康橋》，噴射的激情沉淀為優(yōu)雅的詩意，駁雜的具象熔煉為清麗的意境，粗糲的語言琢磨為精致的形式，于是成為百年傳頌的不朽詩篇。

《再別康橋》的首尾是典型的重復、再現(xiàn)結構，“輕輕的”“悄悄的”的反復再現(xiàn)，強化了詩人“凝神屏息”的特定心境。陸耀東說它“仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音”，如同詩人飄逸、溫柔的風度的音樂化。⑥藍棣之和孫紹振認為，“輕輕”和“悄悄”這一寧靜氛圍表明，這是詩人感情的私有領地，與康橋再別，是詩人“與自己隱秘的感情世界的惜別”，把腳步放輕、聲音放低，是為了進入“回憶”和“自我陶醉”的境界，因為這些回憶無法與人共享，屬于詩人和自己內心及回憶對話的“獨享”的甜蜜。“不帶走一片云彩”，一方面顯示詩人“不是見美好的東西就據(jù)為己有”的灑脫；另一方面是為了完整無缺地保存“康橋這個夢繞魂牽的感情世界”，表達了詩人對于舊夢重溫的珍惜。⑦姜耕玉進一步指出，從開頭的三個“輕輕”，到結尾的兩個“悄悄”，不僅表達了無限依戀的情緒，更重要的還在于營造了“對康橋世界的百般珍惜近乎帶有一種虔誠地守護的情感和氛圍”⑧。綜上所述，徐志摩“輕輕”“悄悄”的告別，屬于“凝神屏息”和“靜穆觀照”，屬于個人化的舊夢重溫，是單獨一個人在發(fā)癡，在發(fā)現(xiàn)，是詩人與康橋之間的精神默契，具有完整保存、獨享回憶和虔誠守望的意蘊。至于“作別西天的云彩”，不少學者都將其中的“云彩”誤讀為“記憶”和“夢”，其實，這首詩是詩人在回國的船上完成的，在船上回望，康橋漸行漸遠，“西天的云彩”就成為康橋的意象符號，而在詩人的記憶世界和情感世界，康橋從未遠去，徐志摩在散文《我所知道的康橋》里對此曾有具體描述：“一晚又一晚的，只見我出神似的倚在橋闌上向西天凝望——”，可見，“作別西天的云彩”原本就是徐志摩康橋記憶的一個特定意象——“倚橋西望”。在詩中，詩人招手、揮袖都被攝入畫框和鏡頭，表明詩人不僅作為一個敘述人、抒情者的主體身份出現(xiàn)，而同時也是承擔著一個敘事和抒情對象的角色，成為康橋意象群中的一個組成部分。

詩歌中間展開的五個小節(jié)，又大致可以分為前三節(jié)的“波光艷影”和后兩節(jié)的“星輝斑斕”。詩人采用“金柳”“青荇”“彩虹”“星輝”“笙簫”這些常見于古典詩詞和現(xiàn)代生活的意象，這類意象與中國讀者絲毫“不隔”，從而營造了單純清麗的意象系列，如肖邦夜曲一般，輕柔而夢幻。⑨前三節(jié)的“金柳”“青荇”和“彩虹”都是寫“波光里的艷影”，即康河里的倒影和水影。詩歌以康河為抒情的主軸，是一種非常精致的設置，因為“康橋的靈性全在一條河上”，以康河為中心選擇意象，可以剔除心緒的蕪雜，而選擇記憶深刻的自然物象，而且這樣一種藝術的選擇，又不必完全拘泥于現(xiàn)實中的物象?？岛拥娜岵ň拖褚幻骁R子，可以折射出詩人記憶中、心意中的美麗形象，所以，“金柳”映照出“艷影”，是“夕陽中的新娘”，不僅因為康河夕照是一道不可不看的風景，而且“新娘”的喻體也指一生中最美的時光?！扒嘬簟痹谒住坝陀偷摹薄罢袚u”，“彩虹”“揉碎在浮藻間”，“沉淀著”五彩的夢，河畔的、泥上的、天空的物象，因為水波這面鏡子的作用，全變成“波光里”的似水柔情的清麗意象。詩人的心境，也由開始受到觸動，“心頭蕩漾”，發(fā)展為全身心融入康河，“甘心做一條水草”！藍棣之認為這兩節(jié)詩可詮釋為:“金柳在我心坎上，而我在康河的懷抱里；或者說，你在我的心頭，而我在你的懷里?！睂O玉石則認為這是詩人無拘無束的生命追求以及自由與美的精神的吐露與象征，也是詩人對康橋感情更加深摯的彰顯。而“彩虹似的夢”，在徐志摩的散文《雨后虹》中就有提及，徐志摩冒著大雨在橋上等到了“五彩的虹橋”，“從校友居的正中起直到河的左岸”，林徽因事后問他，怎么知道準會有虹？徐志摩笑答：“完全詩意的信仰！”⑩因此，“彩虹似的夢”，就是徐志摩對詩意美的執(zhí)著追求，即便“揉碎在浮藻間”，也仍然留下了“夢境纏綿的銷魂足跡”。

由“彩虹”這一詩意的夢幻，自然勾連出“尋夢”的場景。有學者運用韓德禮系統(tǒng)功能語言學分析“尋夢”一節(jié)，認為原文使用“尋、撐、漫溯、滿載、放歌”五個物質過程，“呈現(xiàn)了一幅充滿動感、五彩繽紛的立體畫面”?。而“撐一支長篙”，是康河上最經(jīng)典的一道風景,《我所知道的康橋》里曾詳細提及。幾位女郎“捻起一根竟像沒有份量的長竿，只輕輕的，不經(jīng)心的往波心里一點，身子微微的一蹲，這船身便波的轉出了橋影，翠條魚似的向前滑了去”。而雇一艘小船，“劃去橋邊蔭下躺著念你的書或是做你的夢”，那是“在靜定的河上描寫夢意與春光”！在幽靜的康河上“撐一支長篙”尋夢，本就是康河里特有的現(xiàn)象，是康橋記憶的獨特符號。但詩人向青草深處追尋和漫溯的，顯然不僅是河上行船的快樂，而是康橋教他睜眼之后所追求的人與自然、情與美、人生與詩意的完美融合。孫玉石認為“悄悄是別離的笙簫”“沉默是今晚的康橋”這些詩句，濃縮了詩人在當時情境中的獨特感受，傳遞出“此時無聲勝有聲”的情韻，給人以一種瀟灑與深沉相結合的美。?這首現(xiàn)代別離詩，不是一種惆悵式的抒情，更多的是輕柔、細膩又略帶飄逸的浪漫情調，全詩猶如一顆“圓潤發(fā)亮的珍珠”。

《再別康橋》 的用韻，別具一格。它不僅釆用“偶韻式”，每節(jié)換韻，以韻腳“來”“彩”“娘”“漾”“搖”“草”“虹”“夢”等押韻，合于漢語音韻十三轍中的“懷來”“江陽”“遙條”“中東”轍，“柔美中有鮮亮之色，低回中有清脆之音”?。韋勒克和沃倫在《文學理論》 中，引述蘭茨（H.Lanz） 《押韻的物理性基礎》的觀點，認為押韻具有聲音、格律、意義三重功能。?以《再別康橋》的第二節(jié)為例，“金柳”與“心頭”的韻尾，就聲音層面而言，第一、四行韻腳和腹中韻的呼應，避免了“金柳”作為孤韻的單一，使音律圓潤和諧，而“金柳”合于“由求”的韻轍，表達一種輕柔、深長、低回和搖蕩的內在節(jié)奏。就格律層面而言，“金柳”既是詩行的收尾，即格律的重心和落腳點，是“鼓板”的“板眼”，又是整個詩節(jié)“婉轉柔美”的音律格調的奠基者和組織者。就意義層面而言，“金柳”與“心頭”的關聯(lián)、照應，突出了“金柳”在“心頭”的深刻記憶和特殊位置，即《康橋再會吧》所描述的“難忘屏繡康河的垂柳婆娑”，在語義功能上聚焦了心中垂柳的純美意象。而“夕陽”與“新娘”“蕩漾”的韻尾，就聲音層面而言，既是偶句押韻，又是腹尾應韻，而且“江陽”韻轍，表達一種清亮、悠揚、歡快、跳蕩的內在節(jié)奏。就格律層面而言，“新娘”和“蕩漾”的韻腳，是詩句的煞尾，一二行和三四行分別是一個完整的長句，因此，兩個韻腳恰好是詩句終結時的“大頓”，將詩歌的音節(jié)貫穿成一個完整的曲調。就意義層面而言，“夕陽”和“新娘”的關聯(lián)，寓意豐富，“夕陽”的特點是一抹柔光，既是“金柳”之色的來源，而披在“新娘”身上，又平添了一層喜悅的柔情，而“新娘”與“蕩漾”的照應，將“新娘”的柔美和柔情，接轉為自己心頭的對“金柳”對康橋的柔情蜜意，“詩人所想產(chǎn)生的影響也全由這個韻腳字醞釀出來”?。

① 謝冕主編：《徐志摩名作欣賞·序言一》，中國和平出版社2010年版，第12頁。

② 卞之琳：《徐志摩詩集序》，見《徐志摩詩集》，四川人民出版社1981年版。

③ 陳夢家：《紀念志摩》，見《朋友心中的徐志摩》，百花文藝出版社1992年版。

④ 吳夢雄：《讀徐志摩的〈偶然〉》，《文學教育》2013年第1期。

⑤ 漁歌子：《余光中說徐志摩〈偶然〉》，《名作欣賞》2002年第3期。

⑥ 陸耀東：《評徐志摩的詩》，《現(xiàn)代文學研究叢刊》1980年第2期。

⑦ 藍棣之：《評徐志摩的〈再別康橋〉》，見林志浩、王慶生：《中國現(xiàn)當代文學作品選析（下冊）》，高等教育出版社1988年版，第57頁；孫紹振：《名作細讀》，上海教育出版社2006年版，第159頁。

⑧ 姜耕玉：《康橋世界:性靈和生命的美麗顯影——徐志摩〈再別康橋〉新析》，《名作欣賞》1996年第2期。

⑨ 尤敏：《讀徐志摩的〈再別康橋〉》，《名作欣賞》1980年第1期。徐志摩在散文《我所知道的康橋》中就提道：“它那脫盡塵埃氣的一種清澈秀逸的意境可說是超出了畫圖而化生了音樂的神味”，“論音樂，可比的許只有肖班（Chopin）的夜曲”。肖班，通譯為肖邦。

⑩ 林徽因：《悼志摩》，見韓石山選編：《難忘徐志摩》，昆侖出版社2001年版，第140頁。

? 徐國萍、周燕紅：《〈再別康橋〉之及物性系統(tǒng)分析》，《北京交通大學學報》2011年第4期。系統(tǒng)功能語言學認為，語言的經(jīng)驗功能主要通過“及物性”語義系統(tǒng)體現(xiàn)，主要包括：1）物質過程；2）心理過程；3）關系過程；4）行為過程；5）言語過程；6）存在過程。見胡壯麟等：《系統(tǒng)功能語法概論》，北京大學出版社2008年版，第74頁。

? 孫玉石：《悄悄是別離的笙簫——重讀〈再別康橋〉》，見林麗桃：《〈再別康橋〉文本接受研究》，福建師范大學文學教育與語文教育方向2010年碩士論文，第32頁。

? 盧薇：《徐志摩詩歌的音樂化》，西南師范大學中國現(xiàn)當代文學2014年碩士論文，第28頁。

? 〔美〕勒內·韋勒克、奧斯汀·沃倫：《文學理論》，江蘇教育出版社、鳳凰出版?zhèn)髅郊瘓F2005年版，第177—178頁。

? 〔法〕 邦維爾：《法國詩學》，轉引自朱光潛《詩論》，生 活·讀書·新知三聯(lián)書店 2012年版，第248頁。