又一次“離線式”的冒險

郝科

對我來說，每期專刊的制作過程都是一次“離線式”的冒險——因為在各大美術館或畫廊的藝術“熒屏”上，藝術家的作品始終是保持著一種“在線式”的公共姿態的。

這種姿態是無形的思想和靈性被物化后的表象，而在其“在線”之前，藝術家于工作室內的種種揣摩與糾結過程，則更像是一種“離線式”的自我探究與修復，其中充滿了諸多不確定的未知因素。

而我們工作的理想狀態，正是去捕捉那些轉瞬即逝的、靈性瞬間的冒險歷程，這種冒險也包含著對于藝術家的重新認識——作為生活中的一個鮮活個體，他或她，與我們通過作品所認識的那道絢麗的影子，有哪些不一樣的地方？

本期?？闹魅斯巧蚓礀|。在尚未謀面之前，通過那些干凈精致的圓潤形象，我所“認識”的沈敬東，應該是一位衣著光鮮且善于交際的時尚先生。而當我真正走進他位于宋莊的工作室時，這種印象卻被完全顛覆掉了。

隨意的衣著、謙和的態度、甚至略顯木訥的簡約談吐，都為那些“在線”的光鮮形象，敷上了一層低調且朦朧的“離線”高光。

在這層復雜的“高光” 中，有藝術家沉浸在我幻想中的孩童式滿足，如那些出沒在藍色基調上的奇怪動物和多頭形象等；也有童話失落于現實中的成人化思考，如那些被繃帶包裹著的小兵形象：光潔如陶瓷的面孔上保留著標志性的微笑，被鑲嵌在漂亮的花瓣正中、旁若無人地演奏者樂器、假扮成京劇中的武生花臉等等，卻終是一張張用來“遮掩”內心之殤的歡樂面具；那些牽涉著獨特意識形態印記的“鬼子”和“美帝”等形象，將戰爭的殘酷與冷漠，融化在一種看似戲謔的沉重喟嘆之中；而那顆被重復了N次的黑色的炸彈，是我們在和平中隔岸觀火的戰爭圖騰？還是推動我們在歷史進化論中極速向前狂奔的原始動力？

而“在線”和“離線”狀態下“判若兩人”的沈敬東，也讓我想起藝術家今年重讀的《紅樓夢》一書：在大觀園里種種絢爛與浮華的表象漸漸褪去之后，那顆回到山頂孤獨俯瞰眾生的靈石——回蕩在“滿紙荒唐言”的好看章回間的，卻始終是“誰解其中味”的無解追問。endprint