淺析《未完成交響曲》音樂情緒

摘要：音樂是作曲家情感的載體，并可以通過作品中的線索進行解讀。舒伯特的《未完成交響曲》是他最著名的作品之一，本文從音樂要素著手對這首作品所表達的情緒做出一定解讀。

關鍵詞：音樂情緒；舒伯特；《未完成交響曲》

音樂就像文章一樣，都是有感而發的作品，因此，它總是和人的情緒相關聯。精神分析學派的創始人弗洛伊德把人類情感分為兩大類——快樂和痛苦，等同到音樂的調性中，大調多給人帶來光明、向上的情感，例如：歡樂、勇氣、愛、希望等，小調則多用來表現一種反面的情感，例如：憂傷、恐懼、仇恨、不安、絕望等。今天筆者就通過舒伯特《b小調交響曲》中速度、調性、和弦等使用的分析來淺探這首作品帶給人的音樂情感體驗。

《b小調交響曲》是舒伯特最著名的作品之一，總譜創作于1822年10月，完成于《降A大調彌撒曲》之后。說到這部作品，首先就讓人想起它獨特的結構模式。這部交響曲的兩個樂章，第一樂章是快板樂章，第二樂章是慢板樂章，均為奏鳴曲式。實際上舒伯特還留下了b小調“諧謔曲”樂章的20小節，速度記號為“快板”，配器只完成了前面九個小節①。關于沒寫完的原因，有人認為是舒伯特覺得后面的諧謔曲與之前的兩個樂章風格相左，所以停筆了，也有人認為是舒伯特的學生丟失了樂譜，這也是這部《b小調交響曲》也被稱為《未完成交響曲》的原因。

作品的第一樂章是傳統奏鳴曲式作法，速度標記為“中庸的快板”。作品以大提琴和低音提琴的引子為開場，引子雖只有8個小節，但它色彩暗淡的旋律明確地揭示出樂章的b小調性質。在這段音樂中，引子中小二度音程加上似有似無的音量標記就明確的表達出一種強烈的痛苦的情感，而且這里的小二度音程在之后的樂隊伴奏音型中繼續出現，預示了主部主題出現時將繼續保持的狀態。

引子過后，在提琴組演奏的一系列小音符音型所營造出的緊張不安的伴奏的氣氛烘托下，單簧管和雙簧管緩緩奏出主部主題。這段主部主題的旋律是一種歌曲性質的旋律。眾所周知舒伯特被譽為“歌曲之王”，一生創作藝術歌曲600多首，十分擅長情緒情感的表達。這段旋律相比同時期其他作曲家的作品更加悠長、寬廣，更宜于感情的抒發，小調的性質加上一直處于波動不安的伴奏音型，使旋律更顯抑郁、哀怨。

主部主題與副部主題之間的連接部也很有特色，舒伯特并沒有像貝多芬常做的那樣擴展連接部從而讓連接部大大地發揮其連接各部發展因素的作用，而是僅用了三個小節就完成了向副部主題調性的轉換，因此它更像是主部與副部兩個長旋律之間的小連接句。這里使用了“fp”的音量標記，并只用大管和圓號兩個低音樂器演奏，將主部主題通過一遍遍重復堆積起來的情緒迅速降溫，成功引入副部主題歌唱般的旋律。

副部主題情緒突變，在中提琴和單簧管輕盈流動的切分節奏上，沉厚的大提琴奏出如歌的旋律，調性用的是主部主題的關系大調G大調。這段旋律和聲淳樸，色彩明靜，充滿生機，小提琴聲部疊著大提琴的尾音繼續復述整個副部主題，其柔美的音色與主部主題旋律中雙簧管、單簧管的音色形成對比，音樂性質顯得更加溫暖。

副部本身可以分為三個段落。第一段先是在G大調上進行，突然一小節的休止替代了小提琴旋律句的最后一個音，接著調性突然轉到了同名小調g小調上并進入第二段。第二段里副部的主題不斷轉換于不同調性中從而造成一個戲劇性的小高潮，然后在第三段里又將主題帶回G大調上。舒伯特經常使用這種大調與小調之間的突然轉換來體現對比性情感，它所傳達出的情感就像是在現實生活中感受到黑暗、寒冷、孤獨后回想起過去安寧的生活、甜美的夢境，但又從回憶中驚醒并發現幻夢破滅，生活依舊黑暗痛苦，體現了音樂強烈的戲劇性。

展開部完全由引子的素材發展而來。音樂由原引子動機引入，通過樂器組間相互交疊的輪奏和音量的攀升迅速制造沖突，之后主部與副部動機的交叉進行和多次在“p”與“ff”之間力度的突變再將沖突推向高潮。主部和副部的旋律在展開部雖沒有完整的出現過，但它們的伴奏音型作為象征著它們的因素與銀子的動機相互沖突和并置，雖使用的是之前的素材，可陰郁的形象卻被悲痛和斗爭的情緒取代。這種手法所造成的音響效果將這些旋律和動機的內在潛力發揮的十分充分，將聽者完全代入音樂的情緒中。

再現部之后是由引子動機構成的尾聲。音樂在經過展開部的沖突發展后仿佛流浪者在經歷苦難后慢慢積攢起了力量，雖仍使用引子的動機卻在短暫的低潮后逐漸推向樂隊的凱旋般威武的齊奏，音量也從“pp”逐漸達到“ff”，與剛出現時得音效形成十分強烈的對比。整個樂章結束在了主調b小調上，給聽者一種壯士回歸的意味。

接著來到了作品的第二樂章。首先從調性上來說，作品一下子從b小調轉到了E大調，是屬于交響曲主調性的遠關系調，速度標記為“稍快的行板”。E大調在舒伯特的作品中經常用來體現最美好的、最溫柔的情感和境界，在情感上與第一樂章b小調所帶來的強烈的痛苦形成鮮明的對比。這個樂章也運用了奏鳴曲式的原理，但樂章只有呈示部和再現部，有意回避了沖突激烈的展開部，樂章里兩個主題雖有對比但總體氣質相近，主部與副部之間互為補充，加上大篇幅的弱音記號的使用，讓這個樂章整體呈現一種安詳、寧靜，充滿遐想和幻夢的氣氛。

主部主題的開頭，低音提琴的撥弦和管樂聲部的和弦所構成的和聲作為背景輕柔地襯托著弦樂組在“pp”的力度上溫柔的敘述出主題。中間穿插12小節滯重有力的音樂后又回到主題。

主部結尾處仍適用于第一樂章一樣的過渡手法，僅四個小節就將調性引到了主調E大調的關系小調升c小調上。副部主題起初是單簧管在升c小調上奏出悠長的旋律，這段旋律單純而帶些憂思。在旋律結尾時轉入升C大調的主和弦，同時雙簧管再次在降D大調上再現旋律。舒伯特利用不同調性中相同的“等音”一下子就完成了遠關系轉調，突變的調性色彩與樂器音色，表現了這個樂章中的飄忽、幻覺、思緒萬千的境界。

這個樂章雖有對比的因素，但整體樂章仍突出其抒情性，音響效果上整體傳達出飄忽夢幻的情緒。

迪特里?！し粕釥?迪思考于1985年評價舒伯特：“舒伯特的得個人風格是溫暖、柔和、飽滿而略微低沉的發聲，頓挫而和諧②?！笔娌亓D用自己純真的音樂藝術建造一個幻想的王國，以熱愛生命與大自然、鐘情于藝術和愛情的理想世界取代那令他感到孤獨、寂寞、痛苦、壓抑的人生。

【注釋】

①鋼琴初稿一直寫到了“三重奏”的開始處。——原注

②沃爾夫-埃博哈德·馮·萊溫斯基.在歌中得到解釋的詩[J].舒伯特歌會期刊，1985（04）.

【參考文獻】

[1]舒伯特交響曲未完成b小調總譜[M].長沙：湖南文藝出版社，2002.

[2]于潤洋.現代西方音樂哲學導論[M].北京：人民音樂出版社，2012.

[3]劉一豪、音渭.舒伯特[M].太原：山西教育出版社，2015.

[4]恩斯特·希爾馬.舒伯特[M].北京：人民音樂出版社，2005.

作者簡介：鐘祎瓊（1991-），女，漢族，陜西蒲城人，碩士在讀，陜西師范大學。研究方向：樂隊指揮。endprint