乾隆“毀”了多少名畫

羅軍鳳

乾隆是中國歷史上以風雅自居的皇帝之一，他愛收藏和鑒賞，尤喜在畫上題詩、鈐印，原紫禁城所藏歷代古畫，大部分都留下了乾隆的墨跡，學者每謂其破壞了畫作。乾隆的題畫詩，也許并不具備多么高超的藝術水準，但卻是考察乾隆思想與情感的有效途徑。與一般題畫詩關注作畫者的精神不同，乾隆的題畫詩有很強的干預意識，他不關心作畫者的意圖，而熱衷于借題畫詩表達自己的思想與觀點。

乾隆讀畫時，其思想、觀點與原畫形成巨大反差的，莫過于山水畫。而乾隆對文人山水畫“隱逸”主題的改易，集中體現在文徵明山水畫的“御制”題畫詩中。

文徵明（1470—1559）是明代著名畫家。嘉靖三年（1524年）二月，文徵明來京第二年，作《燕山春色圖》。此畫在中心位置設簡陋的茅屋，屋內兩人對談。遠山腳下，畫幅的邊角位置，隱隱露出紅色的樓閣。畫的主旨是表達不勝朝廷應對、向往回歸山林的“市隱”情趣，即文徵明自題詩所云：“屋角疏花紅自好，相看終不似江南。”而乾隆以為：文徵明既已“待詔金馬門”，何以還要夢回江南？“東華塵愛軟紅酣，待詔金門衣脫藍。既憶江鄉莼味好，何來鵬翼此圖南。”他對“燕山春色”不置一辭，卻直接質疑心思淡泊的文徵明。他是頗不待見士人的山水隱逸觀的。

例如，文徵明曾經為好友張愷作別號圖，名之曰《一川圖》。張愷，字惟德，號一川。《一川圖》畫面的中心是一川河流由遠及近，江上帆影往來，暗示“回歸”之意。江岸是綿延低緩的山，山上是錯落的綠樹，臨江綠樹之下，是整齊的茅屋；茅屋是隱居士人的輻輳之地，三三兩兩的人出現在茅屋之中；遠處，是城墻的一角，濃密而又模糊的樹影之中聳立著紅色的高樓；城墻與高樓構成的城市景象處于畫幅左端的邊角位置，是畫中人物遠離之地。文徵明借此圖表達好友張一川遠離城樓朱闕、放任江湖的人生情態。

乾隆卻徑自將自己的題畫詩加于城墻朱闕之上。在乾隆的題畫詩里，畫中閑坐的士人被闡釋為鄉居的百姓，“山水”成為真實意義的“村居”之所，“高人逸士”不涉世事的談話被注解為父子相傳的“農事”講授。根據這樣的情境，乾隆憑空想象出一片良田，完全超出畫幅之外，由此擴展了“鄉野村居”的范圍，且用“農耕”生活取代了觀山觀水的隱逸之情。

從上面的這些例子可以看出：乾隆以帝王之尊題詩、鈐印，旨在以他的解讀代替山水畫原作的旨趣。

（摘自《光明日報》）