漢族舞蹈情感表演的運(yùn)用與結(jié)合

摘 要：舞蹈作為藝術(shù)語言之一，是人們對(duì)內(nèi)心情感表達(dá)的一種外顯形式。舞蹈作品的傳神與能否感染觀眾，其核心要素依然在于它是否能準(zhǔn)確地傳情達(dá)意，舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作意圖是否能很好地被舞者領(lǐng)悟，舞者是否具備能夠充分表現(xiàn)舞蹈內(nèi)涵的舞蹈能力，是否能準(zhǔn)確地以肢體語言展示舞蹈內(nèi)涵等等。這些都是舞蹈情感表現(xiàn)的重要因素。舞蹈表演是一種以動(dòng)作來表現(xiàn)人類情感的藝術(shù)，它通過人體律動(dòng)來傳達(dá)人類的情感語言，具有強(qiáng)烈傳感作用，含有濃厚的情感因素。

關(guān)鍵詞：舞蹈；情感表現(xiàn)；舞蹈表演中的運(yùn)用與結(jié)合

一、 舞蹈及舞蹈情感表現(xiàn)

舞蹈作為藝術(shù)語言之一，是人們對(duì)內(nèi)心情感表達(dá)的一種外顯形式。《詩經(jīng)·毛詩序》說：“情動(dòng)于中而形于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故詠歌之，詠歌之不足不知手之舞之足之蹈之。”由此可見，舞蹈是源于內(nèi)心情感充分表達(dá)的需要而產(chǎn)生的。舞蹈表達(dá)感情的特點(diǎn)是形神結(jié)合，以內(nèi)心情感帶動(dòng)肢體動(dòng)作的藝術(shù)語言。能夠?qū)⒄媲閷?shí)感很好的融入舞蹈作品之中，不僅是舞蹈編導(dǎo)的責(zé)任，更是舞蹈表演者需要重視的問題。

舞蹈作品是否傳神與能否感染觀眾，其核心要素依然在于是否能準(zhǔn)確地傳情達(dá)意，舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作意圖是否能很好地被舞者領(lǐng)悟，舞者是否具備能夠充分表達(dá)舞蹈內(nèi)涵的舞蹈能力，是否能準(zhǔn)確地以肢體語言展示舞蹈內(nèi)涵等等。這些都是舞蹈情感表現(xiàn)的重要因素。

舞蹈作為藝術(shù)語言之一，其既與其他藝術(shù)形式有共性，又具有該項(xiàng)藝術(shù)語言所獨(dú)有的個(gè)性特征。在舞蹈藝術(shù)中，以具象的肢體語言作為溝通，傳遞方式；肢體語言的力度、速度以及空間位移等不同的舞蹈要素以及舞蹈要素的不同連接、組合，傳遞出不同的情感信息；這些都是舞蹈藝術(shù)獨(dú)特的個(gè)性特征。但無論哪種藝術(shù)語言，其所具有的共性則為能夠引起共鳴，能夠深入人心的好的藝術(shù)作品，須具有時(shí)代性、真實(shí)性、代表性。舞蹈創(chuàng)作者，在創(chuàng)作舞蹈作品時(shí)，定是將自己的真情實(shí)感，以一定的邏輯關(guān)系，并用符合用舞蹈藝術(shù)表達(dá)特性方式展示出。沒有真情實(shí)感的融入，既不可能感動(dòng)自己，更無法與觀者產(chǎn)生共鳴；缺少邏輯關(guān)系，無論是編者、舞者、觀者都會(huì)不知所云；當(dāng)然既然是舞蹈藝術(shù)語言，所有的情感與內(nèi)在邏輯都須符合舞蹈語言的獨(dú)特性，否則就如同一個(gè)不會(huì)寫字的人要以書面語言表達(dá)情感一般。可見，真情實(shí)感、內(nèi)在邏輯以及舞蹈語言的特性三個(gè)要素，是舞蹈創(chuàng)作中不可或缺的。

情感不僅是舞蹈語言之源，亦是貫穿于舞蹈創(chuàng)作、舞蹈表演之中的核心要素。

二、 舞蹈表演中情感的體現(xiàn)

如前所述，無論哪種藝術(shù)語言，能夠引起共鳴，能夠深入人心的藝術(shù)作品，必是傳遞、表達(dá)真情實(shí)感的。舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作與其他藝術(shù)形式的差異決定了，舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作意圖應(yīng)當(dāng)被舞者很好地領(lǐng)悟，同時(shí)舞者展示舞蹈作品，進(jìn)行舞蹈表演的過程，也是對(duì)舞蹈作品再加工、再創(chuàng)作的過程。

舞蹈藝術(shù)源于生活，無論是情感或是舞蹈動(dòng)作的雛形，都是源于生活，并經(jīng)過藝術(shù)加工后的肢體展示。舞蹈表演是一種以動(dòng)作來表現(xiàn)人類情感的藝術(shù)，它通過人體侓動(dòng)來傳達(dá)人類的情感，具有強(qiáng)烈傳感作用，含有濃厚的情感因素。它能夠最直接，最強(qiáng)烈地抒發(fā)人的情感，撼動(dòng)人的心靈。在舞蹈表演中，不同的地域環(huán)境形成了不同的文化背景和生活習(xí)俗，雖然在舞蹈表演的審美情趣與情感內(nèi)涵上都有所區(qū)別，但在情感的表達(dá)方式上也都講究“以舞抒情，以情感人”。

如在舞劇《紅樓夢》中黛玉扮演者陳愛蓮先生就坦言：要演好黛玉，首先花了大量時(shí)間和精力研讀原著，吃透曹雪芹是如何描寫塑造黛玉這個(gè)人物形象的，黛玉當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境、年齡、所思、所想、所感；讓自己成為“黛玉”，才能演好黛玉這個(gè)角色。其中“黛玉葬花”最為凸顯林黛玉悲劇性格，是作者表現(xiàn)人物性格特性的重要描寫。黛玉葬花，實(shí)則葬的就是她自己，她看到鮮花的凋零飄落，仿佛看到了自己的悲劇結(jié)局。就這樣，愛蓮先生腦海里基本領(lǐng)悟了文學(xué)作品中黛玉的形神，但怎樣在實(shí)際表演中體現(xiàn)，14歲的“態(tài)生兩靨之愁，嬌襲一身之病”的“顰顰”呢？于是，她仔細(xì)觀察觀察她的學(xué)生，她們的年齡相仿，留意她們的言行舉止找到青春少女的感覺，并帶入表演。盡管如此，72歲的愛蓮先生在時(shí)空及形態(tài)上與原型的差異仍是相當(dāng)巨大的，所以，愛蓮先生決定用舞蹈動(dòng)作的美來修飾，來彌補(bǔ)這個(gè)差距。她不僅在表演中加入了竄翻身，還把“長綢舞”用到了“黛玉葬花”中，不僅使舞臺(tái)意境更加唯美，同時(shí)更精準(zhǔn)地將一位純摯少女黛玉描繪得惟妙惟肖。

正如愛蓮先生所言，舞者只有體會(huì)了所飾演人物的真實(shí)情感，才能將所體會(huì)到的情感以舞蹈藝術(shù)語言精準(zhǔn)地傳遞給觀者。賦予舞臺(tái)形象以新的生命力，就能給觀者以新的藝術(shù)視覺和深刻的審美感受，把舞蹈情感世界淋漓盡致地體現(xiàn)出來。

三、 舞蹈情感在表演中的運(yùn)用與完美結(jié)合

舞蹈演員在舞蹈表演中的情感投入與舞蹈表演能否嫻熟、完美地結(jié)合，不僅在于舞者自身的內(nèi)在修養(yǎng)，亦在于舞者是否具備能夠充分表達(dá)舞蹈內(nèi)涵的舞蹈能力，以及是否能準(zhǔn)確地以肢體語言展示舞蹈內(nèi)涵。這對(duì)演員整體素質(zhì)有著較高的要求。具體來講，主要表現(xiàn)在以下三個(gè)方面：

1. 內(nèi)在修養(yǎng)：

舞蹈作品中所塑造的形象眾多，每一個(gè)形象都有其鮮明的個(gè)性特征，更深入地了解、理解作品中的情感發(fā)展是在舞蹈作品中，把握人物情感的第一步。這就要求舞者，有豐富的內(nèi)心世界。不僅能夠了解理解自己的情感體驗(yàn)，也須觀察更多的個(gè)體、群體；不僅能夠了解當(dāng)代的情感體驗(yàn)，也須了解不同時(shí)代、不同群體的情感體驗(yàn)。舞者對(duì)舞蹈作品中人物深入人心的演繹，是基于對(duì)所飾演的人物所在時(shí)代、經(jīng)歷、個(gè)性特征等等全面深入了解與理解。

2. 舞蹈能力：

當(dāng)然優(yōu)秀的舞蹈作品表演不僅需要豐富的內(nèi)在情感體驗(yàn)，同時(shí)亦需要有良好的外形條件和扎實(shí)的基本功。眾所周知，一個(gè)專業(yè)的舞蹈演員首先必須具備先天的身體條件，也就是說要有高挑的、比例協(xié)調(diào)的身材；其次是要有扎實(shí)的基本功，即：有良好的軟開度，跳、轉(zhuǎn)、翻、旋等技術(shù)技巧能力，舞蹈動(dòng)作的模仿能力以及肢體動(dòng)作的美感。只有具備這些專業(yè)的舞蹈能力，才能將豐富的內(nèi)在體驗(yàn)以最恰當(dāng)?shù)闹w語言展示給觀者。

3. 內(nèi)外兼修，合而為一：

舞蹈藝術(shù)語言源于生活，但高于生活。生活中的情感體驗(yàn)，需要用加工后的肢體語言作為表達(dá)媒介；同時(shí)，肢體動(dòng)作展示中又必須起到傳情達(dá)意的意圖。情感與舞蹈動(dòng)作，舞蹈技巧相互滲透，交融，合而為一方可實(shí)現(xiàn)舞者在表演中的精準(zhǔn)表達(dá)。

作者簡介：蘇彥，甘肅省天水市，天水市職業(yè)技術(shù)學(xué)校。endprint