擇善固守 以侍來者
——以北京風雷京劇團為例談戲曲院團的人才管理

孫 亮

（中央戲劇學院戲劇管理系 北京 100710）

北京風雷京劇團坐落于北京市西城區板章胡同12號。從它成立至今，已有80年的歷史，是行業的標桿院團。它的發展是地方基層院團的縮影：經歷了初創時期的探索，也經歷了戲曲行業曾經江河日下的困頓，再到今日的日漸蓬勃……但無論在怎樣的艱苦條件下，劇團始終立足于“弘揚傳統經典”“振興京劇”的理念，不忘本業，特別是在人才的開發和管理方面，扎實工作，成效顯著，值得業界思考和借鑒。

一、劇團的發展歷史

北京風雷京劇團的前身是1937年成立的天橋天樂園，由張起擔任社長，梁益鳴承擔主演任務。1952年發展壯大成為“鳴華京劇團”，后更名為“風雷京劇團”，歸宣武區直接領導。宣武劃歸西城之后，北京風雷京劇團便成為了北京市西城區的區屬劇團，現有人員50余人。

2017年，風雷京劇團成立80周年。在近些年間，劇團在堅持傳承傳統的同時，扎實做好京劇文化的普及和推廣，同時大膽創新，推出了京話劇結合的全新形式類型，吸引更多的年輕觀眾走進了劇場，了解背后的京劇文化，為地方基層戲曲院團的發展探索了一條有益之路。

二、劇團的人才管理經驗

2017年10月，中央戲劇學院戲劇管理系的調研小組在查閱書面資料的基礎上，先后多次走訪劇團，并對松巖團長進行了深度采訪，概括起來，我們認為北京風雷京劇團有以下幾條管理經驗值得借鑒：

1.大膽嘗試劇目創新，讓人才有用武之地。

對于當下戲曲藝術的發展而言，觀眾是基礎。團長松巖認為：“京劇普及不是生硬地讓年輕人去看，需要在情境中寓教于樂，最為關鍵的是產生互動?！?/p>

近幾年來，為了吸引更多的年輕觀眾走入劇場，風雷京劇團敢為人先地做過多種嘗試：在劇場內開辟專門場地，用還原真實的傳統科班情景，讓觀眾得以有機會親臨京劇演出后臺；提供勾畫臉譜、試穿戲服、親學程式等兼具專業性和趣味性的文化體驗活動；讓觀眾走上前臺，過表演京劇的癮……此外，他們還與東方人文苑合作開辦京劇沙龍，聚攏各行各業的京劇愛好者。

2015年，風雷京劇團在市場推出了京劇與話劇相結合的原創劇目《網子》，得到了極大的成功。劇目主要講述了一段發生在上世紀初京劇戲班的故事。傳統京劇“生旦凈末丑、手眼身法步、絲竹管弦鼓、唱念做打舞”的藝術元素，以及“戲比天大、以德培藝”的價值精髓，借由話劇的表演形式、現代的舞美設計，被巧妙地展現出來。劇目演出時，幾乎場場座無虛席，且80%是年輕觀眾，贏得了觀眾口碑和市場收益的雙豐收，為戲曲院團的發展提供了一種新的途徑，也使得劇團的演職人員有了更多的用武之地。

團長松巖表示，以獨特的視角做這樣的創新，初衷是想讓更多人尤其是年輕人進一步了解京劇，更多的是追求社會效益，沒想到卻實現了“雙贏”。他進一步表示，京劇作為一種活的傳統藝術，需要演員和觀眾共同傳承，不接地氣不行，關起門來孤芳自賞更不行。為此，北京風雷京劇團積極轉變經營戰略，由過去的“我排你看”轉向“你看我排”，在不違背京劇藝術高品格的原則下，根據受眾需求打造劇目，嘗試靈活多樣的舞臺表現形式，從而為傳統京劇的發展注入了新的活力。

2.做好人才的“選育用留”四部曲，保留好京劇藝術發展的“種子”。

對于戲曲劇團而言，人才是根本，因此做好人才的“選、育、用、留”至關重要。在這方面，風雷京劇團有自己獨特的做法。

多年以來，北京風雷京劇團新人占比很高，且多是應屆畢業生或實習生。這些學生舞臺經驗欠缺，有些只會唱一出戲，專業水平好一點兒的也不過會唱個兩三出。對于這些演員，風雷京劇團在其入團后，都會開展二度深化教育，為其設定為期三年的培養計劃。同時根據演出計劃，以戲帶練，讓演員豐富自己的劇目儲備和演出經驗。因為每個人都有相應的工作任務和激勵機制，使得演員必須集中精力快速提高自身水平，從而加速了演員的成長。

對于演員的發展，北京風雷京劇團采取了相對較為開放的管理方式，在不影響本職工作的前提下，不限制演員去學習或者進修來完善自己。在人才使用上，他們也沒有好高騖遠，不追求一定要有多少個一級演員或者獲得多少個獎項，而是更加注重實用性，強調演員的全面發展，更看重“一專多能”。

“人往高處走”是人之常情，因此頂尖人才在面對事業選擇時，必然會首選更高級別的院團，基層院團留下優秀人才非常不易。對此，北京風雷京劇團并不強求：五年簽約到期后，演員可以自行選擇何去何從。有更好發展的演員離開，劇團會祝福；如果有一天選擇再回來，同樣會敞開大門歡迎。

為了盡可能地留住人才，劇團允許演員在完成工作的前提下，自行在外進行其他演出以增加自己的收入；同時劇團自己也努力通過各種方式來拉動收益，讓演員能夠獲得更多的酬勞，從而更加愿意留在劇團中工作。

3.團風傳統樸素，“擇善固守，以侍來者”。

松巖團長認為，保持傳統樸素的作風，對于劇團來說特別重要，北京風雷京劇團一直都堅持著“擇善固守，以侍來者”的宗旨。在日常排練和演出中，劇團文化氛圍要像家一樣，要遵守老戲班的一些良好規矩，要講禮節，見到長輩甚至師哥師姐應該問候；要區分“您”與“你”；要拜師學藝、尊師重道。

三、對于其他基層地方戲曲院團的啟示

文藝院團作為我國文化領域的重要細胞，對實現我國社會主義文藝事業的繁榮有著舉足輕重的影響。曾經有一段時間，戲曲院團總體發展情況并不樂觀，尤其是地方基層院團慘淡經營，在夾縫中求生存。

近年來，隨著國家對戲曲加大扶持力度，許多基層院團的現狀有所好轉，取得了一定的突破與創新，北京風雷京劇團就是其中的一個典型代表。

通過分析和考察，我們發現這是一家積極響應國家政策號召，主動進行劇團機制改革，持續激發演職人員動力的地方劇團。作為最基層的文化組織，自身定位十分清楚，緊扎地方，不盲目追求高大全，扎實做好普及和基礎工作；與此同時，不斷創新人民群眾所喜聞樂見的藝術作品和表現形式，對于全國的地方基層院團的發展和管理提高，有一定的示范和推廣意義。

結合北京風雷京劇團的經驗，我們對于基層戲曲院團的發展提出以下建議：

1.進一步提高人才開發水平。

進一步拓寬人才輸入渠道。選拔與培養藝術人才，是一個長期的過程。專業藝術院校作為輸出單位，在人才培養上應該更加貼近院團需求，更加符合現實情況；而院團也應該通過多種方式拓展人才來源途徑，尋找更適合的人才。

調整人才培養體制。有條件的院團可以通過“定向委托培養”“校團聯合辦學”“團校一體化”“以團代訓”“學館制”等形式來培養所需人才，改善當前戲曲人才匱乏的境況。

提高戲曲人才質量。通過“團校聯合培養師資”的方式，鼓勵研究類或傳承保護類機構專業人員參與到基礎教育實踐教學中，從而提高戲曲人才質量。

2.進一步激發文藝工作者的工作動力。

院團和一般組織不同，普遍來說，對于從業者，對于行業的熱愛和投入是保證他們留守劇團和堅持創作的根本動力。因此必須要保護演員的熱情，持續激發文藝工作者的創新動力。

首先，要硬件和軟件建設并重。劇團的硬件建設、工作環境以及內部文化氛圍和情感紐帶，對于劇團的穩定和發展都很重要。如排練室環境是否整潔舒適，在很大程度上影響演員的排練心情和創作熱情，所以劇團應該注重排練室的前期修建和后期維護管理；團員關系和日常生活瑣事都可能成為影響團隊凝聚力的重要因素……因此劇院團管理者要對這些不列入運作流程的“軟性”工作特別重視。

其次，要重視精神激勵。我們認為，對于劇團演職人員的激勵，不應該僅僅通過一級、二級專業能力的評審來進行，還應該給予更多社會榮譽以及社會美譽評價，從而讓文化藝術工作者獲得工作成就感和職業幸福感，以創作出優秀的文藝作品為榮，以此幫助他們更好地實現個人價值。

最后，劇團應幫助成員做好職業規劃，減少他們的后顧之憂。一個扎實發展的劇團，是離不開一個相對固定的演職人員群體的，因此根據個人特點做好相應的職業規劃，會使演職人員更加安心工作，專心于劇團的建設和發展。例如，當下國內的戲曲教育急需發展，特別是具有豐富經驗的優質老師極度匱乏。如果劇團能通過建立機制，幫助實現從演員到教師的轉變，這對演員來說將是一件大好事，因為這不單是職業身份的簡單變更，更是演員自身素質的再度提高和專業技能的傳承。

3.進一步完善行業人才管理政策。

首先，基層文藝院團還需要更多的人才政策，尤其在人才培養方面，需要更為符合行業特點、更為靈活的政策，需要更多的培訓，從而使得演藝人員能夠提高自身的業務水平。比如現在演員的主要收入是按場次領取的演出費，因此為了解決自己生活需要，大部分演員將大量的時間用于跑演而忽視基本功練習，這對院團發展和劇目質量都會帶來負面影響。

其次，建立符合專業和崗位特點的招聘方式。例如，對急缺的專業技術人員，可采取直接考核的方式；對武戲演員，學歷要求可放寬至中等職業教育。建立引進高級專業人才的長效機制，將戲曲類人才有條件地納入地方引進人才的重點范圍內，通過提供安家補助、崗位津貼等措施，促進高水平人才向有需求院團流動。