淺談現(xiàn)代詩歌的音韻美

程曉紅

中國現(xiàn)代詩歌發(fā)展經(jīng)歷了曲折探索的過程。在音韻方面，幾代詩人圍繞“打破格律束縛、解放形式”與“強(qiáng)調(diào)格律、重視形式”這兩個(gè)基本點(diǎn)進(jìn)行角力并實(shí)踐自己的創(chuàng)作主張。必須指出的是，無論是高喊打破格律還是表現(xiàn)格律，這兩派在詩歌分行乃至分節(jié)上是達(dá)成了現(xiàn)代詩音韻美的共識(shí)的，即重視并表現(xiàn)出詩歌節(jié)奏。有了這個(gè)基本點(diǎn)，現(xiàn)代詩的音韻美就有了生根發(fā)芽開花的土壤。在此，筆者從曲音、情韻兩個(gè)方面探討一下現(xiàn)代詩歌的音韻美。

一、分行外形展現(xiàn)曲音本質(zhì)

分行在詩歌創(chuàng)作中幾乎是一個(gè)約定俗成的要求，大張旗鼓地強(qiáng)調(diào)它可能讓人覺得多此一舉。然而，越是“不起眼”的普遍認(rèn)同往往越能反映出事物本質(zhì)，詩歌分行書寫亦是如此。不分行排列，即使內(nèi)容是詩性的，我們也很難在第一時(shí)間將它當(dāng)作詩歌；相反，一旦分行排列，我們的第一感覺就會(huì)一致傾向于這是一首詩。可以說，分行從形式上確立了詩歌體裁的本質(zhì)屬性。

以初期白話詩為例，劉半農(nóng)的《落葉》這樣寫到：“秋風(fēng)把樹葉吹落在地上，/它只能悉悉索索，/發(fā)幾陣悲涼的聲響。/它不久就要化作泥；/但它留得一刻，/還要發(fā)一刻的聲響，/雖然這已是無可奈何的聲響了，/雖然這已是它最后的聲響了。”這首詩通過描寫自然場景表達(dá)自己的感想，帶有鮮明的寫實(shí)傾向，可以看出來，倘若去掉所有代表分行的符號“/”，這些文字就是一段大白話，或者白話散文片段。因?yàn)樗鼈兌荚谝欢ǔ潭壬先狈?nèi)容的跳躍性，語言的審美性以及情感的鮮明性、婉轉(zhuǎn)性等詩化特點(diǎn)。

為什么缺乏內(nèi)容、語言、情感上的詩化特點(diǎn)，我們?nèi)匀粚⑺鼈兛醋髟姼瑁糠中袝鴮懸苍S不是唯一的原因，但一定是最重要的原因。分行“確實(shí)不意味著就有詩意，但分行，就意味著這些語詞有明確的要召喚詩意出場的傾向”，它是現(xiàn)代詩詩歌體裁的外在標(biāo)志。初期白話詩雖然高喊“詩體大解放”，但是，分行仍是它植根于詩歌內(nèi)在本質(zhì)無法變革的形式。

分行并不是隨意的、任性的，它是根據(jù)詩人情感的流動(dòng)，根據(jù)詩歌內(nèi)在節(jié)奏的需要進(jìn)行的。詩稱詩歌，天然而直觀地展現(xiàn)了詩歌在音韻方面的根本屬性，況且，詩歌、音樂、舞蹈在中國古代本來就是一種三位一體的混合藝術(shù)，它們幫助先民實(shí)現(xiàn)情感的自然流露和充分表達(dá)，節(jié)奏就是它們的共同命脈。所以，分行實(shí)際上是由詩歌的曲音本質(zhì)決定的，是詩歌內(nèi)在節(jié)奏的外在展現(xiàn)。

二、音節(jié)節(jié)奏影響情韻表達(dá)

在詩歌創(chuàng)作中，特定的情感表達(dá)往往需要特定的音節(jié)節(jié)奏，音節(jié)的高低起伏暗合著詩歌情感的起伏流動(dòng)，音韻的統(tǒng)一與變化也能讓情感更流暢或者更豐富更富于變化。筆者將從重章、疊句、格律、韻腳等方面簡要分析現(xiàn)代詩音節(jié)節(jié)奏和情韻表達(dá)的聯(lián)系。

1.重章、疊句與情感的高昂、低沉

以郭沫若《女神》詩集中的名篇《鳳凰涅磐》為例：

鳳凰更生歌

雞鳴

昕潮漲了，

昕潮漲了，

死了的光明更生了。

春潮漲了，

春潮漲了，

死了的宇宙更生了。

……

翱翔！翱翔！

歡唱！歡唱！

這是《鳳凰更生歌》中的一部分，“春潮漲了，/春潮漲了”“翱翔！翱翔！”“歡唱！歡唱！”。在朗讀的過程中，我們能感受到詩歌噴薄而出的力量，鳳凰新生后飽滿的激情和昂揚(yáng)的斗志洋溢在字里行間，這需要我們讀出情感，讀出節(jié)奏。每一節(jié)詩都排比重疊，回環(huán)往復(fù)，再加上詩句簡短有力、節(jié)奏輕快，震撼人心。

當(dāng)然，重章疊句也可以用來表達(dá)低沉的情感。如戴望舒的《雨巷》：“我希望逢著/一個(gè)丁香一樣地/結(jié)著愁怨的姑娘”“我希望飄過/一個(gè)丁香一樣地/結(jié)著愁怨的姑娘”“她飄過/像夢一般地/像夢一般地凄婉迷茫”，于章句的重疊婉轉(zhuǎn)、低徊往復(fù)中，詩人對“丁香姑娘”深沉的愛戀、對現(xiàn)實(shí)極度的迷茫以及內(nèi)心無限的悵惘被表達(dá)得更加深厚、濃烈。

2.格律、韻腳與情感的流暢、變化

中國古典詩歌中的律詩，在字句、押韻、平仄、對仗各方面都有嚴(yán)格規(guī)定。它起源于南朝齊永明時(shí)沈約等講究聲律、對仗的新體詩，至初唐發(fā)展定型，盛行于唐宋時(shí)期，因格律要求非常嚴(yán)格而得名。現(xiàn)代詩的創(chuàng)作在格律方面若有追求的話，則淡化了對平仄、對仗的要求，仍然在一定程度上保留了字句的對稱和音節(jié)的押韻。聞一多在“新格律詩”的創(chuàng)作中所追求的建筑美和音樂美，正是對字句對稱和音節(jié)押韻的要求，如他的詩歌名作《死水》：

讓死水酵成一溝綠酒，

漂滿了珍珠似的白沫；

小珠們笑聲變成大珠，

又被偷酒的花蚊咬破。

那么一溝絕望的死水，

也就夸得上幾分鮮明。

如果青蛙耐不住寂寞，

又算死水叫出了歌聲。

《死水》一詩每一句的字?jǐn)?shù)都相同，都是9個(gè)字，字句嚴(yán)格對稱，它使詩歌在視覺上給人一種均衡、整齊的美。節(jié)選部分“沫”“破”“寞”都押“o”韻，另外，“水”和“聲”等也和前后其他詩句的尾字押“ui”“eng”韻。字句的對稱、音節(jié)的押韻使詩歌讀起來一氣到底，節(jié)奏鮮明，音韻鏗鏘，詩人對現(xiàn)實(shí)環(huán)境的憤懣不滿，對祖國深沉的熱愛表達(dá)得十分流暢、分明。

“韻”既能使詩歌章節(jié)之間有所區(qū)分，也能將幾段音節(jié)維系成整體，免致渙散。格律、韻腳不僅能夠影響朗讀的節(jié)奏，還能進(jìn)而影響情感的表達(dá)，使其更流暢或者更富于變化。為了增加情感表達(dá)的效果，很多詩人選擇從格律、音韻上入手，即使像現(xiàn)代派詩歌或者其他主張消解格律影響的詩歌創(chuàng)作，也只是對格律、音韻不作更多重視，并非完全無視。

概觀現(xiàn)代詩的發(fā)展歷程，絕大部分詩歌始終保持著詩歌分行跨行乃至分節(jié)的形式，以節(jié)奏彰顯詩歌體裁與其他任何文體不一樣的音樂本質(zhì)。而重視詩歌音韻美的詩人，則會(huì)靈活地根據(jù)自己情感的高亢、低沉，流暢、變化等特點(diǎn)去選擇重章疊句、格律韻腳等不同形式的音韻特征。