民族傳統音樂文化的傳播發展研究

夏雷英

（淮北師范大學，安徽·淮北 235000）

音樂是由人們的生活、審美、思想、文化等形成的藝術，在中國幾千年的文化發展中，形成的民族音樂風格多樣、內涵豐富。隨著新媒體等傳播途徑的出現，我國民族傳統音樂的傳播途徑發生了很大的變化，這也為我國民族音樂文化的發展提供了很大的機遇和挑戰，它能夠促進我國民族傳統音樂文化向更好的方向發展。

一、民族傳統音樂文化傳播的困境

中國音樂文化具有數千年的歷史了，據考證，我國最早的音樂樂器是古笛。傳統民族音樂文化包括舞蹈音樂、民間音樂、戲曲音樂、曲藝音樂等，據統計，我國的民族音樂種類有數千種之多，其中曲藝音樂約有300種，戲曲音樂有200多種，舞蹈音樂有1500多種，可以看出我國民族傳統音樂是比較豐富的，然而正是因為我國民族音樂表現形式多樣，繼承和傳播也是比較困難的[1]。

（一）繼承和發揚民族音樂文化的人減少

隨著社會經濟的快速發展，以及社會階層發生的變化，很多青少年紛紛加入城市打工的潮流中，很少有人選擇留在家鄉，這對民族傳統音樂文化的傳播無疑是一種沖擊。雖然我國也有相關保護規定，給予繼承和弘揚我國非物質文化遺產的傳承人補貼，但是這些補貼不足以滿足青少年的發展需求，所以很多青少年還是選擇外出打工[2]。目前我國還有一些地方將音樂文化與旅游業相結合，設置一些專門的民族藝術博物館和展覽館，經常進行一些民族歌舞表演等。這樣雖然能夠讓人們多了解一些民族文化特色，但是也有很多民族音樂文化沒有得到重視和傳播。

（二）受眾難以欣賞民族傳統音樂文化

在民族地區，一般人們都是以“山歌”的形式傳播民族傳統音樂。很多民族文字記載，我國民族音樂具有很深刻的文化意義，一般也會有專門的傳繼承者。但是隨著我國大力推行普通話后，很多少數民族也漸漸不會講本民族的語言，這也造成很多民族音樂逐漸失去了自身的特色，年輕人逐漸被一些流行音樂吸引。同時，我國民族音樂具有很多的表達形式，在與受眾理解和溝通上也存在很大的差異和誤解。此外，目前受眾對傳統民族音樂的接受能力逐漸下降，以及一些音樂創作人將傳統音樂與現代流行音樂相結合，將傳統的民族音樂“改造”得面目全非，以致民族傳統音樂文化的傳播陷入困境。

（三）民族傳統音樂文化傳播方式單一

隨著我國逐漸進入新媒體時代，傳播方式變得豐富多樣，比如：電視、報紙、網絡等方式。傳統的民族音樂多是以“口傳心授”的方式進行傳播，與現代的流行音樂傳播方式完全不同，也造成流行音樂成為了該領域的主流，造成民族音樂傳播失真。對于傳統音樂比較喜歡的大部分還是一些中老年人，但是這些人一般對現在網絡傳播方式不是非常了解，進而也造成民族音樂傳播存在很大的阻力，從而使民族傳統音樂與時代脫軌。

二、新時期民族傳統音樂文化的傳承特征

（一）傳播媒介逐漸便利化

隨著時代的進步，新的傳播方式也開始出現。伴隨新媒體的發展，我國民族傳統音樂文化也有了新的發展方向。民族音樂文化打破了傳統的傳播方式，開始利用新媒體的方式進行傳播。在新媒體的環境下，民族音樂的傳播完全不受時間、地點的限制，而且它可以通過多種方式進行傳播，傳播媒介也逐漸多樣化，比如：手機、電腦等，可以是視頻或是音頻的方式。所以，人們充分利用新媒體可以更好地促進民族傳統音樂的傳播。利用新的傳播方式，可以逐漸實現我國民族音樂文化向世界傳播的夢想，同時也能與世界各地不同的民族音樂文化相融合，使我國民族文化得到進一步完善和傳承。例如：薩頂頂的作品《萬物生》就充分地展現了我國傳統民族特色，而且也成為了我國民族傳統音樂最具有代表性的作品之一。

（二）傳播方式實現交互性

處于新時代的環境下，各種文化的傳播逐漸實現交互功能，而民族傳統音樂文化也可以利用現代化技術實現一對多的傳播方式，讓民族傳統音樂在傳播過程中逐漸與受眾實現交流和溝通的模式。利用現代互聯網技術，只要將民族音樂上傳到網絡上，就會有很多喜歡的受眾做出一定的反應。這種反應包括受眾對民族音樂的評價，同時對該音樂進行傳播，通過分享逐漸實現音樂作品的傳播，這種傳播方式可以說是雙向或是多向的。目前，很多民族音樂都是通過網絡進行傳播的，例如：游園驚夢樂隊發布的專輯《悲歡有慶》，就是從移動設備上發布和傳播的。

（三）傳播方式實現多元化

民族音樂是在我國傳統文化中占有非常重要位置的文化藝術，對其進行繼承和發揚是我們應該承擔的責任。隨著現代傳播方式的改進，目前音樂的傳播方式也逐漸實現多元化，這也為民族音樂的傳播提供了很大的幫助。在世界文化多元化發展的趨勢下，民族音樂不僅要保持自身的特色，同時也要向世界進行發展，要有自身更深層次的民族文化特色。我國的民族音樂自身選材都是比較豐富的，而且存在多種文化融合的形式，在傳播的過程中也要注重保留本民族的特色。

三、民族傳統音樂文化傳播的對策

由于我國民族音樂傳播方式比較單一，面對現代文明的發展，以及各種外樂音樂的沖擊，造成大量的傳統音樂文化逐漸退出歷史的舞臺。所以，逐漸創新民族音樂文化的傳播方式和途徑變得非常重要。

（一）擴寬原有的受眾范圍

我國是一個統一的多民族國家，每個民族都有自身獨特的民族音樂，又因為我們都使用普通話，生活方式和思維也是比較接近的，所以也很容易接受不同民族之間傳統的音樂文化。因此，在對民族音樂文化進行傳播和發展時，首先要根據民眾的需求，對民族音樂進行創新。由于每個民族音樂都有其自身的特色，也是因為這種差異，才能更好地實現不同民族音樂之間的交流和發展。人們對優秀的作品都會存在欣賞的眼光，他們會根據自身的喜好選擇音樂，所以，音樂文化雖然是存在差異的，但是也會很好地被人們接受，前提就是實現民族音樂與時代的接軌，從而擴寬民族音樂的受眾范圍。

在各級政府對民族傳統音樂文化的政策扶持下，民族傳統音樂文化也得到了人們的重視。同時各級政府加大了對民族傳統音樂的經費支持，我國民族傳統音樂文化也因此得到了很好的發展。經濟的支撐，使一些民族對本民族音樂更加重視，也對民族音樂的繼承和發展有很大的幫助；有些民族開始通過歌舞表演等方式來傳播民族音樂；也有通過校園教育等方式進行民族音樂的傳播，這樣可以讓孩子從小就了解本民族的音樂文化，培養本民族潛在的民族音樂繼承人；還有就是通過尋找一些外部人員進行傳承，文化的傳承是具有兼容性、多樣性的，也有很多對民族音樂文化很感興趣的人。

（二）開拓新的傳播渠道

首先，對現有傳播渠道進行完善。傳統的民族音樂一般都是口傳心授，想要更好地實現這種傳承模式，還需要各級政府加強資助和補貼。對于一些非常喜歡民族傳統音樂的人，傳播者要認真傳授，同時也要本民族人民加強對民族傳統音樂的推廣和宣傳。這樣才能更好地暢通民族傳統音樂的傳播渠道。

其次，民族傳統音樂的傳播存在最大的障礙就是一些“民族音樂方言”比較難懂，基本上除了本民族之外其他人很少聽懂，特別是一些年輕人，他們因為從小學習普通話，對本民族的語言了解逐漸減少，很多都不會說自己本民族的語言了，所以，在傳播民族音樂的同時可以對這些音樂進行“語言解碼”，多使用一些國際標準音樂符號表示，這樣方便使用現代技術進行合成、傳播和記錄。馮光鈺老師提到過，《格薩爾王傳》、錫伯族音樂在新疆等地藝人中，他們將傳統的音樂進行了融合和創新，其中包括曲種、樂種、劇種等，這也是民族音樂傳播的“同宗”現象。這種現象更有利于人們去了解一些民族傳統音樂文化，同時利用現代技術將這些音樂進行歸類和融合，實現民族傳統音樂的“復原”和“發展”，并通過網絡這種方式，實現大范圍地傳播民族音樂。另外，也可以利用錄音的方式，將每個民族獨具特色的音樂文化收集起來，制成MV和唱片等，保留在展覽館和檔案館中，或是上傳到網上，讓更多的人們欣賞和學習。

再者，通過網絡娛樂競技、電視形式的節目進行傳播。例如：“青歌賽”這種網絡選秀節目，它激起了人們對音樂的熱情，并且通過該節目也讓很多民族傳統音樂得到了新的發展。在這樣的節目中不僅有原生態的歌手，同時也有很多歌手具有民族特色的唱腔技法，“青歌賽”這個節目充分體現了唱法傳統的民族音樂也可以與當下的“時尚”和“流行”相結合。所以，可以多舉辦一些這樣的節目，向人們傳遞一些民族音樂文化，讓人們更好地感受到民族音樂的多樣化和魅力。

最后，就是通過影視劇等方式進行傳播。受到現代科技的影響，現代人們也逐漸不能滿足單一的感官刺激，而音樂給人的感官刺激也不僅限于聽力方面。很多人也將民族音樂結合現代的影視劇進行傳播，這也是一種民族音樂傳播的新途徑。目前我國的電影音樂創作，逐漸實現向“一方面涵蓋現代；另一面包括民族”趨勢發展，就是用世界的眼光，以及現代的技術來認真地看待傳統民族音樂，同時將民族音樂反映到影視作品中。將現代影視作品與民族傳統音樂相互融合，可以說是雙贏的局面。此外，隨著全球化的趨勢，很多好萊塢劇作都是利用特效技術等進行創作，在情感和技巧上的創作遠遠超越了我們，但是對于國外來說，我國獨特的民族文化還是具有很大的吸引力，所以，將民族傳統音樂與影視作品結合，可以更好向世界發展，從而創作我國獨特的電影作品，同時將我國民族傳統音樂文化向世界進行傳播，并彰顯我國民族音樂的特色。

（三）改變固有的傳播觀念

在民族音樂進行傳播的過程中，最重要的就是精神動力，精神是民族音樂傳播自信力，它能讓世界對我國的認知不再局限于“漢唐時代”，向世界彰顯我國的民族個性，不管是建立“孔子學院”，還是到世界各國進行文藝匯演，都要積極宣傳我國的民族文化特色，讓人們更好地認識中國文化。我國少數民族的音樂是非常具有特色的，實現我國民族音樂走向世界，最主要的就是建立民族音樂文化自信[3]。我國很多民族音樂都具有非常豐厚的文化內涵和審美趣味，它是獨特的、不可復制的。[4]例如：王潮歌導演的《印象國樂》，這部作品完全改變了人們對少數民族音樂的認知，其將傳統民族音樂與現代流行元素相結合，讓人們見識到了民族傳統樂器也是具有“時尚”感的，它不會被西方的音樂給湮沒，同時我們也應該對自身民族傳統音樂的特色具有自信意識，努力結合現代的“潮流音樂”形式，完善民族傳統音樂的傳播理念。

（四）保證傳播內容的原色

不管是以怎樣的方式進行傳承和保護民族音樂文化，都需要保證其內容的原色。每個民族不管是在文化特色上，還是地理文化上都有其自身的特色，所以，民族傳統音樂的內容也是各有各的價值。我國民族文化最大的特色就是多樣化，這也是我國民族音樂文化持續保持活力的因素。面對逐漸市場化的音樂形式，我國傳統的民族音樂更加彰顯其獨特性，所以，我們不應該一味地去迎合市場，而忽略民族音樂的特色和原色。聽眾只有了解更加完整的、真實的民族傳統音樂，才能更好地傳播傳統的民族音樂，傳統的民族音樂包含了各民族的歷史和文化，它可以更好地體現各民族的精神和內心愿望，從而達到與聽眾的共鳴。想要保護各民族的音樂文化特色，首先要重視平衡利益、商業價值、原生態之間的訴求，追求原生態是主要目的；其次，就是大力宣傳，讓更多的聽眾了解到原生態的民族特色音樂文化；最后，加強對傳承者的扶持，讓其能夠在衣食無憂的狀態下更好地傳播民族傳統音樂文化。

（五）提高民族音樂教育水平

一些國外學者認為，我國的音樂教育在逐漸扼殺我國的民族傳統音樂文化。目前很多少數民族在音樂教育中，對本民族的音樂文化不夠重視，而是過多地關注現代音樂。所以，各民族在音樂教育中要重視以下方面：首先，加強對傳統民族音樂的教育，讓學生更好地理解民族音樂；其次，積極培養民族音樂文化的繼承者；最后，加強各民族對自身民族音樂文化的重視。學校教育可以說是民族傳統音樂繼承和發展的最好方式。教育可以使音樂在交流、理解和融合中，實現創新和發展，同時發展具有自身特色的民族音樂，學習民族傳統音樂文化，可以加深學生對本民族音樂的認識。學校教育也可以說是口頭傳授，但是它也可以利用現代化技術，提高民族傳統音樂的傳播力度。

結 語

民族傳統音樂文化的傳播不僅需要與時代相結合，同時也要積極探索新的音樂傳播途徑和方式。民族音樂的發展，只有在不斷的傳播過程中，才能實現交流、融合與創新。加強傳承人的培養，積極拓展新的音樂傳播途徑，改變傳統的民族音樂認知等才能更好地促進民族音樂的發展。在傳播和發展民族音樂文化時，要注重其原色的保留，這樣才能發展具有民族特色的音樂文化。

參考文獻：

[1]陳曉敏.我國少數民族音樂文化的國際傳播研究——評《中華民族音樂文化的國際傳播與推廣》[J].新聞愛好者,2017，(10).

[2]吳桂華,鄒俊杰,王狄.城鎮化影響下齊齊哈爾地區少數民族音樂文化生存發展途徑研究[J].理論觀察,2017，(3):146-148.

[3]高彩榮.2003-2013年:新世紀以來中國傳統音樂研究述略——兼及傳統音樂研究發展前景[J].音樂探索,2015，(1):48-55.

[4]史小亞.少數民族原生態音樂的原始困境與現代傳承——基于民族文化保護與傳承視角[J].貴州民族研究,2015，(6):58-61.