淺談范勃油畫的藝術(shù)特征

徐凌帆

(沈陽師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院，遼寧 沈陽 110000)

從 20 世紀(jì)80 年代中后期開始，中國(guó)油畫在表現(xiàn)手法上，經(jīng)歷了一個(gè)語言本體向?qū)憣?shí)主義回歸的過程，在中國(guó)油畫呈現(xiàn)出風(fēng)格多元化的今天，寫實(shí)仍然是藝術(shù)的主流。范勃油畫一如既往地用寫實(shí)手法，“闡釋”社會(huì)表象下隱含著的本質(zhì)問題。文人畫意境，現(xiàn)代式詭異構(gòu)圖，超現(xiàn)實(shí)主義表現(xiàn)手法，造型寫實(shí)，畫面氣氛奇異已經(jīng)成為他鮮明的個(gè)人風(fēng)格。

1 范勃油畫中有傳統(tǒng)的文人情懷

畫面元素太湖石重復(fù)出現(xiàn)，如《花開花落》系列及《園子》等，中國(guó)人認(rèn)為，“石不能言最可人”，石元素反映文人的生活態(tài)度，“瓶中插花，盆中養(yǎng)石，雖是尋常供具，實(shí)關(guān)幽人性情”。石頭勾起人對(duì)生命的嘆息，對(duì)人生的思考；石頭是最接近自然的物件，一花一世界，一沙一天國(guó)；石頭里自有自的完美宇宙，玩石，其實(shí)是玩味人生。畫面的石頭闡述著作者的人生態(tài)度和對(duì)世界本質(zhì)的思考，流露著中國(guó)文人追求人與自然高度契合的審美理想。畫面另一元素是枯木、疏林，樹木掩映在虛空抽象的氛圍中。樹木的形態(tài)并不粗壯，反而有些羸弱疏淡的氣息，枯樹枝干用筆以書法入畫，整棵樹散發(fā)著生命的張力與氣勢(shì)。枯樹以一股無聲無息以柔濟(jì)剛的力量感染著觀眾，有如文人消散氣質(zhì)中又帶著不屈的傲氣，同時(shí)又透發(fā)出閑淡古雅的氣質(zhì)，有如元人倪云林《六君子》蕭索荒寒的意味。看《木言》系列，樹上木葉盡脫林中沒有飛鳥，不見人跡，似是繁華落盡，一切執(zhí)著與不安歸于無影無蹤。這種虛空沉寂的氛圍表達(dá)了作者清澈高曠的文人情懷。

2 構(gòu)圖詭異突兀

一般在美術(shù)創(chuàng)作構(gòu)圖學(xué)上，忌諱把主角放在畫面正中間，講究運(yùn)用黃金分割的法則，使得畫面主角位置在黃金分割點(diǎn)，符合人們尋求視覺焦點(diǎn)的習(xí)慣，達(dá)到視覺的平衡，令受眾無論視覺還是心理都有舒適的感受。但范勃的油畫構(gòu)圖，反其道而行，打破了這一構(gòu)圖法則。如《木言》系列，畫面正中一棵唱主角的枯樹，稀疏的樹枝無目的地在空中張舞，枝丫充斥整個(gè)畫面；大枯樹的后面重復(fù)出現(xiàn)更多的小枯樹，最小的不到前者的十分之一。前后突出的透視對(duì)比，形成強(qiáng)烈的空間進(jìn)深感，前者快觸及受眾的鼻尖；后者又似乎遙不可及，造成一種矛盾的虛幻空間感。再如《花開花落》系列的構(gòu)圖，畫面正中突兀的一個(gè)真人大小比例的人物造型，光線從正前方自上傾瀉而下，人物亮亮的腦門更加突兀地從畫中凸顯出來，形成很強(qiáng)的視覺沖擊力，一直沖到觀眾眼前，沖進(jìn)觀眾心里。然而人物情狀，都是一種無我的狀態(tài)，眼神空洞茫然，衣著沒有修飾，姿態(tài)沒有美化，那么世俗，似是觀者自己生活中某個(gè)瞬間的凝結(jié)，這又使得觀眾心里惴惴不安。人物背后孤零零一棵小樹，小樹似乎固執(zhí)地緊跟著人物的身后，如影隨形。范勃油畫里的人與景物早已渾然一體，不分主客。畫中，人即是樹，樹即是人的哲學(xué)思想，令人回味沉吟。范勃常說：“我不把人當(dāng)人畫。”仔細(xì)品味這句話，畫面上人已經(jīng)不是具體某某人物形象上的人了，而是某種精神、情緒的體現(xiàn)。范勃在構(gòu)圖上靈活運(yùn)用，這種構(gòu)圖格局更符合作者的創(chuàng)作意圖，引起受眾參與思考，達(dá)到警示世人的目的。畫面每一個(gè)形象都那么傳神寫實(shí)，呼之欲出，清晰的地平線把地面與天空分開，地面像個(gè)舞臺(tái)，人物枯樹、石頭等又似是舞臺(tái)上的道具，似乎一幕幕人生悲喜劇在人生舞臺(tái)上演；舞臺(tái)背景虛幻抽象，寫實(shí)與抽象相襯托，這種強(qiáng)烈的反差營(yíng)造了一種荒誕怪異的氛圍。

3 用超現(xiàn)實(shí)表現(xiàn)手法反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)

作者通過獨(dú)特自然的視角，審視社會(huì)錯(cuò)綜復(fù)雜的人生萬象，樸實(shí)、平凡、真摯，以一種平常的、平等的藝術(shù)態(tài)度，描繪身邊的人、事、物。《園子》主角們享受著時(shí)下最流行的生活，遛狗、耍鳥、遠(yuǎn)足等，然而人物的神態(tài)或慵懶，或呆滯，或淡定，或無聊，眼神平靜而空洞，反映著當(dāng)下中國(guó)社會(huì)公民的精神狀態(tài)。作者敏感而深刻地體驗(yàn)到這種物質(zhì)的豐沛與精神的荒蕪帶來的情感沖擊。如《不盡的黃昏》，畫面右邊前景是幾個(gè)互不相干的冷漠青年，背景是廢棄的城市。畫面中部描繪一群不安的人，背景是傾斜的電線桿，預(yù)示社會(huì)暗藏的不安定因素。他們似乎在尋找什么，卻又無所適從。畫面的左邊前景是一對(duì)神態(tài)無聊的男女，遠(yuǎn)處一輛載滿行李的越野車和一振臂高呼的青年，這振臂高呼的青年是否預(yù)示著逃離城市的一股力量，越野車是否代表著新的出路？作者把這些互不相干的元素拼湊在一起，有點(diǎn)不真實(shí)。然而，整個(gè)畫面的精神特質(zhì)卻反映了目前在城市生活的壓抑、人與人之間的疏離與不安。畫面色彩深沉，只有人物臉部的受光面，才能讓受眾透出一絲絲的空氣。這就是當(dāng)代人們生活狀態(tài)的寫照，也預(yù)示作者在現(xiàn)實(shí)生活中對(duì)回歸精神家園生活的期待和追求。作者內(nèi)心沉浸在《花開花落》的世界，同時(shí)又?jǐn)[脫不了《不盡的黃昏》里所出現(xiàn)的社會(huì)的問題。范勃的藝術(shù)道路始終走在時(shí)代意識(shí)的最前沿，敏感而客觀，平淡而悲愴。他說過，畫畫，是他生存境遇里所有憂慮與不安的棲身之地，是心靈的一條退路，一個(gè)容身之處。他的畫充滿隱喻，羸弱而瀟灑的枯樹，虛幻的天空，含蓄的太湖石,觀者看了為之沉思，流連踱步，沉吟不已，然后幡然大悟，心領(lǐng)神會(huì)。從以上三個(gè)方面，看到范勃油畫有很強(qiáng)的藝術(shù)價(jià)值和社會(huì)價(jià)值。首先，高超的造型技巧，準(zhǔn)確把握人物形象、表情以及心理特征的能力，是很好地表現(xiàn)畫面人物狀態(tài)的保障和基礎(chǔ)。其次，畫面的時(shí)空重構(gòu)，抽象的背景，寫實(shí)的主體，使得主體與環(huán)境呈現(xiàn)出若即若離的效果，模糊了時(shí)空的邊界。

最后，人物靈魂深處的孤獨(dú)意味，使引領(lǐng)受眾進(jìn)入冥想的狀態(tài)成為可能。這些藝術(shù)特色是具有創(chuàng)造性的，是范勃藝術(shù)的特征。在社會(huì)價(jià)值方面，作品透露了作者強(qiáng)烈的社會(huì)責(zé)任感。作者通過作品反映了人們的社會(huì)生存心理狀態(tài)，關(guān)注人們意識(shí)形態(tài)的走向，對(duì)社會(huì)的各種異象表達(dá)了自己的觀點(diǎn)和態(tài)度，精神與品格指向統(tǒng)一，這是有社會(huì)責(zé)任感的文化人的表現(xiàn)。

參考文獻(xiàn)：

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