淺談宜興紫砂陶藝的繼承與創新

王 翔

（宜興 214221）

宜興紫砂陶藝是有著上千年悠久歷史的民間工藝，歷經一代又一代藝人與文人的不懈努力，形成了寶貴的優良傳統，這些都是后人進一步地研究與創作的基礎與財富。當前的廣大紫砂陶藝工作者在創作時應繼承優良傳統、推陳出新，做到精益求精、繼承傳統、超越傳統、敢于創新，促進宜興紫砂陶藝的進一步繁榮和發展，這是后一代人的責任和使命。從事紫砂壺創作十多年來，我一直在邊學習、邊思考，研究如何不失傳統地繼承，又高于傳統的創新？現結合自己的工作實踐談幾點體會。

1 泥料的處理

說到紫砂，首先要談紫砂原料——紫砂泥。“物以稀為貴”，宜興紫砂泥的獨特和稀有決定了紫砂作品的收藏價值節節攀升。真正的紫砂泥是宜興丁蜀鎮黃龍山陶土甲泥礦中的一個夾層，屬沉積型礦床泥盆系五通組上段陶土礦之中。紫砂泥初采出礦時呈巖石塊狀，經攤曬風化成為豆狀顆粒，再經過研磨粉碎，加水拌成生泥塊進行陳腐處理，最后將生泥塊反復多次捶打，使之壓縮粘韌，就可以用于制坯。紫砂泥在1 100℃～1 180℃的燒成溫度和氧化氣氛下，隨著燒成溫度的逐漸升高，色澤也由紅向紫演變，同一礦源的紫泥溫度越高、顏色越紫。

制壺藝人在創作的過程中，根據市場的需求選擇不同的泥料、煅燒溫度和添加相應的著色劑，對泥料作不同的處理，滿足客戶不同的需要。紫砂陶藝作品顏色豐富多彩，有的取泥料的天然本色，有的是不同泥料按比例調制呈現的。

“人間珠玉安足取，豈如陽羨溪頭一丸土”，前人的高度贊揚肯定了傳統紫砂壺材質的重要性。一把紫砂壺的品質，泥料起到重要的作用。紫砂泥具有獨特的團粒結構和雙重氣孔結構，制成器皿既透氣又保溫，更具保健功能。在創作中，高檔的紫砂壺和茶具，一直主張采用優質純正、配比合適的“手工泥”，因為“機制泥”顆粒細、漿水多，可塑性雖強，但燒成后常會有“瓷化”現象，影響到紫砂壺和茶具的品茶功能和“養壺”效果。而調和優質的“手工泥”漿少、砂質，雖然可塑性差一點，但燒成后透氣性較強，有良好的宜茶功能。因此，為提高其可塑性，對泥料需采取一定時間的 “陳腐”，但需根據經驗把握好這個“度”。所以說，一把高質量的紫砂壺，對紫砂泥的處理和配比是有著嚴格要求的，自古有“取用配合，各有心法，秘不相授”之說。這充分說明了“手工泥”處理的重要性，而且是“只可意會不可言傳”，實踐出真知。因此，泥料的選擇、處理和配比，這既是傳統，也有創新。每個制壺人都有自己的心得和體會，在保持傳統的基礎上，在創作中不斷實踐創新。

2 工藝的選擇

紫砂壺藝蜚聲中外，甚至被列入申報聯合國非物質文化遺產項目名錄，最主要的原因就是紫砂壺藝傳承了上千年，紫砂陶藝手工成型法技藝獨特，其成型方法的差異性，使得每一個作品都是獨一無二的。制壺藝人在用全手工成型技法制作高檔茶壺時，沒有扎實的基本功，不經過多年的苦練是不行的。現在社會對“全手工”成型的評價似乎有失偏頗，認為制作紫砂壺就是通過打泥片、圍身筒、搓壺嘴（鈕、把）、篦蓋頭等幾乎統一的步驟和模式按部就班地去創作就行。其實這種看法是個誤區，全手工成型是要根據不同的作品“因材施工”、“因壺施藝”，采用不同的模式和制作步驟，編制不同的成型計劃和工序流程，而且還要制作或發明專用的小工具、小模具等，使創作的作品滿足消費者的需求。“工欲善其事，必先利其器”，制作工具并用好工具是全手工成型中重要的一環，其中既有傳統的繼承，也有因材、因壺而異的創作和創新。

紫砂陶刻以陶藝作品為載體，用各種刀法表現書法繪畫的藝術形象，以深淺的刀法虛實結合，達到剛柔并濟的藝術效果。在紫砂壺上進行微刻難度很高，因為紫砂泥是由顆粒組成的，一不小心顆粒就會爆開，字就糊了。在高不足10 cm，寬不足15 cm的“茶文化壺”上，把歷代茶文化的經典之作《茶錄》、《茶經》、《煎茶水記》等用蠅頭行篆錯落又藝術性地刻于壺上，筆畫如蛛絲般纖細，然而一筆一畫都清清楚楚，字體端莊樸素，是當代紫砂刻壺上的一大創新。完美的紫砂陶刻將會賦予陶藝作品嶄新的藝術生命，這就要求創作者不但要重視形式，還要注重內容和手法上的技巧，最重要的是作者還要具有較高的書法功底、文學素養和感覺細微的單刀技巧，而且還要有精心和恒心。

3 造型的創作

“千奇萬狀信手出，巧奪坡詩百態新。”紫砂壺那豐富多彩、變化多端的造型最吸睛。粗略地可以分為：光貨造型、花貨造型、筋紋貨造型等。前人留下的傳統造型數不勝數，其中經久不衰的經典造型就有好幾百種，值得我們后人虔誠地去揣摩和學習，當代制壺藝人從反復臨摹、多次仿作，到繼承傳統的基礎上加入自己的審美、思考、探索和創新，從重復前人的“制壺匠”成為在學習傳統造型基礎上有所創新的“能工巧匠”。

自己在制作傳統經典造型時，從開始的簡單臨摹，到后來的改進與創作，在充分理解、反復消化的基礎上，用現代創作和審美的眼光加以深入觀察和審視，在方圓、繁簡、曲直、虛實等多方面進行一些微觀調整與改進，使作品造型趨向更完善、更完美。也就是說，自己鐘情于傳統經典砂壺款式，但更多地通過自己對事物的感悟和體驗，把自己的思想、語言、感情以及制作技藝融入到作品中，賦予紫砂作品新的思想和生命，創造出形神兼備、具有鮮活生命力，符合現代美學和時代精神的新款作品。

對于紫砂陶藝的繼承與創新，自己認為在泥料的處理、工藝的選擇、造型的創作等方面，我們都需要繼承傳統，潛心追求紫砂傳統中的豐富內涵，把握傳統中的精華，在繼承傳統的基礎上去創造出具有個人風格的構思新穎、做工精細、神韻兼備的紫砂陶藝作品。在多年的創作實踐中，我深刻地體會到：創作時要從傳統中跳出來，用心去揣摩，加以優化和創新，賦予作品自己獨特的內涵和創意，從而使作品給人以全新的感受。創新，并不是否定傳統，而是向傳統學習、繼承和借鑒，取用和保持傳統基礎上的優良特色，舍棄不符合現代潮流的方面，揚長避短、辯證取舍，然后融進個人的思想情感、趣味和創意，使紫砂茗壺推陳出新。概括之：基于傳統，不失傳統，又高于傳統，達到煥然一新的效果，此謂紫砂陶藝的繼承與創新。