信息化發展中音樂教學中如何培養學生創造能力的探究

王華良

（福建省晉江市第二中學 福建 晉江 362200）

1 引言

著名的教育學家陶行知先生說過：“處處是創造之地，天天是創造之時，人人是創造之人。”國家教育部頒發的《音樂課程標準》明確指出“創造是發揮學生想象力和思維潛能的音樂學習領域，是學生積累音樂創造經驗和發掘創造思維能力的過程和手段，對于培養具有實踐能力的創新人才具有十分重要的意義。”因此音樂教育應該把意義創造力的培養放在重要的位置上，讓音樂教育對培養適應社會需要的創造性人才方面起到應有的作用，那么，如何在音樂教學中培養學生的創造能力呢？

2 要激發學生音樂學習的主動性與創新意識。

2.1 先說主動權。長期以來我國傳統的教學模式下完固值守讓學生喪失對學習的主動權，信息發展中教師只傳授現成的知識，學生比較死板的來接受、同化、記憶、因此學生的探索欲望被壓制。所以作為音樂教師必須把學習的主動權交還給學生，要真正激起學生的探索與發現的積極性，幫助學生在信息發展如此之快中建立起主動參與學習探索的自信心，最終才能起到學習音樂的趣味及創造教育的目的性。因此，真正體現學生的探索主題性，就必須還學生的探索學習自由，要讓學生按自己的個人興趣、意愿與能力自己選擇探索的方式，自己決定探索的內容，自己評價探索的效果。作為教師要把自己放在與學生平等的地位上，從學生學習的角度，用學生的思維方式以一名向導與顧問的角色，與學生一起學習探索與發現，在氣氛和睦、平等、輕松、無拘無束的教學氛圍中，師生共同分享探索與發現所帶來的愉悅感。

2.2 營造寬松的學習氛圍。在長期灌輸式教學的影響，學生在不知不覺中消磨去主動參與探索與發現的自信心與勇氣。教師要幫助學生建立起參與探索的自信心與勇氣，教師首先要營造寬松、和諧、平等、輕松的教學氛圍，采用靈活多變、生動活潑的教學形式，并把自己放在與學生平等的地位上，從學生學的角度，用學生的思維方式以一名向導與顧問的角色，與學生共同探索學習與發現，共同分享探索與發現所帶來的崇高的榮譽感。比如：在學習的過程中，當老師真正放手讓學生自己去感受音樂，讓在音樂中自己去尋找答案，學生往往不知所措，不知從哪里下手，或者有個別學生提出了看法，其他同學沒主見性的附和現象。這時教師必須向學生分享更多的具有親和性有趣味性的音樂實踐活動，調動學生學習的主動積極性。許多的課堂實踐告訴我們：孩子的自信心和勇氣是創新過程發展的基石，讓孩子在音樂創造的過程中不斷取的成功的體驗，并將這種體驗不斷轉化成進一步探索的信心與勇氣，才能在學生心中逐步培育出熱愛音樂審美創造的種子。

3 鼓勵學生創新與求異

在國家信息化飛速發展中音樂教學，追求標準化答案的現象仍然有意無意地存在。因此，學生在信息化音樂學習中不能建立創新求異的意識，所以培養學生的創新求異的主觀能動性也很重要，以及教師是否具有突破普通常規的意識。信息化教學方法不同的音樂課中可以看出，音樂藝術的發展是永恒的，而人類智慧的發展也是不可小覷的。每個人對音樂藝術的感受、體驗與他的年齡、家庭、經歷不同然而就存在很大的差別，更何況學生年齡越小，思維能力越低，就越容易全部按照教師的“權威”觀點來想問題，于是標準答案就會將學生的奇思妙想的大膽聯想給“格式”化了，束縛了孩子們更有拓展性想象力。因此，教師必須具備突破常規的意識，真正獲得自己的音樂審美體驗，才能極大地激發出學生的獨創性。

4 在國家信息化發展中要懂的即興創造

4.1 表演中即興創造。音樂課中的即興創造是一項綜合性的藝術創作活動，以即興為引導人將音樂、舞蹈、文學、生活等結合起來，將歌唱、演奏、表演、律動等結合起來，呈現出多樣化、個性化的特征。在20世紀國外音樂教育中，非常注重學生在學習活動中的自發性與即興性，因此，學生在音樂學習過程中，顯得無拘無束，自主性很強。在音樂學習過程中，教師不能過分拘泥于自己預先的教學方案設計，如果發現學生有即興發揮的苗子，就要及時抓住并加以引導展開。例如在音樂活動課中，我讓學生聽著悠揚的音樂用自己的身體去創設一個美麗的畫面，在活動中，我一直充當著欣賞著，而學生們非常起勁地去扮演各種各樣的角色，如：枝繁葉茂的大樹、綠樹蔥蔥的小樹苗、青青的綠草、充滿香氣的鮮花、潺潺流淌的溪水、自由自在的小魚、各種森林中的動物，甚至各種形狀的大石頭都扮演得惟妙惟肖，也讓我感受到學生的思維是那么的絢麗多彩。所以在即興創造過程中，教師要培養學生的審美能力，開拓學生的思維領域，而不要為了追求音樂知識技能的完美性而扼殺了學生的即興創造的沖動，對學生即興創造的沖動給予認可和鼓勵的價值，遠比重復講解理論知識，反復操練一首歌的價值要大得多。

4.2 音樂交流中即興性創造。其實從日常的教學實踐中和現代音樂教育觀念，我們知道，學生的即興創造力發展空間是很大的，只要給學生足夠的創作空間，學生完全能夠以自己的思維方式在音樂活動中進行獨立創作。教師應該啟發和鼓勵學生，只要有想法就可以通過跳舞、唱歌和演奏盡情地表達出來。例如：可以用歌聲來交談話題，來表達自己的所見所愛所想，讓學生認識到即興創作并不是那么難那么神秘的，經過這些無結構曲式、無拍子的歌唱式的談話體驗之后，學生逐漸體會到了語言與音樂節奏的關系，開始使用一些有固定拍子的詞句，結合這些詞句加上音高，一邊說唱，一邊用樂器進行即興創作式演奏。在這種即興創造教學中，要注重學生的參與和挖掘學生的創造性潛能，不要對創作結果要求過高，只要能讓學生在音樂即興創作中獲得快樂，獲得審美創造能力就可以。

5 在評價中提高學生的創新能力

學生有了創新意識、創新熱情，創造的積極性便會被充分調動起來，而創新意識與創造能力并不是一兩天就可以培養出來的。所以，學生在創新過程中走彎路，甚至失敗都是不可避免的，此時教師在教學活動中進行創新評估就顯得十分重要了，它可以及時為學生指明一的比較有效的創新之路，讓學生懂得音樂的創造能力不僅僅是新穎、獨特，也存在著音樂審美性、合理性與可行性。

隨著我國信息教育改革的不斷深化，，學生審美創造能力的培養，教師教育觀念的不斷更新將在音樂教學中成為主體活動，讓學生通過音樂創造活動更主動地體驗音樂情感，最大程度鍛煉學生的表現能力、感知能力、創造能力，最終使他們的審美能力得到提高。

[1] 黃君.中國古代音樂心里學思想的研究現狀與前瞻[J].中央音樂學院學報，2007.

[2] 教育部基礎教育司.音樂課程標準解讀[R].2002-05-01.

[3] 毛建明.先秦時期的中國古代音樂心里學思想[J].樂器，2010.